经由刘青山之口制造出来的音效，显然远不如真正的管弦乐队效果，因而围绕着聘请那些有实力的乐队，杨万成和韩山平就展开了话语权的争夺。
当然了，他们的争论目的并不是完全没有私心在作祟，因为一旦《功夫》赢得市场的认可，包括了配乐在内的所有参演因素都会面临形势高涨的好处。
其实香江的交响乐团在国际上也有一定的名气，但也仅限于亚洲范围内，相比内地的几个著名的乐团还是有些明显差距的。
杨万成坚持的理由，是因为那支乐团有庆煌的很大一部分股份在里面。
而韩山平的理由更充分很多，因为内地的几支乐团在国际上有很好的声誉，而且他们不仅注重了西方经典音乐作品的推广与传播，还担负着重大国事及外交活动中的演出任务。
那份担负里，就有着钢琴协奏曲《黄河》等享有极高知名度的华国作品的创作与推广的责任，更为关键的是，韩山平的另外一个身份就跟华国文化的国际推广有关。
好在两个人之间的争议是善意的，但从另一方面看待这个问题，也就间接的证明了他们对刘青山的配乐上的认可。
周兴池向他笑道：“你看，当初我的决定多么的英明，选择由你来打造整个片子的配乐果然是明智之举！”
一旁的陈祖明却在撇嘴：“兴爷，你能不得意吗？用了他不仅能省下一大笔额外的支出，还能保证山子的付出是心甘情愿的！”
他一直为自己没能跟着去录音棚而颇有怨言，但陈龙两口子把他交给刘青山的目的，不止是学武，还有关于电影制作上面的要求。
这对于痴迷于音乐的陈祖明而言，无疑是一种勉为其难的要求了，尽管他目前的发展态势已经有了很明显的向好趋势。
不过周兴池可不会怪罪他的这样直言不讳，何况实际上他决定这么使用刘青山，也的确有相当大的一部分省钱的目的。
因此他笑道：“山子也在电影里占有股份的，自己的作品当然要有格外的付出了！”
刘青山同样对自己的被过度使用没
多少不忿，对他来说这个过程一样是一次难得的学习经历。
他眼神示意着正在强调各自理由的杨、韩二人，低声笑道：“让他们多费些口舌也好，至少说明咱们的《功夫》被一致看好，也就能获得正式放映时最好的院线支持！”
他这话可不是随意说出来的，因为对于杨、韩二位而言，《功夫》再被看好也只是他们众多投资里的一小部分，属于两个单位名下院线的占用名额也相对有限。
但是，如果他们两人一旦有了其他心思，就比如眼下的交响乐团的使用，才会让他们身后的管理团队越加重视起来。
这就好比一对夫妇关于膝下几个子女的各自养成，同样会因为自己的个人喜好各有偏重。
只要夫妇俩达成了共同认知，才会劲儿往一处使，《功夫》未来的票房保证基础，也就成了周兴池和刘青山的直接利益攸关的大事。
所以，他的话一说出口，就引来周兴池深以为然的笑意。
果然，一番激烈竞争的结果，就是由两岸两地交响乐团的密切合作，这个皆大欢喜的会议就不是什么小插曲了，而是注定了会成为今后的影片宣传的有一大看点。
关于声势浩大的bgm，超能造星仪里面有一大堆，全都是未来电影界的绝对经典之作。
刘青山其实很乐于因此结交到那些交响乐团的资源，因为今后势必要跟他们有很频繁的业务合作，能不耗费一点气力的把这些潜在资源握在手里，对他来说显然是个巨大惊喜。
杨、韩二人的出发点不同，相比杨万成的更多商业考虑，韩山平更在意功绩名声，而两种不同需求的化合作用之下，就是两岸两地交响乐团最佳的合作基础前途无量。
刘青山于是也能趁着这一次意外又不需耗费心神的机会，对将来的各方面发展又有了进一步的实力拓展。
今天拍摄的画面是天地相残决战油炸鬼及裁缝那一幕的拾遗补漏，不然会因为这幕戏份多在晚间拍摄，加上连续无间断地集中在夜间工作是比较辛苦的。
另外一个主要原因，就是那场戏的cg基本
上大部份都是无中生有的，因此很多时都需要和导演去不停沟通及配合。
再加上周兴池又是一位要求高及制作严谨的人，所以都可算是挺有难度的。
而且由于后期的制作电影特效占据了绝大部分，所以即使现在是白天，因很多镜头都是琐碎的极小片段，也就不怕强烈光线的影响。
利用白天时间拍摄夜间的戏是有原因的，之前在刘青山还没来到时，已经拍摄完毕的场景需要被破坏的戏份当中，周兴池就发现了很多漏拍了的某些戏份。
为追求影片的最完美化，他可以说是付出了相比前一版更细致的精神和创作投入。
这都得益于刘青山这位知晓前版所有经典画面，以及不可避免的画面缺憾的先知先觉。
他当然不可能特别针对某一个镜头提出自己的质疑，而是始终在利用周兴池更精益求精的职业特点加以引导。
还有很重要的一点，那就是周兴池这个人不同于绝大部分的香江和内地导演。
他不但创作能力很高，想像力天马行空，还十分懂得运用及要求cg特技，他对电影特效是真的精通评估和认同。
正因他很清楚什么时候运用cg特技会对电影本身有益处，并产生到良好的效果，因此刘青山的引导才会避免了别的导演身上可能出现的坚持固有己见的可能。
由於周兴池明白现在电影的未来化位置，因此在cg创作方面就要加强得更多，以求去达到更上一层楼的境界。
并且希望利用cg这工具，去制造更大的娱乐性。
cg的角色其实是可以辅助到电影拍摄的，就好像以前运用真人拍不到的镜头，现在运用了cg都可以完成了。
而这种更先进的创作理念，影响的不只是香江的电影工业，同样是未来全球电影的趋势。
其实cg技术能够帮助到电影拍摄工作的时候，同时间电影又会为cg制作带回来更多机会，因此两者可以说是是互相帮助及互相影响的。
当然了，他们的争论目的并不是完全没有私心在作祟，因为一旦《功夫》赢得市场的认可，包括了配乐在内的所有参演因素都会面临形势高涨的好处。
其实香江的交响乐团在国际上也有一定的名气，但也仅限于亚洲范围内，相比内地的几个著名的乐团还是有些明显差距的。
杨万成坚持的理由，是因为那支乐团有庆煌的很大一部分股份在里面。
而韩山平的理由更充分很多，因为内地的几支乐团在国际上有很好的声誉，而且他们不仅注重了西方经典音乐作品的推广与传播，还担负着重大国事及外交活动中的演出任务。
那份担负里，就有着钢琴协奏曲《黄河》等享有极高知名度的华国作品的创作与推广的责任，更为关键的是，韩山平的另外一个身份就跟华国文化的国际推广有关。
好在两个人之间的争议是善意的，但从另一方面看待这个问题，也就间接的证明了他们对刘青山的配乐上的认可。
周兴池向他笑道：“你看，当初我的决定多么的英明，选择由你来打造整个片子的配乐果然是明智之举！”
一旁的陈祖明却在撇嘴：“兴爷，你能不得意吗？用了他不仅能省下一大笔额外的支出，还能保证山子的付出是心甘情愿的！”
他一直为自己没能跟着去录音棚而颇有怨言，但陈龙两口子把他交给刘青山的目的，不止是学武，还有关于电影制作上面的要求。
这对于痴迷于音乐的陈祖明而言，无疑是一种勉为其难的要求了，尽管他目前的发展态势已经有了很明显的向好趋势。
不过周兴池可不会怪罪他的这样直言不讳，何况实际上他决定这么使用刘青山，也的确有相当大的一部分省钱的目的。
因此他笑道：“山子也在电影里占有股份的，自己的作品当然要有格外的付出了！”
刘青山同样对自己的被过度使用没
多少不忿，对他来说这个过程一样是一次难得的学习经历。
他眼神示意着正在强调各自理由的杨、韩二人，低声笑道：“让他们多费些口舌也好，至少说明咱们的《功夫》被一致看好，也就能获得正式放映时最好的院线支持！”
他这话可不是随意说出来的，因为对于杨、韩二位而言，《功夫》再被看好也只是他们众多投资里的一小部分，属于两个单位名下院线的占用名额也相对有限。
但是，如果他们两人一旦有了其他心思，就比如眼下的交响乐团的使用，才会让他们身后的管理团队越加重视起来。
这就好比一对夫妇关于膝下几个子女的各自养成，同样会因为自己的个人喜好各有偏重。
只要夫妇俩达成了共同认知，才会劲儿往一处使，《功夫》未来的票房保证基础，也就成了周兴池和刘青山的直接利益攸关的大事。
所以，他的话一说出口，就引来周兴池深以为然的笑意。
果然，一番激烈竞争的结果，就是由两岸两地交响乐团的密切合作，这个皆大欢喜的会议就不是什么小插曲了，而是注定了会成为今后的影片宣传的有一大看点。
关于声势浩大的bgm，超能造星仪里面有一大堆，全都是未来电影界的绝对经典之作。
刘青山其实很乐于因此结交到那些交响乐团的资源，因为今后势必要跟他们有很频繁的业务合作，能不耗费一点气力的把这些潜在资源握在手里，对他来说显然是个巨大惊喜。
杨、韩二人的出发点不同，相比杨万成的更多商业考虑，韩山平更在意功绩名声，而两种不同需求的化合作用之下，就是两岸两地交响乐团最佳的合作基础前途无量。
刘青山于是也能趁着这一次意外又不需耗费心神的机会，对将来的各方面发展又有了进一步的实力拓展。
今天拍摄的画面是天地相残决战油炸鬼及裁缝那一幕的拾遗补漏，不然会因为这幕戏份多在晚间拍摄，加上连续无间断地集中在夜间工作是比较辛苦的。
另外一个主要原因，就是那场戏的cg基本
上大部份都是无中生有的，因此很多时都需要和导演去不停沟通及配合。
再加上周兴池又是一位要求高及制作严谨的人，所以都可算是挺有难度的。
而且由于后期的制作电影特效占据了绝大部分，所以即使现在是白天，因很多镜头都是琐碎的极小片段，也就不怕强烈光线的影响。
利用白天时间拍摄夜间的戏是有原因的，之前在刘青山还没来到时，已经拍摄完毕的场景需要被破坏的戏份当中，周兴池就发现了很多漏拍了的某些戏份。
为追求影片的最完美化，他可以说是付出了相比前一版更细致的精神和创作投入。
这都得益于刘青山这位知晓前版所有经典画面，以及不可避免的画面缺憾的先知先觉。
他当然不可能特别针对某一个镜头提出自己的质疑，而是始终在利用周兴池更精益求精的职业特点加以引导。
还有很重要的一点，那就是周兴池这个人不同于绝大部分的香江和内地导演。
他不但创作能力很高，想像力天马行空，还十分懂得运用及要求cg特技，他对电影特效是真的精通评估和认同。
正因他很清楚什么时候运用cg特技会对电影本身有益处，并产生到良好的效果，因此刘青山的引导才会避免了别的导演身上可能出现的坚持固有己见的可能。
由於周兴池明白现在电影的未来化位置，因此在cg创作方面就要加强得更多，以求去达到更上一层楼的境界。
并且希望利用cg这工具，去制造更大的娱乐性。
cg的角色其实是可以辅助到电影拍摄的，就好像以前运用真人拍不到的镜头，现在运用了cg都可以完成了。
而这种更先进的创作理念，影响的不只是香江的电影工业，同样是未来全球电影的趋势。
其实cg技术能够帮助到电影拍摄工作的时候，同时间电影又会为cg制作带回来更多机会，因此两者可以说是是互相帮助及互相影响的。