第53章 蕾·路易丝的野望
此时正是伦敦时间的午后。
金斯顿区，gore街，不列颠皇家艺术学院所在地。
“路易丝教授，您登上了海波利安先生的视频！”
“哇！教授！您能管我向海伯利安先生要签名吗！我超喜欢他。”
“您觉得您自己的作品能排到第几？能战胜两位大艺术家中的一个吗。”
不断有人朝一个身材瘦小带着米色围巾的中年女人走去。
……
蕾·路易丝面上带着高深莫测的微笑，一路上拒绝了不少于五个围上来想要打听海伯利安先生这位超级网红的学生的搭讪。
她在同事们羡慕的目光中走进自己的办公室，锁上了大门。
和顾为经这种双方都不知道彼此的真实身份不一样，托马斯准备制作视频的时候，为了避免不必要麻烦和风险。
【海伯利安先生】频道的法务团队建议托马斯在向一万美元以上的画家约稿的时候，事先说明视频的内容，以及会把他们的作品跟其他艺术家相互比较。
所以蕾在几个星期之前就知道，作品将会登上海伯利安先生的新视频。
只是受限于签了保密协议，蕾在托马斯在推特上正式发布视频上线公告之前，并不能透露有关的任何内容。
海伯利安先生虽然视频的主题比较……奢，但是他不是单纯的炫富类up主，视频整体也比较正向。
所以在欧美，高学历人群中，粉丝基数也是蛮多的，属于那种全方位全年龄段受欢迎的大网红。
现在，
当这个消息曝光，得知路易丝教授将有机会登上海伯利安先生的新视频。
不仅在学生群体中引起一阵轰动，连视觉艺术系那些往日里端着架子，认为插画只是二流艺术的油画教授们，看路易斯的眼神都有些变化。
这就是插画。
插画永远是和流行文化联系在一起的。
你打开福克斯艺术名人榜，你看那一幅画动辄卖两三千万美元的大油画家，你可能根本就没听说过他们的名字和他们的作品。
他们可能一生中就五、六幅代表作，并在特定的私人收藏家手中相互流转。
不被大众所了解，并不影响他们的艺术价值。
可是插画，时代就是主题，流量就是金钱，它永远是一种大众性的艺术。
当蕾·路易丝收到托马斯邀请的那一刻，她就知道自己一战成名的机会终于来了。
她是一名单身妈妈，自己今年36岁，正是一名插画画家最好的年纪。
灵感还没有枯竭，笔力正值巅峰，心中充满野望。
她当然属于高收入群体。
无论是皇家美院的教职，还是日常为一些电影工作室或者剧院、出版社画插画，都属于高收入的工作。
去年一年她扣税后的净收入大约17万英镑，是伦敦市平均收入的五倍以上，已经是能够触摸到真正上层社会的边缘。
但是蕾已经遇到了自己的职业瓶颈，她的收入水平很难再往上提升。
像她一样的一流插画师很少，但全英国也有三四十个。
他们和最顶尖大师的差距不仅仅是在绘画技巧上，更是在名望之上。
插画师想要真正的跨越职业生涯的天堑，需要的不仅仅是实力，还有机会。
谢泼德抓住了儿童图书，诺曼·洛克威尔抓住了二战，简·阿诺抓住了冷战，德·范多恩抓住了环保和时尚。
她想要抓住这次新兴视频媒体，给予自己和大师们同台竞技的机会。
蕾知道。
不是每一个和她一样优秀的插画师都能遇上自己的这种机会。
甚至这种能把老牌艺术家踩在脚下的时机，她的一生可能也就一次。
这个机会实在是太好了。
输？
她有什么可输的空间？
无论是名气还是地位，蕾都是三位艺术家中敬陪末座的，就算她画的是最烂的，也不会有任何的影响。
至于那三位fiverr上网络兼职插画师。
天父在上，别开玩笑了。
网络兼职插画师和她这种青年教授相比，根本是一个天上，一个地下。
乞丐中的皇帝也是乞丐，业余爱好者中的天才也是业余爱好者。
伱让野球场上的战神去踢职业队？u14少年队都能轻轻松松半场灌你50个球，只看比分人家还以为是在打篮球。
为了保险起见，她还特意点去那个布鲁诺的画室工作室的链接看了一眼。
对方店铺主页上有自己的过往约稿作品展示版。
老实说，以业余画家的水平来看还是不错的，像模像样。
但是在蕾的眼中还是错漏百出，各种笔误、不协调和变形的地方，一眼望过去还是有不少的。
和她不构成任何竞争关系。
至于另外两家收费更低的fiverr兼职者，蕾更是连看一眼的兴趣都没有。
蕾放下手机，打开办公桌上的macbook，等待着视频的正式上线。
大坂小松画廊的继承人小松太郎刚刚联系自己了，对方不是第一个，也不是最后一个。
几乎就是在海伯利安先生推文上线开始，陆陆续续都有五六家画廊的经纪人开始加自己的好友，给她发消息。
海伯利安先生的视频的平均播放量几千万，哪怕只有百分之一记住蕾，她也就多了十几万粉丝。
这对她的插画市场价格有不小的帮助。
可是蕾，不仅不能输，她还想要赢。
她知道如果自己能赢下两位前辈插画家中的任何一名，哪怕是画的差不多，都是满世界打着灯笼也找不到的曝光机会。
那对她自己的身价将是一个飞跃性的提升。
每个时代都有属于每个时代的插画家。
插画作品和时代的声音牢牢的结合在一起，插画师需要抓住属于自己的契机。
为什么她不能成为下一个时代的简·阿诺？
为此，蕾并没有选择常用的彩色马克笔或者水彩作画，她选择了更讨巧的写实主义彩色铅笔画。
彩色铅笔是连接素描画和彩色绘图之间的桥梁。
它是可控的，完全不像软性画笔的笔触那样难以琢磨，又能展现出自己杰出的绘画技巧和对于肌肉的理解。
尤其是在画简单的人物的时候，彩铅恰恰是能够突出细节的地方。
她知道自己不能跟那些大艺术家在美学概念上对抗，那是人家擅长的领域。
写实，
这就是蕾准备打赢大师的杀手锏。
蕾上学的时候可是人体解剖学选修课的第一名，乔治·伯里曼的那套《人体解剖学》绘本。
她可是唯一一个从头到尾一幅图都不差的画了一遍的人。
一切的努力都将在今天收获回报。
尤其是在对看视频的这种非专业性的观众眼中。
绘画的意境所和表达出来的情感与理念，他们不一定能够体悟的。
但画的最像的，则更容易被当成画的好的。
“10、9、8、7……”
看着秒针一点点的指向纽约时间早上9：30分。
“路易丝，你是第一名，永远都是。”
蕾双手合十，默默的对祈祷。
当分针和时钟正下放的阿拉伯数字六完全重合的瞬间。
她按下了网页上的刷新按钮。
页面重新加载，一个新视频出现在了【海伯利安先生】主页的最上方。
(本章完)
此时正是伦敦时间的午后。
金斯顿区，gore街，不列颠皇家艺术学院所在地。
“路易丝教授，您登上了海波利安先生的视频！”
“哇！教授！您能管我向海伯利安先生要签名吗！我超喜欢他。”
“您觉得您自己的作品能排到第几？能战胜两位大艺术家中的一个吗。”
不断有人朝一个身材瘦小带着米色围巾的中年女人走去。
……
蕾·路易丝面上带着高深莫测的微笑，一路上拒绝了不少于五个围上来想要打听海伯利安先生这位超级网红的学生的搭讪。
她在同事们羡慕的目光中走进自己的办公室，锁上了大门。
和顾为经这种双方都不知道彼此的真实身份不一样，托马斯准备制作视频的时候，为了避免不必要麻烦和风险。
【海伯利安先生】频道的法务团队建议托马斯在向一万美元以上的画家约稿的时候，事先说明视频的内容，以及会把他们的作品跟其他艺术家相互比较。
所以蕾在几个星期之前就知道，作品将会登上海伯利安先生的新视频。
只是受限于签了保密协议，蕾在托马斯在推特上正式发布视频上线公告之前，并不能透露有关的任何内容。
海伯利安先生虽然视频的主题比较……奢，但是他不是单纯的炫富类up主，视频整体也比较正向。
所以在欧美，高学历人群中，粉丝基数也是蛮多的，属于那种全方位全年龄段受欢迎的大网红。
现在，
当这个消息曝光，得知路易丝教授将有机会登上海伯利安先生的新视频。
不仅在学生群体中引起一阵轰动，连视觉艺术系那些往日里端着架子，认为插画只是二流艺术的油画教授们，看路易斯的眼神都有些变化。
这就是插画。
插画永远是和流行文化联系在一起的。
你打开福克斯艺术名人榜，你看那一幅画动辄卖两三千万美元的大油画家，你可能根本就没听说过他们的名字和他们的作品。
他们可能一生中就五、六幅代表作，并在特定的私人收藏家手中相互流转。
不被大众所了解，并不影响他们的艺术价值。
可是插画，时代就是主题，流量就是金钱，它永远是一种大众性的艺术。
当蕾·路易丝收到托马斯邀请的那一刻，她就知道自己一战成名的机会终于来了。
她是一名单身妈妈，自己今年36岁，正是一名插画画家最好的年纪。
灵感还没有枯竭，笔力正值巅峰，心中充满野望。
她当然属于高收入群体。
无论是皇家美院的教职，还是日常为一些电影工作室或者剧院、出版社画插画，都属于高收入的工作。
去年一年她扣税后的净收入大约17万英镑，是伦敦市平均收入的五倍以上，已经是能够触摸到真正上层社会的边缘。
但是蕾已经遇到了自己的职业瓶颈，她的收入水平很难再往上提升。
像她一样的一流插画师很少，但全英国也有三四十个。
他们和最顶尖大师的差距不仅仅是在绘画技巧上，更是在名望之上。
插画师想要真正的跨越职业生涯的天堑，需要的不仅仅是实力，还有机会。
谢泼德抓住了儿童图书，诺曼·洛克威尔抓住了二战，简·阿诺抓住了冷战，德·范多恩抓住了环保和时尚。
她想要抓住这次新兴视频媒体，给予自己和大师们同台竞技的机会。
蕾知道。
不是每一个和她一样优秀的插画师都能遇上自己的这种机会。
甚至这种能把老牌艺术家踩在脚下的时机，她的一生可能也就一次。
这个机会实在是太好了。
输？
她有什么可输的空间？
无论是名气还是地位，蕾都是三位艺术家中敬陪末座的，就算她画的是最烂的，也不会有任何的影响。
至于那三位fiverr上网络兼职插画师。
天父在上，别开玩笑了。
网络兼职插画师和她这种青年教授相比，根本是一个天上，一个地下。
乞丐中的皇帝也是乞丐，业余爱好者中的天才也是业余爱好者。
伱让野球场上的战神去踢职业队？u14少年队都能轻轻松松半场灌你50个球，只看比分人家还以为是在打篮球。
为了保险起见，她还特意点去那个布鲁诺的画室工作室的链接看了一眼。
对方店铺主页上有自己的过往约稿作品展示版。
老实说，以业余画家的水平来看还是不错的，像模像样。
但是在蕾的眼中还是错漏百出，各种笔误、不协调和变形的地方，一眼望过去还是有不少的。
和她不构成任何竞争关系。
至于另外两家收费更低的fiverr兼职者，蕾更是连看一眼的兴趣都没有。
蕾放下手机，打开办公桌上的macbook，等待着视频的正式上线。
大坂小松画廊的继承人小松太郎刚刚联系自己了，对方不是第一个，也不是最后一个。
几乎就是在海伯利安先生推文上线开始，陆陆续续都有五六家画廊的经纪人开始加自己的好友，给她发消息。
海伯利安先生的视频的平均播放量几千万，哪怕只有百分之一记住蕾，她也就多了十几万粉丝。
这对她的插画市场价格有不小的帮助。
可是蕾，不仅不能输，她还想要赢。
她知道如果自己能赢下两位前辈插画家中的任何一名，哪怕是画的差不多，都是满世界打着灯笼也找不到的曝光机会。
那对她自己的身价将是一个飞跃性的提升。
每个时代都有属于每个时代的插画家。
插画作品和时代的声音牢牢的结合在一起，插画师需要抓住属于自己的契机。
为什么她不能成为下一个时代的简·阿诺？
为此，蕾并没有选择常用的彩色马克笔或者水彩作画，她选择了更讨巧的写实主义彩色铅笔画。
彩色铅笔是连接素描画和彩色绘图之间的桥梁。
它是可控的，完全不像软性画笔的笔触那样难以琢磨，又能展现出自己杰出的绘画技巧和对于肌肉的理解。
尤其是在画简单的人物的时候，彩铅恰恰是能够突出细节的地方。
她知道自己不能跟那些大艺术家在美学概念上对抗，那是人家擅长的领域。
写实，
这就是蕾准备打赢大师的杀手锏。
蕾上学的时候可是人体解剖学选修课的第一名，乔治·伯里曼的那套《人体解剖学》绘本。
她可是唯一一个从头到尾一幅图都不差的画了一遍的人。
一切的努力都将在今天收获回报。
尤其是在对看视频的这种非专业性的观众眼中。
绘画的意境所和表达出来的情感与理念，他们不一定能够体悟的。
但画的最像的，则更容易被当成画的好的。
“10、9、8、7……”
看着秒针一点点的指向纽约时间早上9：30分。
“路易丝，你是第一名，永远都是。”
蕾双手合十，默默的对祈祷。
当分针和时钟正下放的阿拉伯数字六完全重合的瞬间。
她按下了网页上的刷新按钮。
页面重新加载，一个新视频出现在了【海伯利安先生】主页的最上方。
(本章完)