陈文哲能够清楚的看到，他们清理过那座古墓之后，又加固扩建了一下，就形成了另外一处隐秘的藏宝洞。
这处宝藏掩藏在地下二十多米的深处，毕竟古墓上面就有十七八米深，加上古墓的深度，肯定超过二十米。
这么隐秘的墓穴之中, 藏着的宝贝肯定不少。
虽然陈文哲没有看到里面，到底藏了多少东西，但是，只是那座古墓的陪葬品，就足以让他去看一看。
特别是那些精美的玉器，要是找到了，陈文哲可以学到的手艺，肯定会更多。
当年那批匠人，应该就是最早一批进入那片山区的汉人。
他们被送到那边，就是为了给南越王修建陵墓，或者是准备退路。
所以一大批顶级工匠，被藏在了那边，用来给他们制作奢侈品。
可以说，那批匠人就应该是当时国内制作工艺最高明的一批人。
等看到最后玉套环出土的地点，陈文哲结束了这一次回溯。
他本来就在追踪两艘小鬼子的运输船，所以才会停留在这边的小港口，就是因为这边的内河，很可能就是最后那两艘船出现的地方。
现在好了，居然意外发现了一个小鬼子的据点。
如果当年有一支运输舰队最后的目的地是这边，那最后残存的两艘船，会不会去到了那座据点？
如果真是这样，那这一切都串联起来了。。
吃过了饭，陈文哲回到了厂房之内，他准备完成订单。
围绕着厂房转了一圈，特别是各种机械设备, 陈文哲还是很满意的。
现在不用工人和泥, 毕竟有着一整套的流水线。
制瓷工业当中, 如果想要使用机械，还是有不少工序可以代替人工的，比如和泥。
当然，这种瓷泥达不到陈文哲的要求，所以他从中挑选了一些，又和了一次。
等感觉差不多了，他直接拉制出大批盘子。
当然，汤碗也需要拉胚，不过相比盘子，汤碗也就是器胚厚了一些，做起来并不难。
很长时间没有做瓷器了，陈文哲先要练练手。
近代的瓷器，他做的不多，这一次也算是个机会。
他只是稍微一想，就又做了几只茶碗，是那种有着茶托和茶盖的盖碗。
粉彩茶碗，一整套三件，要是制作的好，是真漂亮。
随手做的粉彩茶碗，看其风格，不像是乾隆的，反而有点像是康熙的。
乾隆粉彩的器型，其实跟现代的瓷器差不多，差别大的是工艺和其釉彩。
粉彩瓷创烧于清代康熙晚期，它是在康熙五彩瓷基础上，受珐琅彩制作工艺影响而发明的一种釉上彩工艺，由于色调淡雅和有粉润之美，故而称为“粉彩”。
粉彩的主要原料和施彩方法，都是外来的。
制作时，在烧好的素瓷上，以玻璃白打底，用国画技法以彩绘画纹样，然后用低温炉火烧烤而成。
当时的粉彩器，均是由景镇窑烧造。
康熙虽然是外族皇帝，现在有很多人吐槽，但是他能坐稳江山，还是很有本事的。
还有，这可是我国历史上在位时间最长的皇帝。
谷鷘
他在位61年，为了总结借鉴明代兴亡的历史教训，于是他潜心研究汉文化。
他善于引进和采纳西方先进的科学技术，所以，康熙一朝在社会各个方面都取得了巨大的进步。
同样，在陶瓷生产上亦是日新月异，取得了辉煌的成就。
比如在康熙时期，新创了粉彩和珐琅彩绘瓷工艺。
如果想要做乾隆粉彩，那就一定要知道康熙粉彩，或者是会做康熙粉彩。
乾隆粉彩算是粉彩集大成之作，但是不会做康熙粉彩，不了解康熙粉彩，那肯定就做不出合格的乾隆粉彩。
康熙时期的艺术成就，还是不少的，比如在器物装饰上，康熙时为了突出图案的精美，就在器物的某一部位留出一种特定的形状。
如扇形、圆形、菱形等。
然后在其内，饰以纹饰，这种表现手法俗称“开光”。
就是这种比较繁复的工艺，反而正好适合欧洲人，或者说是外国人的审美。
这也是近代以来，国内外无数人追捧清三代瓷器的一个重要原因。
康熙时的粉彩制品，由于初创阶段，所以流传下来的官窑品比较少。
当时器物的胎骨较厚，彩绘也简单，图案以云龙为主，画面上多有留白，于疏朗中见典雅，令人遐想。
而到了乾隆时就不一样了，那个时期的粉彩甚为盛行，在彩瓷领域中，已取代了五彩，趋于主导地位。
清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽。
到雍正时期，已趋成熟，并形成粉彩装饰的独特风，乾隆时期粉彩已非常兴盛。
乾隆粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长。
这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。
乾隆时期的器物以新、奇、巧而闻名，没有明代瓷器的大气典雅，没有康熙的古朴浑厚，也不如雍正的秀美雅致，而呈现出一种雍容华贵、玲珑精致的风格。
甚至可以说，乾隆粉彩在工艺技巧上，则前无古人后无来者。
在造型上，别出心裁地创造了转心瓶、灯笼瓶、带托爵等。
在装饰方面有仿漆器、石器、玉器、木器、竹器、山石等粉彩器物。
往往在白瓷上又加绘一种色地，如绿色、黄色、蓝色、胭脂红、紫色等，引人入胜。
所以，乾隆粉彩贵，肯定有贵的理由。
再说，乾隆粉彩都号称前无古人后无来者了，那现代人仿造起来，就肯定很困难。
其实想想就知道，人家是以一国之力来制造。
而现在可没有官窑了，所有仿造者都是以一人之力来对抗一国。
这样烧制不出乾隆时期的那种水平，也算正常。
陈文哲自然是不同的，他可以作弊。
他也算是站在了历代以来艺术的最巅峰之上，通过不断学习，再到超越的一個过程。
超越现在还不敢想，能够仿制出来就算很不错了。
康熙的器物古朴浑厚，造型比较简单，纹饰也不算太过繁复，复制起来并不算难。
这处宝藏掩藏在地下二十多米的深处，毕竟古墓上面就有十七八米深，加上古墓的深度，肯定超过二十米。
这么隐秘的墓穴之中, 藏着的宝贝肯定不少。
虽然陈文哲没有看到里面，到底藏了多少东西，但是，只是那座古墓的陪葬品，就足以让他去看一看。
特别是那些精美的玉器，要是找到了，陈文哲可以学到的手艺，肯定会更多。
当年那批匠人，应该就是最早一批进入那片山区的汉人。
他们被送到那边，就是为了给南越王修建陵墓，或者是准备退路。
所以一大批顶级工匠，被藏在了那边，用来给他们制作奢侈品。
可以说，那批匠人就应该是当时国内制作工艺最高明的一批人。
等看到最后玉套环出土的地点，陈文哲结束了这一次回溯。
他本来就在追踪两艘小鬼子的运输船，所以才会停留在这边的小港口，就是因为这边的内河，很可能就是最后那两艘船出现的地方。
现在好了，居然意外发现了一个小鬼子的据点。
如果当年有一支运输舰队最后的目的地是这边，那最后残存的两艘船，会不会去到了那座据点？
如果真是这样，那这一切都串联起来了。。
吃过了饭，陈文哲回到了厂房之内，他准备完成订单。
围绕着厂房转了一圈，特别是各种机械设备, 陈文哲还是很满意的。
现在不用工人和泥, 毕竟有着一整套的流水线。
制瓷工业当中, 如果想要使用机械，还是有不少工序可以代替人工的，比如和泥。
当然，这种瓷泥达不到陈文哲的要求，所以他从中挑选了一些，又和了一次。
等感觉差不多了，他直接拉制出大批盘子。
当然，汤碗也需要拉胚，不过相比盘子，汤碗也就是器胚厚了一些，做起来并不难。
很长时间没有做瓷器了，陈文哲先要练练手。
近代的瓷器，他做的不多，这一次也算是个机会。
他只是稍微一想，就又做了几只茶碗，是那种有着茶托和茶盖的盖碗。
粉彩茶碗，一整套三件，要是制作的好，是真漂亮。
随手做的粉彩茶碗，看其风格，不像是乾隆的，反而有点像是康熙的。
乾隆粉彩的器型，其实跟现代的瓷器差不多，差别大的是工艺和其釉彩。
粉彩瓷创烧于清代康熙晚期，它是在康熙五彩瓷基础上，受珐琅彩制作工艺影响而发明的一种釉上彩工艺，由于色调淡雅和有粉润之美，故而称为“粉彩”。
粉彩的主要原料和施彩方法，都是外来的。
制作时，在烧好的素瓷上，以玻璃白打底，用国画技法以彩绘画纹样，然后用低温炉火烧烤而成。
当时的粉彩器，均是由景镇窑烧造。
康熙虽然是外族皇帝，现在有很多人吐槽，但是他能坐稳江山，还是很有本事的。
还有，这可是我国历史上在位时间最长的皇帝。
谷鷘
他在位61年，为了总结借鉴明代兴亡的历史教训，于是他潜心研究汉文化。
他善于引进和采纳西方先进的科学技术，所以，康熙一朝在社会各个方面都取得了巨大的进步。
同样，在陶瓷生产上亦是日新月异，取得了辉煌的成就。
比如在康熙时期，新创了粉彩和珐琅彩绘瓷工艺。
如果想要做乾隆粉彩，那就一定要知道康熙粉彩，或者是会做康熙粉彩。
乾隆粉彩算是粉彩集大成之作，但是不会做康熙粉彩，不了解康熙粉彩，那肯定就做不出合格的乾隆粉彩。
康熙时期的艺术成就，还是不少的，比如在器物装饰上，康熙时为了突出图案的精美，就在器物的某一部位留出一种特定的形状。
如扇形、圆形、菱形等。
然后在其内，饰以纹饰，这种表现手法俗称“开光”。
就是这种比较繁复的工艺，反而正好适合欧洲人，或者说是外国人的审美。
这也是近代以来，国内外无数人追捧清三代瓷器的一个重要原因。
康熙时的粉彩制品，由于初创阶段，所以流传下来的官窑品比较少。
当时器物的胎骨较厚，彩绘也简单，图案以云龙为主，画面上多有留白，于疏朗中见典雅，令人遐想。
而到了乾隆时就不一样了，那个时期的粉彩甚为盛行，在彩瓷领域中，已取代了五彩，趋于主导地位。
清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽。
到雍正时期，已趋成熟，并形成粉彩装饰的独特风，乾隆时期粉彩已非常兴盛。
乾隆粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长。
这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。
乾隆时期的器物以新、奇、巧而闻名，没有明代瓷器的大气典雅，没有康熙的古朴浑厚，也不如雍正的秀美雅致，而呈现出一种雍容华贵、玲珑精致的风格。
甚至可以说，乾隆粉彩在工艺技巧上，则前无古人后无来者。
在造型上，别出心裁地创造了转心瓶、灯笼瓶、带托爵等。
在装饰方面有仿漆器、石器、玉器、木器、竹器、山石等粉彩器物。
往往在白瓷上又加绘一种色地，如绿色、黄色、蓝色、胭脂红、紫色等，引人入胜。
所以，乾隆粉彩贵，肯定有贵的理由。
再说，乾隆粉彩都号称前无古人后无来者了，那现代人仿造起来，就肯定很困难。
其实想想就知道，人家是以一国之力来制造。
而现在可没有官窑了，所有仿造者都是以一人之力来对抗一国。
这样烧制不出乾隆时期的那种水平，也算正常。
陈文哲自然是不同的，他可以作弊。
他也算是站在了历代以来艺术的最巅峰之上，通过不断学习，再到超越的一個过程。
超越现在还不敢想，能够仿制出来就算很不错了。
康熙的器物古朴浑厚，造型比较简单，纹饰也不算太过繁复，复制起来并不算难。