在琛哥的带领下，斧头帮人员从上到下，统一着装，身穿黑西服，头戴礼帽，身上的斧头纹身低调奢华，就连标志性的斧头隐藏着袖子中，不会时时刻刻拎在手中幌人的眼睛。
斧头帮出门谈判都带着“十八相送”的气质，带着特有的bgm，看上去就像美国的《黑衣人》。
有木有，有木有？要的就是气氛，绝对的庄严肃穆，绝对的气势如虹，谈不拢就直接送殡仪馆，搭灵堂，送纸钱，服务一条龙。
斧头帮在电影院门口砍人的时候，从来不会像古惑仔一样吵吵嚷嚷，急赤白脸地喊着：“你瞅啥，瞅你咋地”。
他们一出现就是黑压压一大片，沉默地将对方包围，让人一看就是知道训练有素，纪律严明的职业帮派。
斧头帮在干架之前，甚至会通知街坊邻居，只要看到他们出现，邻居们会心照不宣、整齐划一地关窗、锁门，整套的动作行云流水，毫无涩滞，就连斧头帮的高层，有时候甚至会为了吵到深夜到邻居上班而大声道歉。
如果不是阿星的一发“穿云箭”得罪二当家太狠，斧头帮一般是不会对街坊们大打出手的。正是因为斧头帮放眼江湖没有任何对手，这才对“猪笼城寨”揪住不放。
琛哥这个人并不抠门，帮里产业赚来的钱从来不会捂在手中发霉，而是坚持走上层腐化路线，积极扩大方方面面的影响力。
琛哥的眼光非常敏锐，二当家出事后，能够迅速调集大批人马包围猪笼城寨，这样的反应速度远超“皇家警察”，甚至直追“飞虎队”。
琛哥头脑非常清醒，猪笼城寨大败之后，能够及时查明事情来龙去脉，坚决不打糊涂仗。
琛哥知人善任，从来都是把专业的问题交给专业人士去负责。
田师爷知道每一笔收入放进每一个该放进的口袋，杀手知道把每一颗人头葬送在该葬送的街道。
职责清晰，分工明确，斧头帮的发展才能更加顺畅。
琛哥从来不沉湎于美色，在鳄鱼帮老大替美人在警察局大打出手的时候，当鳄鱼帮老大那无处安放的咸猪手，抚摸着那以一手掌握的浑圆时，他的地盘和事业已经走到了尽头。
这位能够在纸醉金迷的生活中，仍不断增强抵御风险和应变能力，哪怕遇到手下被k这种芝麻绿豆的小事，也必然亲自到场指挥作战，推动斧头帮的事业砥砺前行的另类帮主形象，必定会给这部前无古人的绝世佳作添上重重的一笔。
《功夫》作为喜剧与武侠的结合体,它是围绕着“笑”的原则展开的,包容着无尽的荒诞和离奇。
琛哥的形象设定在于反传统、反崇高、反英雄、反有序，周星驰用“无厘头”的手法，让那些堂而皇之的虚假设定,在终极的本像中显出无尽的真实。
让我们一起高呼，美哉，我琛哥！壮哉，我琛哥！
转眼已是十一月中旬，金溪善专辑的制作也和《功夫》一样进入了尾声。
这个时候的刘青山反而更忙了，他不仅要频繁穿梭于剧组和雪域工作室之间，还要兼顾着位于京都新街口南大街的
百花录音棚。
这家坐落在闹市区的国内最顶级录音棚，因所在胡同有个富有诗意的名字而得名，这条小胡同叫做“百花深处”。
百花录音棚是华国乐hifi音乐和摇滚乐的圣地，几乎所有的京都知名的音乐人都在这里录制过母带。
考虑到棚的侧面紧挨交通繁忙的大街，故录音棚采用“房中房” 的悬浮式结构，把内层钢筋混凝土结构配置在组合弹簧上，以防止街道上车辆振动的干扰。
据说它是荷兰某位著名声学专家的心血之作，各类专业设备和混响效果几乎达到了极致。
这个地方是刘焕介绍的，已有很大名气的阿杰和棋盘乐队也经常出入这里，就是因为它不仅混音室母带室现为同行业中声学条件最优异，连排练室都达到了相近级别。
这里也是内地最顶尖的几支摇滚乐队的聚集地，这段时间以来，刘青山可是没少见到那些声名赫赫的顶级摇滚音乐人，其中就包括王峰。
目前两人间已经很熟了，甚至在刘青山不在京都的时候，汪峰也能自如的进出金溪善的录音现场，给她提供过很多次的帮助。
有古芸老师的亲自监制，很多单位和个人都乐于前来捧场，像是其中的几首歌涉及到了管弦乐队，她一个电话就能把国家级爱乐乐团整个搬了来，
百花录音棚最大的练习室足有近百个平方，足以装得下一整支交响乐团了。
这一次古芸算是上了心，动用了几乎所有的关系，就是为了为金溪善量身打造出业内最顶级的开山之作。
期间，由于金溪善录制的是两张专辑，另一张纯寒语版的需要寒国音乐人参与进来，因而不断地会有那里的人出入。
这些人同样被金溪善搞出来的阵势给惊到了，毕竟像这样规模的制作团队，就是寒国音乐界的天王天后们也达不到。
排场效果出来了，再是有坚挺的关系网络，需要花费的资金也居高不下。
好在刘青山的两本书吸金能力极强，几乎动用不到金溪善的老本。
今天录制的是寒语版的《美丽的神话》，他有个寒国名叫做《无尽的爱》，需要刘青山返回来配合。
这首歌在宣传《神话》时已经拍摄了mv，这一次倒不用再为它重新配置了，但它的寒语作词人崔浚荣其实就是原版作者，也是寒国相当有影响力的音乐专业人士。
刘青山没想到，mcc公司居然把他找了来，并且金溪善的其他歌曲的部分寒语版本也都是这个人的手笔。
因为这个，只让他感觉到世事无常，绕了这么多一个圈子，让这位原作者仍没断开跟这首歌之间的缘分。
幸好这个人对此一无所知，才让刘青山的心里感到了好受不少。
其实一开始面对他时，他心里的那份尴尬就跟面对王峰时几乎一模一样。
不过他对刘青山的评价相当高，甚至断言，整个寒国音乐界也找不出一位能够像他这样，所创作的每一首歌都具有大红大紫的品质。
人
家说这番话的时候，刘青山的内心是惶恐的，好在转念之下他就决定了，在去寒国过年的时候，他就直接剽窃那里的顶级作品，让即将到来的寒流里重重的刻上他这个华国人标记。
寒国娱乐界的底蕴，远比华国深厚得多，虽然源自模仿小岛国，但近些年来大有赶超的趋势。
仅仅正大行其道的各类综艺节目，就在迅速地占领整个东南亚市场。
这方面的优势，得力于经济发展水平的不断提升，文化事业也迅速崛起，让当地政府更加注重发展本土文化。
他们在不断学习老美文化的过程中，结合寒国民族文化的特征，总结经验，打造了具有寒国本土特色的文化集群，逐渐形成了自有品牌。
寒国流行音乐，不仅仅成为音乐领域的典型代表，同时对流行文化也带来了重要的推动意义，深受全世界各个地区公众的青睐。
伴随1992年华寒正式建交，两国之间的文化交流也日益频繁，寒国流行音乐以及流行元素等逐渐进入了华国市场，并且随寒国流行音乐迅速发展，对华国流行音乐创造带来了很多的影响。
这个国家的流行音乐在传播方面，拥有非常完善的明星包装和音乐制作的体制。
尤其是伴随互联网的出现和广泛应用，越来越多的年轻群体追星意识比较强。
寒国流行音乐和华国的传统文化存在很多的关联性，具有儒家文化的同源性，在节奏感等方面比较凸显，兼具趣味性元素。
所以对我国青少年群体等具有较大的吸引力，在歌词、旋律等方面活泼洒脱，和生活联系紧密，让更多的人越来越学会欣赏和认同寒国音乐乃至文化。
比如hot迅速在华国内地窜红，这个火热的名字也在年轻歌迷的心中日渐深刻。
商店，餐馆，娱乐场所，到处都能找到hot给华国年轻人带来的影响和他们所留下的痕迹，业已成为青少年公认的时尚和酷的代名词。
超炫的舞台造型、火暴的台风、出色的演唱、卓越的舞技、前卫而独树一帜的包装及精心的幕后策划，年轻的hot走在世界流行音乐的前沿地带。
没有hot华国人谁知道到寒国流行音乐，没有hot的成功寒国怎麼会跑出那么多男孩组合，没有hot哪会有寒流，更不要说现在的寒剧了。
刘青山不太清楚别人是怎么想，但他对这种外来的文化侵略有颇多微词。
只是他反感的不是音乐本身，而是国内相当一部分青年乃至少年群体的无脑追捧。
其实他知道，在寒国国内大行其道的主流音乐依然是抒情，看看唱片销量就知道了，排在最前面的根本不是什麼组合，只不过他们在华国没什麼名气罢了。
比如创作出《我的野蛮女友》的那个主题歌《i believe》的申升勋，他才是韩国流行音乐真正的老大销量的保证。
这个崔浚荣就跟有着“情歌皇帝”之称的申升勋关系过密，这一次前来华国，竟然在刘青山面前提到了他。
斧头帮出门谈判都带着“十八相送”的气质，带着特有的bgm，看上去就像美国的《黑衣人》。
有木有，有木有？要的就是气氛，绝对的庄严肃穆，绝对的气势如虹，谈不拢就直接送殡仪馆，搭灵堂，送纸钱，服务一条龙。
斧头帮在电影院门口砍人的时候，从来不会像古惑仔一样吵吵嚷嚷，急赤白脸地喊着：“你瞅啥，瞅你咋地”。
他们一出现就是黑压压一大片，沉默地将对方包围，让人一看就是知道训练有素，纪律严明的职业帮派。
斧头帮在干架之前，甚至会通知街坊邻居，只要看到他们出现，邻居们会心照不宣、整齐划一地关窗、锁门，整套的动作行云流水，毫无涩滞，就连斧头帮的高层，有时候甚至会为了吵到深夜到邻居上班而大声道歉。
如果不是阿星的一发“穿云箭”得罪二当家太狠，斧头帮一般是不会对街坊们大打出手的。正是因为斧头帮放眼江湖没有任何对手，这才对“猪笼城寨”揪住不放。
琛哥这个人并不抠门，帮里产业赚来的钱从来不会捂在手中发霉，而是坚持走上层腐化路线，积极扩大方方面面的影响力。
琛哥的眼光非常敏锐，二当家出事后，能够迅速调集大批人马包围猪笼城寨，这样的反应速度远超“皇家警察”，甚至直追“飞虎队”。
琛哥头脑非常清醒，猪笼城寨大败之后，能够及时查明事情来龙去脉，坚决不打糊涂仗。
琛哥知人善任，从来都是把专业的问题交给专业人士去负责。
田师爷知道每一笔收入放进每一个该放进的口袋，杀手知道把每一颗人头葬送在该葬送的街道。
职责清晰，分工明确，斧头帮的发展才能更加顺畅。
琛哥从来不沉湎于美色，在鳄鱼帮老大替美人在警察局大打出手的时候，当鳄鱼帮老大那无处安放的咸猪手，抚摸着那以一手掌握的浑圆时，他的地盘和事业已经走到了尽头。
这位能够在纸醉金迷的生活中，仍不断增强抵御风险和应变能力，哪怕遇到手下被k这种芝麻绿豆的小事，也必然亲自到场指挥作战，推动斧头帮的事业砥砺前行的另类帮主形象，必定会给这部前无古人的绝世佳作添上重重的一笔。
《功夫》作为喜剧与武侠的结合体,它是围绕着“笑”的原则展开的,包容着无尽的荒诞和离奇。
琛哥的形象设定在于反传统、反崇高、反英雄、反有序，周星驰用“无厘头”的手法，让那些堂而皇之的虚假设定,在终极的本像中显出无尽的真实。
让我们一起高呼，美哉，我琛哥！壮哉，我琛哥！
转眼已是十一月中旬，金溪善专辑的制作也和《功夫》一样进入了尾声。
这个时候的刘青山反而更忙了，他不仅要频繁穿梭于剧组和雪域工作室之间，还要兼顾着位于京都新街口南大街的
百花录音棚。
这家坐落在闹市区的国内最顶级录音棚，因所在胡同有个富有诗意的名字而得名，这条小胡同叫做“百花深处”。
百花录音棚是华国乐hifi音乐和摇滚乐的圣地，几乎所有的京都知名的音乐人都在这里录制过母带。
考虑到棚的侧面紧挨交通繁忙的大街，故录音棚采用“房中房” 的悬浮式结构，把内层钢筋混凝土结构配置在组合弹簧上，以防止街道上车辆振动的干扰。
据说它是荷兰某位著名声学专家的心血之作，各类专业设备和混响效果几乎达到了极致。
这个地方是刘焕介绍的，已有很大名气的阿杰和棋盘乐队也经常出入这里，就是因为它不仅混音室母带室现为同行业中声学条件最优异，连排练室都达到了相近级别。
这里也是内地最顶尖的几支摇滚乐队的聚集地，这段时间以来，刘青山可是没少见到那些声名赫赫的顶级摇滚音乐人，其中就包括王峰。
目前两人间已经很熟了，甚至在刘青山不在京都的时候，汪峰也能自如的进出金溪善的录音现场，给她提供过很多次的帮助。
有古芸老师的亲自监制，很多单位和个人都乐于前来捧场，像是其中的几首歌涉及到了管弦乐队，她一个电话就能把国家级爱乐乐团整个搬了来，
百花录音棚最大的练习室足有近百个平方，足以装得下一整支交响乐团了。
这一次古芸算是上了心，动用了几乎所有的关系，就是为了为金溪善量身打造出业内最顶级的开山之作。
期间，由于金溪善录制的是两张专辑，另一张纯寒语版的需要寒国音乐人参与进来，因而不断地会有那里的人出入。
这些人同样被金溪善搞出来的阵势给惊到了，毕竟像这样规模的制作团队，就是寒国音乐界的天王天后们也达不到。
排场效果出来了，再是有坚挺的关系网络，需要花费的资金也居高不下。
好在刘青山的两本书吸金能力极强，几乎动用不到金溪善的老本。
今天录制的是寒语版的《美丽的神话》，他有个寒国名叫做《无尽的爱》，需要刘青山返回来配合。
这首歌在宣传《神话》时已经拍摄了mv，这一次倒不用再为它重新配置了，但它的寒语作词人崔浚荣其实就是原版作者，也是寒国相当有影响力的音乐专业人士。
刘青山没想到，mcc公司居然把他找了来，并且金溪善的其他歌曲的部分寒语版本也都是这个人的手笔。
因为这个，只让他感觉到世事无常，绕了这么多一个圈子，让这位原作者仍没断开跟这首歌之间的缘分。
幸好这个人对此一无所知，才让刘青山的心里感到了好受不少。
其实一开始面对他时，他心里的那份尴尬就跟面对王峰时几乎一模一样。
不过他对刘青山的评价相当高，甚至断言，整个寒国音乐界也找不出一位能够像他这样，所创作的每一首歌都具有大红大紫的品质。
人
家说这番话的时候，刘青山的内心是惶恐的，好在转念之下他就决定了，在去寒国过年的时候，他就直接剽窃那里的顶级作品，让即将到来的寒流里重重的刻上他这个华国人标记。
寒国娱乐界的底蕴，远比华国深厚得多，虽然源自模仿小岛国，但近些年来大有赶超的趋势。
仅仅正大行其道的各类综艺节目，就在迅速地占领整个东南亚市场。
这方面的优势，得力于经济发展水平的不断提升，文化事业也迅速崛起，让当地政府更加注重发展本土文化。
他们在不断学习老美文化的过程中，结合寒国民族文化的特征，总结经验，打造了具有寒国本土特色的文化集群，逐渐形成了自有品牌。
寒国流行音乐，不仅仅成为音乐领域的典型代表，同时对流行文化也带来了重要的推动意义，深受全世界各个地区公众的青睐。
伴随1992年华寒正式建交，两国之间的文化交流也日益频繁，寒国流行音乐以及流行元素等逐渐进入了华国市场，并且随寒国流行音乐迅速发展，对华国流行音乐创造带来了很多的影响。
这个国家的流行音乐在传播方面，拥有非常完善的明星包装和音乐制作的体制。
尤其是伴随互联网的出现和广泛应用，越来越多的年轻群体追星意识比较强。
寒国流行音乐和华国的传统文化存在很多的关联性，具有儒家文化的同源性，在节奏感等方面比较凸显，兼具趣味性元素。
所以对我国青少年群体等具有较大的吸引力，在歌词、旋律等方面活泼洒脱，和生活联系紧密，让更多的人越来越学会欣赏和认同寒国音乐乃至文化。
比如hot迅速在华国内地窜红，这个火热的名字也在年轻歌迷的心中日渐深刻。
商店，餐馆，娱乐场所，到处都能找到hot给华国年轻人带来的影响和他们所留下的痕迹，业已成为青少年公认的时尚和酷的代名词。
超炫的舞台造型、火暴的台风、出色的演唱、卓越的舞技、前卫而独树一帜的包装及精心的幕后策划，年轻的hot走在世界流行音乐的前沿地带。
没有hot华国人谁知道到寒国流行音乐，没有hot的成功寒国怎麼会跑出那么多男孩组合，没有hot哪会有寒流，更不要说现在的寒剧了。
刘青山不太清楚别人是怎么想，但他对这种外来的文化侵略有颇多微词。
只是他反感的不是音乐本身，而是国内相当一部分青年乃至少年群体的无脑追捧。
其实他知道，在寒国国内大行其道的主流音乐依然是抒情，看看唱片销量就知道了，排在最前面的根本不是什麼组合，只不过他们在华国没什麼名气罢了。
比如创作出《我的野蛮女友》的那个主题歌《i believe》的申升勋，他才是韩国流行音乐真正的老大销量的保证。
这个崔浚荣就跟有着“情歌皇帝”之称的申升勋关系过密，这一次前来华国，竟然在刘青山面前提到了他。