作为国内影视行业的无冕之王，韩山品出面邀请全智贤，成功率却是要高过在座的诸位，
大家自忖不一定能成功的原因，最主要的，还是那姐妹她就不怎么缺钱，很随性的一位女演员；
老公是著名的服装设计师家庭出身，自身也是从事金融行业的精英，身家数亿，这样的演员，除了诚意，最大的凭借，只能是作品本身的高度；
韩董确实很给孟轻舟面子，却也并非全看在他老妈的份上，他自己的实力，已经足以让各路人马不敢轻视了；
两天时间，就得到了全智贤同意加盟的消息，不得不感叹老韩就是牛！
《侠盗联盟》成本预算1.5亿，万重山出资5000万加上剧本，占据了40%的份额，这个比例让参与的几家公司说不出闲话；
主投主控，一直是国内电影公司最为重要的评价标准。
一方面，主投主控展示了电影公司在资金、制作、渠道等环节上的综合实力，华艺、万重山、光线传媒、博纳影业，目前的国内“五大”，一直将其当成公司硬实力指标来完成；
另一方面，对“内容至上”的影视行业而言，主投主控更体现了电影公司对观众口味的精准把握、在内容层面的杀伐果断，一旦“押中”爆款，也意味着更大的项目收益和可观的资本市场回报，
由于电影公司对项目的主控倾向，在过去，一部电影3家以内出品方的情况极为常见，而到了这几年，市场风向突变，留心看片头片尾的观众会发现，电影“出品”和“联合出品”栏出现的公司名字越来越多。
资本进入影视圈的趋势，几乎人所共知，但并不是说钱就多的花不完，反而是因为资本的介入，使得投资规模、立项审核，显得更加专业化；
出钱的，不可能是白痴，人家也知道，国产电影的投资，和赌博差相仿佛！
因为中国电影没有“稳赚”的类型。大部份是亏损的（很多人并不知道这个情况，他们只会看到大赚的电影），每一类型都是，只有少数是赚钱的，极个别赚大钱，像赌博。
其原因是因为中国电影无法迎合观众对电影的需求，只能靠别的方法把观众连哄带骗弄进电影院，很不靠谱。
观众看电影的心理有两种：一种是要看你“出事了”，人有麻烦了，然后我才想看你这到底是啥事，怎么解决的。
这有点像看街头热闹的心理，吵得越凶越爱看。美国没有官方的审查，全靠行业协会自律，电影公司就专门给观众整事儿，杀人放火、袭击爆炸、天灾人祸、城市毁灭、世界末日，能整的都给整上。一种是要看没见过的，比如奇幻、魔幻、传奇等。所以美国的电影人就按照这些规律去创作，迎合观众的需求，信心足，把握大。
但是中国呢，知道观众想看啥但却做不了太多，大环境下，电影公司只能拍青春、爱情、生活、小人物的故事，这类事儿不算大的东西，普通人对这些兴趣不大，而古代和神话故事从小耳濡目染，看得也太多了。如果不通过别的方式来吸引观众，那么赔钱就是常态；
孟轻舟就对钟丽妨说过，以后这种大家抱团赚钱的行为，将会越来越多；
博纳、光线、华艺、英皇，再加上中影和万达，各占10%，发行交给了中影和博纳，这也是目前国内发行实力最大的两家；
孟轻舟就提了个小小的要求，让万茜和李瀙、郑霜在电影里露个脸，也就是观众经常在电影片头看到的，特别出演、特别介绍之类的；
众人自然没什么意见，万重山做事这么敞亮，他们也不会做恶人，顺水人情大家做的都是熟练至极；
孟轻舟看着钟丽妨递给他的工作安排，又了结了一件事，下午还要去海上花，《我是歌手》开始正式录制；
自从《中国好声音》疯狂敛财的成绩震惊业界后，海上花文化传媒公司自制综艺的名头，就传遍了所有的卫视台，
毕竟一档爆火的综艺节目，受益的不仅仅是制作公司，电视台的收益更吓人！
《我是歌手》这一档节目，对于歌手来说，除了利益的收获，更多的还是重塑金身；
重新让歌手正视自己的职业和身份。做为一个歌手肯定少不了对于音乐的热爱，因为热爱音乐和成功的作品让他们为大家所熟知，在成名之后，伴随名利带来的浮华，相信很多人已经忘记了最初出发的原因，这个节目能唤醒他们最初的梦想，仅仅以一个歌手的身份去感受舞台和赞美。
能结合当下的个人风格与歌唱态度。很多的歌手，例如张靓颖、谭维维她们都是超级女生的出身，几年来在娱乐圈混迹早已是家喻户晓的人物，但是很多人对于她们的认知还是停留在过去，
因为之前缺乏一个这样的平台去传递她们现在的声音，尚雯婕的独立歌手风、谭维维的国际民族风都通过节目较为成功地传达给观众，这个意义层面，对于有野心的歌手而言是非常适合的。
节目所带来的直接的商业价值，通过我是歌手的高频曝光，歌手们又重新获得了市场青睐，很多歌手在节目过后身价暴涨，商业价值攀升，商演不断，名利滚滚而来。
歌手方面无非是几个需求：名、利、钱、社交及自我满足，每个人的需求不同，但是他们肯定是获益的，因为他们能够拿出竞赛的勇气，和真诚的歌唱态度就已经是值得大家赞赏的了；
作为《中国好声音》的忠实拥趸，一菲和杨蜜三人，知道今天就要录制《我是歌手》，午休后，直接杀向了海上花；
音乐类综艺节目的魅力，很久以来就一直占据了综艺市场的主力，直至后来的真人秀大行其道，方才地位下降；
但在当下，趁着好声音的东风，《我是歌手》一经推出，毛遂自荐的歌手，纷至杳来！
大家自忖不一定能成功的原因，最主要的，还是那姐妹她就不怎么缺钱，很随性的一位女演员；
老公是著名的服装设计师家庭出身，自身也是从事金融行业的精英，身家数亿，这样的演员，除了诚意，最大的凭借，只能是作品本身的高度；
韩董确实很给孟轻舟面子，却也并非全看在他老妈的份上，他自己的实力，已经足以让各路人马不敢轻视了；
两天时间，就得到了全智贤同意加盟的消息，不得不感叹老韩就是牛！
《侠盗联盟》成本预算1.5亿，万重山出资5000万加上剧本，占据了40%的份额，这个比例让参与的几家公司说不出闲话；
主投主控，一直是国内电影公司最为重要的评价标准。
一方面，主投主控展示了电影公司在资金、制作、渠道等环节上的综合实力，华艺、万重山、光线传媒、博纳影业，目前的国内“五大”，一直将其当成公司硬实力指标来完成；
另一方面，对“内容至上”的影视行业而言，主投主控更体现了电影公司对观众口味的精准把握、在内容层面的杀伐果断，一旦“押中”爆款，也意味着更大的项目收益和可观的资本市场回报，
由于电影公司对项目的主控倾向，在过去，一部电影3家以内出品方的情况极为常见，而到了这几年，市场风向突变，留心看片头片尾的观众会发现，电影“出品”和“联合出品”栏出现的公司名字越来越多。
资本进入影视圈的趋势，几乎人所共知，但并不是说钱就多的花不完，反而是因为资本的介入，使得投资规模、立项审核，显得更加专业化；
出钱的，不可能是白痴，人家也知道，国产电影的投资，和赌博差相仿佛！
因为中国电影没有“稳赚”的类型。大部份是亏损的（很多人并不知道这个情况，他们只会看到大赚的电影），每一类型都是，只有少数是赚钱的，极个别赚大钱，像赌博。
其原因是因为中国电影无法迎合观众对电影的需求，只能靠别的方法把观众连哄带骗弄进电影院，很不靠谱。
观众看电影的心理有两种：一种是要看你“出事了”，人有麻烦了，然后我才想看你这到底是啥事，怎么解决的。
这有点像看街头热闹的心理，吵得越凶越爱看。美国没有官方的审查，全靠行业协会自律，电影公司就专门给观众整事儿，杀人放火、袭击爆炸、天灾人祸、城市毁灭、世界末日，能整的都给整上。一种是要看没见过的，比如奇幻、魔幻、传奇等。所以美国的电影人就按照这些规律去创作，迎合观众的需求，信心足，把握大。
但是中国呢，知道观众想看啥但却做不了太多，大环境下，电影公司只能拍青春、爱情、生活、小人物的故事，这类事儿不算大的东西，普通人对这些兴趣不大，而古代和神话故事从小耳濡目染，看得也太多了。如果不通过别的方式来吸引观众，那么赔钱就是常态；
孟轻舟就对钟丽妨说过，以后这种大家抱团赚钱的行为，将会越来越多；
博纳、光线、华艺、英皇，再加上中影和万达，各占10%，发行交给了中影和博纳，这也是目前国内发行实力最大的两家；
孟轻舟就提了个小小的要求，让万茜和李瀙、郑霜在电影里露个脸，也就是观众经常在电影片头看到的，特别出演、特别介绍之类的；
众人自然没什么意见，万重山做事这么敞亮，他们也不会做恶人，顺水人情大家做的都是熟练至极；
孟轻舟看着钟丽妨递给他的工作安排，又了结了一件事，下午还要去海上花，《我是歌手》开始正式录制；
自从《中国好声音》疯狂敛财的成绩震惊业界后，海上花文化传媒公司自制综艺的名头，就传遍了所有的卫视台，
毕竟一档爆火的综艺节目，受益的不仅仅是制作公司，电视台的收益更吓人！
《我是歌手》这一档节目，对于歌手来说，除了利益的收获，更多的还是重塑金身；
重新让歌手正视自己的职业和身份。做为一个歌手肯定少不了对于音乐的热爱，因为热爱音乐和成功的作品让他们为大家所熟知，在成名之后，伴随名利带来的浮华，相信很多人已经忘记了最初出发的原因，这个节目能唤醒他们最初的梦想，仅仅以一个歌手的身份去感受舞台和赞美。
能结合当下的个人风格与歌唱态度。很多的歌手，例如张靓颖、谭维维她们都是超级女生的出身，几年来在娱乐圈混迹早已是家喻户晓的人物，但是很多人对于她们的认知还是停留在过去，
因为之前缺乏一个这样的平台去传递她们现在的声音，尚雯婕的独立歌手风、谭维维的国际民族风都通过节目较为成功地传达给观众，这个意义层面，对于有野心的歌手而言是非常适合的。
节目所带来的直接的商业价值，通过我是歌手的高频曝光，歌手们又重新获得了市场青睐，很多歌手在节目过后身价暴涨，商业价值攀升，商演不断，名利滚滚而来。
歌手方面无非是几个需求：名、利、钱、社交及自我满足，每个人的需求不同，但是他们肯定是获益的，因为他们能够拿出竞赛的勇气，和真诚的歌唱态度就已经是值得大家赞赏的了；
作为《中国好声音》的忠实拥趸，一菲和杨蜜三人，知道今天就要录制《我是歌手》，午休后，直接杀向了海上花；
音乐类综艺节目的魅力，很久以来就一直占据了综艺市场的主力，直至后来的真人秀大行其道，方才地位下降；
但在当下，趁着好声音的东风，《我是歌手》一经推出，毛遂自荐的歌手，纷至杳来！