杨谦直播上课，那是真的直播，摆好设备就直接上了，没有任何的彩排，更没有任何的剧本。
所以，当他唱《裹着心的光》时候，教室里的六位同学表情各异, 反应不一。
江燊睿是最放松的一个。
小江童鞋尽管是因为表白时候唱得不怎么好，被杨谦当场抓去进修学习，但他从来都没有把自己当成歌手来看，他一直都是歌迷，杨谦的歌迷。
所以，杨谦上课, 他可能还紧张一些，但杨谦唱歌，他就立马陶醉地闭着眼睛摇晃起脑袋。
好像此时回到了livehouse的舞台下面, 距离杨谦还是很近，可以非常舒服地享受杨谦美妙的演唱。
欧阳晓晴和张珊珊也还好，她们虽然都很认真地在听，甚至还仔细地去想，如果换做自己，应该怎么唱，但情绪上，她们都没有太大的波动。
毕竟这首歌的高音，对于本来就以高音见长的她们来说，都不算特别难，练几遍应该也能唱出来。
但梁建辉、蔡天铎、江一丹的表情就有些微妙了。
尤其是擅长低音的梁建辉和唱不来高音的蔡天铎，两人一听杨谦的这首歌，脸色就变了。
好难啊！
杨老师该不会是要让我们一上来就学这首歌吧？
梁建辉觉得自己现在就像以前自己班里成绩不好的孩子一样，场景转换，自己走上讲台, 说“今天我们先来学一道奥数题”......
嗯，他们的心情，现在梁建辉深有体会了！
“真的是太超纲了！”
梁建辉苦笑地摸了摸鼻子, 虽然他是看不到直播间里其他观众的情况的，但他心里的自言自语，还是跟一些弹幕内容不谋而合。
“不用紧张，这首歌不在我们今天的学习计划里。”
好像是听到了他们以及直播间观众们的呼声，杨谦刚刚唱完，手从电钢琴上抬起来，他便微微一笑，平静地说道。
如果直播间能听得到观众们的声音，那此时肯定会响起一阵阵松口气的“呼”声。
“其实刚才也说过了，这首歌呢，是关于梦想，也是献给每一位热爱音乐、心里有梦的同学们。不知道大家觉得这首歌好不好听？”
杨谦话音刚落，梁建辉、蔡天铎他们连忙回应“好听”。
“直播间的同学们也可以通过弹幕来回答，觉得好听的发1，觉得不好听的发2，好吧！其实大家的弹幕，我都是能看得到的, 因为在我这个电钢琴后面一点的位置，就有一个很大的小爱智慧屏, 不知道大家切换视角能不能看得到, 我可以通过这块屏幕，看得到大家的弹幕，未来也会有更多的、更直接的课堂互动的功能。”
杨谦说着，ai智能切换镜头的功能马上响应，直播间的画面给到那个智慧屏的特写。
当然，基本上都是1。
发2的比较少。
但发0的可不少！
“怎么会有同学发0呢？0是什么意思？”
好家伙，杨谦这么一问，弹幕的风格骤然变化，满屏皆是0！
“怎么那么多0？”
杨谦还很疑惑。
他是真的不懂。
然后这时候还有一个小机灵举手帮忙解释。
“老师，我觉得大家应该是说您的歌好听，但也确实是学不来。”
江燊睿的声音传过来，ai智能切换镜头马上把他的画面弄成小框出现在屏幕里。
“噗！”
欧阳晓晴笑喷了。
直播间的观众们也笑喷了。
看来杨老师、江燊睿也不经常玩小破站啊！
当然，这只是一个小插曲。
“嗯，这首歌确实是有一（亿）点难度的，不过这也是我想要开这个音乐直播课的目的之一，教会大家更好的唱歌！”
杨谦拿起手写笔，在电钢琴一侧的一面小一点，跟平板电脑差不多的小型智慧屏上，写下“1、教会大家更好的唱歌”。
这个板书是同步显示到直播间的。
这时候，观众们看到的画面，跟杨谦背后的黑板画面差不多，一行工整好看，甚至有一定书法基础的隽永俊秀的手写字体呈现了出来。
不过，还没等弹幕夸杨谦写的字好看，“黑板”的那个板书系统就自动将杨谦的板书转化成排版更加整齐、字距更加科学的宋体，跟印刷出来的一样，不偏不倚地出现在“黑板”上。
当然难，直播间的观众们还是能看得到杨谦的画面，只不过这个画面暂时缩小到黑板一角，以便突出杨谦要讲的内容。
“啊？不要换成系统的字体啊！”
“杨老师你的字本来就很好看，干嘛要换掉？”
弹幕里，观众们反应激烈，而且一边倒地抗议起来。
“还是用我手写得更好看吗？因为我写的这个屏幕有点小，我怕不整齐，让大家看得难受。”
杨谦还是比较愿意听取观众们意见的，他点开系统菜单，改一下设置，他的手写字体就又回来了。
“好看！”
“这个就顺眼多了！”
“杨老师的字是练过的吧？”
杨谦倒没有回应这些跟他上课内容无关的弹幕，就好像有些弹幕问戴羽妮为什么没来，他也没告诉他们戴羽妮其实是来了的。
戴羽妮当然来了，只是她没影响杨谦上课，选择在隔壁会议室，跟着其他人一起通过大屏幕看杨谦的直播。
“刚才问大家这首歌好听不好听？我看到，回应好听的有不少，回应不好听的也有一些。那我再问大家一个问题，好听，具体好听在哪？不好听，你觉得哪里处理得不好？这个问题是需要大家具体回答的，大家可以在弹幕里畅所欲言，然后我们六位同学也可以举手发表你们的意见。”
这个问题，着实难倒了不少人，但弹幕里还是有一些听课很认真的人，他们也真的很认真地把自己的想法发出来。
梁建辉和蔡天铎虽然也想举手发言，但想到这会儿肯定有几十万甚至上百万人看着，他们就有点紧张。
其他人的想法也差不多。
看见他们还不好意思举手，杨谦便挑一些分析得不错的弹幕念出来。
“其实不是不喜欢这首歌，好听还是很好听的，而是觉得杨老师你唱得技巧很多，有点刻意炫技的感觉。”
“嗯，这位同学说得不错，刚才我的唱法的确是用了不少技巧，而且可以说其中很多技巧，都不怎么容易掌握。但之所以选择这首歌这样唱的开场，其实我也是想让大家看到演唱的更多可能。
比如说，更加科学的使用我们的声音。我其实是一个不太擅长高音的歌手，这个去年在《华语好嗓音》的时候，柴江老师他们都已经说过我这个问题。在座的六位同学中，欧阳晓晴和张珊珊的高音也比我好太多太多。
但也并不是说，高音真的就无法唱上去。这时候演唱的技巧，比如说假声，比如说调动鼻腔共鸣，比如说强魂、弱混等等，可以让我们用迂回的方式，把喜欢的歌唱出来。”
杨谦的这番话，让蔡天铎、梁建辉听了都情不自禁地点起头来。
他们都属于声音条件比较受限制的那种类型，来跟杨谦学习，其实更多的目的，不就是希望能学会更多的演唱技巧，让自己更加能唱吗？
“不过，这个同学也没说错。技巧永远都不是唱歌好不好听的关键，技巧只是技巧，只是一个工具，一门技艺。我建议大家掌握它，也会教大家更好地使用它。
但我们演唱不能沉迷于技巧，因为技巧其实还是服务于我们的表达的，主次得分明！不然就会出现刚才这位同学说的，感觉技巧痕迹太明显，感情上产生不了太多的共鸣。
那么问题又来了，同学们，你们觉得唱歌好不好听，能不能引起你们的共鸣，能不能让你们感动，都有哪些关键因素？”
杨谦顺手在自己的板书上方，加了一个标题“导言”。
是的，第一节课，杨谦还是要分一点时间来，让观众们了解一下他们来看自己直播课的意义所在。
“杨老师，我觉得是情感，情感表达得好，就能打动我！”
江燊睿举起手，说出了一个歌迷角度的看法。
“很好，情感的表达，你要让别人有共鸣，那你的表达就必须到位，必须真挚或者强烈。”
杨谦赞许地点了点头。
“老师，我觉得是音色，有些歌，可能有些音色我听起来就很有感觉，但别的音色可能让我会觉得有点出戏。”
江一丹也鼓起了勇气举手回答。
“音色也确实是一个挺重要的因素！哎，大家不要觉得一个人的音色是一成不变的。其实音色是可以通过发声的方式进行改变，你不一定能唱出特定的音色，但你可以拥有比较多类型的好听的声音。要不然，大家以为很多配音老师一人分饰多角的神奇表现是怎么做到的？
唱歌也一样，比如说，你用胸腔发声，用喉腔、鼻腔发声，其实效果都不一样的。我给大家演示一下，我作为同一个人，用不同方式发声的感觉，大家对比一下音色的变化。”
杨谦看到弹幕里有人在质疑江一丹说的这个，他便笑着给他们现场模仿。
而且，杨谦还是自弹自唱，分别演示了低音、中音、高音的不同音色，还真的是通过不同风格的歌曲，表现出了截然不同的声音特点，充分给观众们演示了一把声音的可塑性。
“哇！”
弹幕里早已经是惊叹连连。
“这也太厉害了！”
“难怪杨老师唱不同的歌都那么好听！”
“想学，想学！”
这个演示，比杨谦长篇大论的描述更加有吸引力，顿时观众们的热情就上来了。
“老师，我觉得音准，音准不好，其他的再好，我也听不下去。”
欧阳晓晴也举手发言了，她是有着绝对音感的天才歌手，别人耳朵里好像没有什么问题的翻唱，可能在欧阳晓晴耳朵里就是难听得无法接受。
因为非职业歌手的音准，她真的不可恭维，甚至有些职业歌手的音准，欧阳晓晴也听着觉得错漏百出。
嗯，前面杨谦听江燊睿唱歌的感觉也是这样的......
“还有气息，老师，您也知道，我的声音有点沙哑，然后唱歌时候，经常会出现气息不足的感觉，所以我想跟老师学怎么更好的换气。”
蔡天铎也终于鼓起勇气，举起了手。
“对，蔡天铎同学跟欧阳晓晴同学说得都很好，其实我也想重点说一下这些。因为对于很多初学唱歌的同学来说，普遍都有三点问题。
第一，唱歌跑调，音准有问题。什么样属于唱歌跑调，音准有问题呢？我给大家演示一下，一个气息还好，但没有音准的唱法。用哪首歌呢？《好久不见》吧？这首歌大家估计也是好久不见了。”
杨谦估计是演示上瘾了，这个音准问题也来给观众们演示一下。
弹幕里的同学们还很兴奋，纷纷表示想听杨谦唱《好久不见》，完全没有意识到事情的严重性。
杨谦简单地弹起了一段副歌部分的旋律，张口就唱起来。
“你会不会忽然地出现，
在街角的咖啡店......”
他第一句一出来，梁建辉、蔡天铎等人都露出了古怪的表情。
而欧阳晓晴更是夸张，她扭着身体，好像很难受，想要挣脱逃跑。
这都什么啊？
观众们也傻了！
停了几秒，弹幕里才又开始热烈地讨论起来。
“卧槽，这是杨老师唱的？”
“要不是亲眼目睹，完全不敢相信。”
“跑调了跑调了！”
“好家伙，从第一个字开始都不在调上。”
“莫名地觉得很好听，只有我一个人吗？好吧，后面我也听不下去了。”
“完了完了，感觉杨老师是在模仿我，我就是这样唱的。”
“其实感情上很投入，但真的感觉耳朵受不了了。”
“从另一种角度，杨老师的变调也确实是好厉害，高的时候高，低的时候低，过渡得还很流畅，就是没有一个字唱对。”
“呜呜，杨老师，请不要播放我唱的内容。”
杨谦确实是模仿得很真实，真实到他的歌迷都不敢相信自己的耳朵！
也真实到很多唱歌的小白们听到了自己如出一辙的问题，惭愧得忍不住在弹幕里举了一下手，表示自己就是音准有问题的情况。
后面杨谦关于“气息”、“节奏”问题的模仿，同样是惟妙惟肖，完美地处刑了一大批观众们。
在另一个房间里，戴羽妮看得都快笑出眼泪来了。
“哈哈，他这个模仿太好玩了！”
“没想到他还有模仿的本事啊！”
本来就想关心一下大木头的工作，但戴羽妮真的没想到，自己一个专业歌手看得都津津有味的。
“哎，吴姐，杨谦他这样模仿没问题吗？观众会不会流失得很厉害？”
笑过之后，戴羽妮倒是担心起来。
所以，当他唱《裹着心的光》时候，教室里的六位同学表情各异, 反应不一。
江燊睿是最放松的一个。
小江童鞋尽管是因为表白时候唱得不怎么好，被杨谦当场抓去进修学习，但他从来都没有把自己当成歌手来看，他一直都是歌迷，杨谦的歌迷。
所以，杨谦上课, 他可能还紧张一些，但杨谦唱歌，他就立马陶醉地闭着眼睛摇晃起脑袋。
好像此时回到了livehouse的舞台下面, 距离杨谦还是很近，可以非常舒服地享受杨谦美妙的演唱。
欧阳晓晴和张珊珊也还好，她们虽然都很认真地在听，甚至还仔细地去想，如果换做自己，应该怎么唱，但情绪上，她们都没有太大的波动。
毕竟这首歌的高音，对于本来就以高音见长的她们来说，都不算特别难，练几遍应该也能唱出来。
但梁建辉、蔡天铎、江一丹的表情就有些微妙了。
尤其是擅长低音的梁建辉和唱不来高音的蔡天铎，两人一听杨谦的这首歌，脸色就变了。
好难啊！
杨老师该不会是要让我们一上来就学这首歌吧？
梁建辉觉得自己现在就像以前自己班里成绩不好的孩子一样，场景转换，自己走上讲台, 说“今天我们先来学一道奥数题”......
嗯，他们的心情，现在梁建辉深有体会了！
“真的是太超纲了！”
梁建辉苦笑地摸了摸鼻子, 虽然他是看不到直播间里其他观众的情况的，但他心里的自言自语，还是跟一些弹幕内容不谋而合。
“不用紧张，这首歌不在我们今天的学习计划里。”
好像是听到了他们以及直播间观众们的呼声，杨谦刚刚唱完，手从电钢琴上抬起来，他便微微一笑，平静地说道。
如果直播间能听得到观众们的声音，那此时肯定会响起一阵阵松口气的“呼”声。
“其实刚才也说过了，这首歌呢，是关于梦想，也是献给每一位热爱音乐、心里有梦的同学们。不知道大家觉得这首歌好不好听？”
杨谦话音刚落，梁建辉、蔡天铎他们连忙回应“好听”。
“直播间的同学们也可以通过弹幕来回答，觉得好听的发1，觉得不好听的发2，好吧！其实大家的弹幕，我都是能看得到的, 因为在我这个电钢琴后面一点的位置，就有一个很大的小爱智慧屏, 不知道大家切换视角能不能看得到, 我可以通过这块屏幕，看得到大家的弹幕，未来也会有更多的、更直接的课堂互动的功能。”
杨谦说着，ai智能切换镜头的功能马上响应，直播间的画面给到那个智慧屏的特写。
当然，基本上都是1。
发2的比较少。
但发0的可不少！
“怎么会有同学发0呢？0是什么意思？”
好家伙，杨谦这么一问，弹幕的风格骤然变化，满屏皆是0！
“怎么那么多0？”
杨谦还很疑惑。
他是真的不懂。
然后这时候还有一个小机灵举手帮忙解释。
“老师，我觉得大家应该是说您的歌好听，但也确实是学不来。”
江燊睿的声音传过来，ai智能切换镜头马上把他的画面弄成小框出现在屏幕里。
“噗！”
欧阳晓晴笑喷了。
直播间的观众们也笑喷了。
看来杨老师、江燊睿也不经常玩小破站啊！
当然，这只是一个小插曲。
“嗯，这首歌确实是有一（亿）点难度的，不过这也是我想要开这个音乐直播课的目的之一，教会大家更好的唱歌！”
杨谦拿起手写笔，在电钢琴一侧的一面小一点，跟平板电脑差不多的小型智慧屏上，写下“1、教会大家更好的唱歌”。
这个板书是同步显示到直播间的。
这时候，观众们看到的画面，跟杨谦背后的黑板画面差不多，一行工整好看，甚至有一定书法基础的隽永俊秀的手写字体呈现了出来。
不过，还没等弹幕夸杨谦写的字好看，“黑板”的那个板书系统就自动将杨谦的板书转化成排版更加整齐、字距更加科学的宋体，跟印刷出来的一样，不偏不倚地出现在“黑板”上。
当然难，直播间的观众们还是能看得到杨谦的画面，只不过这个画面暂时缩小到黑板一角，以便突出杨谦要讲的内容。
“啊？不要换成系统的字体啊！”
“杨老师你的字本来就很好看，干嘛要换掉？”
弹幕里，观众们反应激烈，而且一边倒地抗议起来。
“还是用我手写得更好看吗？因为我写的这个屏幕有点小，我怕不整齐，让大家看得难受。”
杨谦还是比较愿意听取观众们意见的，他点开系统菜单，改一下设置，他的手写字体就又回来了。
“好看！”
“这个就顺眼多了！”
“杨老师的字是练过的吧？”
杨谦倒没有回应这些跟他上课内容无关的弹幕，就好像有些弹幕问戴羽妮为什么没来，他也没告诉他们戴羽妮其实是来了的。
戴羽妮当然来了，只是她没影响杨谦上课，选择在隔壁会议室，跟着其他人一起通过大屏幕看杨谦的直播。
“刚才问大家这首歌好听不好听？我看到，回应好听的有不少，回应不好听的也有一些。那我再问大家一个问题，好听，具体好听在哪？不好听，你觉得哪里处理得不好？这个问题是需要大家具体回答的，大家可以在弹幕里畅所欲言，然后我们六位同学也可以举手发表你们的意见。”
这个问题，着实难倒了不少人，但弹幕里还是有一些听课很认真的人，他们也真的很认真地把自己的想法发出来。
梁建辉和蔡天铎虽然也想举手发言，但想到这会儿肯定有几十万甚至上百万人看着，他们就有点紧张。
其他人的想法也差不多。
看见他们还不好意思举手，杨谦便挑一些分析得不错的弹幕念出来。
“其实不是不喜欢这首歌，好听还是很好听的，而是觉得杨老师你唱得技巧很多，有点刻意炫技的感觉。”
“嗯，这位同学说得不错，刚才我的唱法的确是用了不少技巧，而且可以说其中很多技巧，都不怎么容易掌握。但之所以选择这首歌这样唱的开场，其实我也是想让大家看到演唱的更多可能。
比如说，更加科学的使用我们的声音。我其实是一个不太擅长高音的歌手，这个去年在《华语好嗓音》的时候，柴江老师他们都已经说过我这个问题。在座的六位同学中，欧阳晓晴和张珊珊的高音也比我好太多太多。
但也并不是说，高音真的就无法唱上去。这时候演唱的技巧，比如说假声，比如说调动鼻腔共鸣，比如说强魂、弱混等等，可以让我们用迂回的方式，把喜欢的歌唱出来。”
杨谦的这番话，让蔡天铎、梁建辉听了都情不自禁地点起头来。
他们都属于声音条件比较受限制的那种类型，来跟杨谦学习，其实更多的目的，不就是希望能学会更多的演唱技巧，让自己更加能唱吗？
“不过，这个同学也没说错。技巧永远都不是唱歌好不好听的关键，技巧只是技巧，只是一个工具，一门技艺。我建议大家掌握它，也会教大家更好地使用它。
但我们演唱不能沉迷于技巧，因为技巧其实还是服务于我们的表达的，主次得分明！不然就会出现刚才这位同学说的，感觉技巧痕迹太明显，感情上产生不了太多的共鸣。
那么问题又来了，同学们，你们觉得唱歌好不好听，能不能引起你们的共鸣，能不能让你们感动，都有哪些关键因素？”
杨谦顺手在自己的板书上方，加了一个标题“导言”。
是的，第一节课，杨谦还是要分一点时间来，让观众们了解一下他们来看自己直播课的意义所在。
“杨老师，我觉得是情感，情感表达得好，就能打动我！”
江燊睿举起手，说出了一个歌迷角度的看法。
“很好，情感的表达，你要让别人有共鸣，那你的表达就必须到位，必须真挚或者强烈。”
杨谦赞许地点了点头。
“老师，我觉得是音色，有些歌，可能有些音色我听起来就很有感觉，但别的音色可能让我会觉得有点出戏。”
江一丹也鼓起了勇气举手回答。
“音色也确实是一个挺重要的因素！哎，大家不要觉得一个人的音色是一成不变的。其实音色是可以通过发声的方式进行改变，你不一定能唱出特定的音色，但你可以拥有比较多类型的好听的声音。要不然，大家以为很多配音老师一人分饰多角的神奇表现是怎么做到的？
唱歌也一样，比如说，你用胸腔发声，用喉腔、鼻腔发声，其实效果都不一样的。我给大家演示一下，我作为同一个人，用不同方式发声的感觉，大家对比一下音色的变化。”
杨谦看到弹幕里有人在质疑江一丹说的这个，他便笑着给他们现场模仿。
而且，杨谦还是自弹自唱，分别演示了低音、中音、高音的不同音色，还真的是通过不同风格的歌曲，表现出了截然不同的声音特点，充分给观众们演示了一把声音的可塑性。
“哇！”
弹幕里早已经是惊叹连连。
“这也太厉害了！”
“难怪杨老师唱不同的歌都那么好听！”
“想学，想学！”
这个演示，比杨谦长篇大论的描述更加有吸引力，顿时观众们的热情就上来了。
“老师，我觉得音准，音准不好，其他的再好，我也听不下去。”
欧阳晓晴也举手发言了，她是有着绝对音感的天才歌手，别人耳朵里好像没有什么问题的翻唱，可能在欧阳晓晴耳朵里就是难听得无法接受。
因为非职业歌手的音准，她真的不可恭维，甚至有些职业歌手的音准，欧阳晓晴也听着觉得错漏百出。
嗯，前面杨谦听江燊睿唱歌的感觉也是这样的......
“还有气息，老师，您也知道，我的声音有点沙哑，然后唱歌时候，经常会出现气息不足的感觉，所以我想跟老师学怎么更好的换气。”
蔡天铎也终于鼓起勇气，举起了手。
“对，蔡天铎同学跟欧阳晓晴同学说得都很好，其实我也想重点说一下这些。因为对于很多初学唱歌的同学来说，普遍都有三点问题。
第一，唱歌跑调，音准有问题。什么样属于唱歌跑调，音准有问题呢？我给大家演示一下，一个气息还好，但没有音准的唱法。用哪首歌呢？《好久不见》吧？这首歌大家估计也是好久不见了。”
杨谦估计是演示上瘾了，这个音准问题也来给观众们演示一下。
弹幕里的同学们还很兴奋，纷纷表示想听杨谦唱《好久不见》，完全没有意识到事情的严重性。
杨谦简单地弹起了一段副歌部分的旋律，张口就唱起来。
“你会不会忽然地出现，
在街角的咖啡店......”
他第一句一出来，梁建辉、蔡天铎等人都露出了古怪的表情。
而欧阳晓晴更是夸张，她扭着身体，好像很难受，想要挣脱逃跑。
这都什么啊？
观众们也傻了！
停了几秒，弹幕里才又开始热烈地讨论起来。
“卧槽，这是杨老师唱的？”
“要不是亲眼目睹，完全不敢相信。”
“跑调了跑调了！”
“好家伙，从第一个字开始都不在调上。”
“莫名地觉得很好听，只有我一个人吗？好吧，后面我也听不下去了。”
“完了完了，感觉杨老师是在模仿我，我就是这样唱的。”
“其实感情上很投入，但真的感觉耳朵受不了了。”
“从另一种角度，杨老师的变调也确实是好厉害，高的时候高，低的时候低，过渡得还很流畅，就是没有一个字唱对。”
“呜呜，杨老师，请不要播放我唱的内容。”
杨谦确实是模仿得很真实，真实到他的歌迷都不敢相信自己的耳朵！
也真实到很多唱歌的小白们听到了自己如出一辙的问题，惭愧得忍不住在弹幕里举了一下手，表示自己就是音准有问题的情况。
后面杨谦关于“气息”、“节奏”问题的模仿，同样是惟妙惟肖，完美地处刑了一大批观众们。
在另一个房间里，戴羽妮看得都快笑出眼泪来了。
“哈哈，他这个模仿太好玩了！”
“没想到他还有模仿的本事啊！”
本来就想关心一下大木头的工作，但戴羽妮真的没想到，自己一个专业歌手看得都津津有味的。
“哎，吴姐，杨谦他这样模仿没问题吗？观众会不会流失得很厉害？”
笑过之后，戴羽妮倒是担心起来。