看着精美的不像是真品的彩绘，另外一名老头也点头附和。
陈文哲做的这批瓷器，漂亮的跟假的一样。
这话说着像是有矛盾，但却是事实。
市场上做假的家伙，一个个都跟此时眼前的瓷器一样漂亮，但是那些瓷器经不住推敲。
只要稍微懂行，就可以看出破绽, 而眼前这些漂亮的如同复制出来的瓷器，怎么看都看不出有什么问题。
漂亮的像假的，就真的是假的，而眼前的明显不是。
这也主要是雍、乾时期，景镇御窑厂生产的粉彩瓷，工艺水平实在是太高。
一般人不说其他, 就是一个彩绘, 就绘制不出来，更不要说彩绘需要的釉料, 合不合适了！
现在陈文哲仿制的瓷器当中，有不少先前都在苏富比拍卖公司先后拍卖过。
像是最近制作的“雍正御制”款白地粉彩蝠桃纹橄榄瓶，再有就是之前试手制作的“乾隆御制”款粉彩梅瓶，真品成交价全都超过四千多万元。
近年来，粉彩瓷市场价格不断攀升，收藏潜力日益提高，越来越受到人们的重视和欢迎，以至于高仿越来越多。
所以这几年来愿意掏钱进货的人越来越少，也越来越慎重。
这就是高仿的难处，想要的人找不到真正的好东西。
想卖的人，还找不到好渠道出手。
也就是陈文哲，略微有点虚名，还能拿紫砂壶当突破口，要不然他要单纯依靠制瓷实现财务自由，还不知道要等多久呢！
至于国内其他瓷器匠人，不成名，都应该不好混。
其他不说，只是市场上各种造假的瓷器, 就能实现率币驱逐良币的过程。
主要是作假成本太低了，比如一种全新作伪方式，印刷贴花的上市。
目前所见的这种东西，和市面上泛滥成灾的印刷品假画一样，成本极低，很漂亮。
几百块钱你也能吃药，要是花上4-5位数，估计贩子要笑开怀。
想象一下，原来复制一份假画，你还需要临摹，而现在呢？
丝网印刷就可以，甚至拍照复制也可以，这样做出来的跟真的就是一模一样。
眼前陈文哲制作的这批瓷器，不说其他，只是一个彩绘水平，就足以让两个老专业人士佩服！
一件件的比对纹饰，对于陈文哲做得这些作品，两位老头越看越满意。
因为他们不止是看不出任何破绽，反而看到了更多优点。
说点最简单的, 不说纹饰画的好不好，就说纹饰的布局，还有一些小细节，一般人就做不到现在的程度。
一件瓷器从开始制作，到完成，都是规划好了的。
比如说纹饰，每一件瓷器的大小不同，其上布局的纹饰，也有多少。
特别是一些特殊时期，比如康熙、雍正、乾隆三朝，如果一些纹饰装饰的特点，没有人点出来，你就绝对不知道。
而这三朝，为什么说是特殊时期？
因为这三朝的官窑瓷器特别好，流传到现在的不能说特别少，但是也不多，所以价格就特别贵，所以才会特殊。
谷遙
那個时代的瓷器，有什么特点，很多人都清楚。
很多人做高仿、精仿，仿的也是这些特点。
比如雍正早期有康熙五彩风格，粉彩纹饰多绘团花、团蝶、八桃蝙蝠(喻意多福多寿)、过枝花卉、水仙灵芝、仕女、麻姑献寿、婴戏等。
纹饰明显疏朗、规整，这些是基本功，一点点学着仿就好。
如粉彩过枝桃蝠盘，从盘外壁开始绘桃枝叶及桃，通过盘口过到盘心接绘桃枝叶及蝙蝠。
仿的好不好，完全看本事，你画的好，制瓷工艺有水平，使用的材料合格，最后烧制出来的成品就不差。
如果再有点合格的做旧手艺，这就是高仿。
如果有着最顶级的做旧工艺，那就是精仿，是完全可以当做真品来卖的东西。
但是，在这个仿造过程当中，往往会有一些小细节，可以让你精心制作的瓷器，变成一眼假。
这里面就涉及到读书的作用了，很多东西，正史上甚至都没有记载，但是它确实是真实存在的，或许这就是一个小习惯。
但是到了后来，有人研究过，发现确实是事实，那就有意思了。
还是说先前的粉彩过枝桃蝠盘，这就是一个盘子，上面画的是过墙枝，再就是桃子和蝙蝠，有什么难度？
要是让一般人来仿制，还真没难度，最多就是画工好坏的问题。
但是，对于真正的高手来说，想要仿制出最顶级的精仿官窑，就要小心了。
其中最简单的一个问题，就是雍正时期的官窑果蝠纹瓷器，一般绘8个桃，乾隆时多绘9个，所以才会有有“雍八乾九“之说。
简单吧？只要稍微注意一下布局，在仿制雍正瓷器的时候，瓷器表面画八个桃子，而仿制乾隆时期瓷器的时候，就要画九个。
说着很简单，只要知道，就不可能犯错。
而最重要的就是你要知道，如果不知道呢？
什么八个九个，纯粹扯淡！
这样的人不少，他们制作高仿，就是蒙头乱造。
毕竟市场上有几个真正的行家？都不知道，还不是随他怎么造？
可是，进入高端市场就不一样了，因为利益所在，一大群人挖空了心思研究古代官窑，任何一点瑕疵、错误，都会被放大。
还是说清三代的过墙枝果蝠纹瓷器，雍正朝画的蝙蝠翅膀顶端下弯有钩，钩中有一点，嘴上有毛(但不绝对)。
仕女幼童人物较小，面目清秀，或有疏简的山石树木等背景，或留较多的空白。
精细之作还在纹饰上方，用墨彩行书题相应的诗词歌赋，并绘红色迎首或压角章，显露出当时社会文人的儒雅之风。
通过这些特点，就可以初步判断这个粉彩的年份。
这一点很重要，因为很多时代的瓷器，都有这种细微之处见文章的特征。
比如陈文哲最早接触过的一种精品瓷器，七五零一瓷。
这种瓷器的制作过程当中，就有一些细微之处，跟七八零一锋瓷不同，也是一上一下，一撇一捺的事情。
这说的是绘画的习惯，而器型、纹饰等。
相比工艺，绘画习惯微不足道吧？可要一个不注意，不尊重当年匠人的习惯，那你仿制出来的东西再漂亮，艺术价值在高，也不算是高仿！
陈文哲做的这批瓷器，漂亮的跟假的一样。
这话说着像是有矛盾，但却是事实。
市场上做假的家伙，一个个都跟此时眼前的瓷器一样漂亮，但是那些瓷器经不住推敲。
只要稍微懂行，就可以看出破绽, 而眼前这些漂亮的如同复制出来的瓷器，怎么看都看不出有什么问题。
漂亮的像假的，就真的是假的，而眼前的明显不是。
这也主要是雍、乾时期，景镇御窑厂生产的粉彩瓷，工艺水平实在是太高。
一般人不说其他, 就是一个彩绘, 就绘制不出来，更不要说彩绘需要的釉料, 合不合适了！
现在陈文哲仿制的瓷器当中，有不少先前都在苏富比拍卖公司先后拍卖过。
像是最近制作的“雍正御制”款白地粉彩蝠桃纹橄榄瓶，再有就是之前试手制作的“乾隆御制”款粉彩梅瓶，真品成交价全都超过四千多万元。
近年来，粉彩瓷市场价格不断攀升，收藏潜力日益提高，越来越受到人们的重视和欢迎，以至于高仿越来越多。
所以这几年来愿意掏钱进货的人越来越少，也越来越慎重。
这就是高仿的难处，想要的人找不到真正的好东西。
想卖的人，还找不到好渠道出手。
也就是陈文哲，略微有点虚名，还能拿紫砂壶当突破口，要不然他要单纯依靠制瓷实现财务自由，还不知道要等多久呢！
至于国内其他瓷器匠人，不成名，都应该不好混。
其他不说，只是市场上各种造假的瓷器, 就能实现率币驱逐良币的过程。
主要是作假成本太低了，比如一种全新作伪方式，印刷贴花的上市。
目前所见的这种东西，和市面上泛滥成灾的印刷品假画一样，成本极低，很漂亮。
几百块钱你也能吃药，要是花上4-5位数，估计贩子要笑开怀。
想象一下，原来复制一份假画，你还需要临摹，而现在呢？
丝网印刷就可以，甚至拍照复制也可以，这样做出来的跟真的就是一模一样。
眼前陈文哲制作的这批瓷器，不说其他，只是一个彩绘水平，就足以让两个老专业人士佩服！
一件件的比对纹饰，对于陈文哲做得这些作品，两位老头越看越满意。
因为他们不止是看不出任何破绽，反而看到了更多优点。
说点最简单的, 不说纹饰画的好不好，就说纹饰的布局，还有一些小细节，一般人就做不到现在的程度。
一件瓷器从开始制作，到完成，都是规划好了的。
比如说纹饰，每一件瓷器的大小不同，其上布局的纹饰，也有多少。
特别是一些特殊时期，比如康熙、雍正、乾隆三朝，如果一些纹饰装饰的特点，没有人点出来，你就绝对不知道。
而这三朝，为什么说是特殊时期？
因为这三朝的官窑瓷器特别好，流传到现在的不能说特别少，但是也不多，所以价格就特别贵，所以才会特殊。
谷遙
那個时代的瓷器，有什么特点，很多人都清楚。
很多人做高仿、精仿，仿的也是这些特点。
比如雍正早期有康熙五彩风格，粉彩纹饰多绘团花、团蝶、八桃蝙蝠(喻意多福多寿)、过枝花卉、水仙灵芝、仕女、麻姑献寿、婴戏等。
纹饰明显疏朗、规整，这些是基本功，一点点学着仿就好。
如粉彩过枝桃蝠盘，从盘外壁开始绘桃枝叶及桃，通过盘口过到盘心接绘桃枝叶及蝙蝠。
仿的好不好，完全看本事，你画的好，制瓷工艺有水平，使用的材料合格，最后烧制出来的成品就不差。
如果再有点合格的做旧手艺，这就是高仿。
如果有着最顶级的做旧工艺，那就是精仿，是完全可以当做真品来卖的东西。
但是，在这个仿造过程当中，往往会有一些小细节，可以让你精心制作的瓷器，变成一眼假。
这里面就涉及到读书的作用了，很多东西，正史上甚至都没有记载，但是它确实是真实存在的，或许这就是一个小习惯。
但是到了后来，有人研究过，发现确实是事实，那就有意思了。
还是说先前的粉彩过枝桃蝠盘，这就是一个盘子，上面画的是过墙枝，再就是桃子和蝙蝠，有什么难度？
要是让一般人来仿制，还真没难度，最多就是画工好坏的问题。
但是，对于真正的高手来说，想要仿制出最顶级的精仿官窑，就要小心了。
其中最简单的一个问题，就是雍正时期的官窑果蝠纹瓷器，一般绘8个桃，乾隆时多绘9个，所以才会有有“雍八乾九“之说。
简单吧？只要稍微注意一下布局，在仿制雍正瓷器的时候，瓷器表面画八个桃子，而仿制乾隆时期瓷器的时候，就要画九个。
说着很简单，只要知道，就不可能犯错。
而最重要的就是你要知道，如果不知道呢？
什么八个九个，纯粹扯淡！
这样的人不少，他们制作高仿，就是蒙头乱造。
毕竟市场上有几个真正的行家？都不知道，还不是随他怎么造？
可是，进入高端市场就不一样了，因为利益所在，一大群人挖空了心思研究古代官窑，任何一点瑕疵、错误，都会被放大。
还是说清三代的过墙枝果蝠纹瓷器，雍正朝画的蝙蝠翅膀顶端下弯有钩，钩中有一点，嘴上有毛(但不绝对)。
仕女幼童人物较小，面目清秀，或有疏简的山石树木等背景，或留较多的空白。
精细之作还在纹饰上方，用墨彩行书题相应的诗词歌赋，并绘红色迎首或压角章，显露出当时社会文人的儒雅之风。
通过这些特点，就可以初步判断这个粉彩的年份。
这一点很重要，因为很多时代的瓷器，都有这种细微之处见文章的特征。
比如陈文哲最早接触过的一种精品瓷器，七五零一瓷。
这种瓷器的制作过程当中，就有一些细微之处，跟七八零一锋瓷不同，也是一上一下，一撇一捺的事情。
这说的是绘画的习惯，而器型、纹饰等。
相比工艺，绘画习惯微不足道吧？可要一个不注意，不尊重当年匠人的习惯，那你仿制出来的东西再漂亮，艺术价值在高，也不算是高仿！