第532章 梁佳辉
“陆生,抽雪茄吗?”
杜琪锋走到橱柜前,从抽屉取出一支新雪茄。
陆远婉拒,杜琪锋酷爱雪茄,他刚下车时,就闻到这人身上浓郁的雪茄味。
办公室里堆满各种杂物,靠窗的柜子上摆有一套“toyo view”相机,顶盖上是显眼的“杜生”两字,表明杜琪锋独有,揸fit人的东西瞧着挺神秘。
其中最打眼的,还要数案桌上写有潦草书法的宣纸。
杜琪锋见刘施施好奇,道:“我去年在天津拍《毒战》,当地老师傅给了我一根毛笔,让我随便写几个字,结果我打量着自己的笔迹,感叹太丑,开始养成练字的习惯。”
“挺好的。”刘施施看着那不堪入目的字体,违心的夸了句。
真实想法,觉得这乱七八糟的字体,和瑶瑶寒假开学前,皱着粗粗的眉头,胡乱补作业时的狗爬体有得一拼。
杜琪锋愣了下,紧接着哈哈大笑,陆远也笑,笑得刘施施怪不好意思。
那边,刘德桦坐在沙发上,捧着《新世界》的剧本,感叹:“这个结局实在可惜了,仅从作品戏剧性的角度来讲,如果男主彻底倒向黑暗方,或许更好。”
“好是好,可惜过不了审。”陆远脸上露出无奈的神色:“目前的版本还是韩总帮忙,踩着线改出来的,等电影拍完送审,不知道会不会再次被剪。”
“嘶!”杜琪锋吸了口雪茄,让烟气在口腔中停留,内心深有同感。
他拍摄《黑社会》系列时,起初没考虑过进内地市场。
但在利益的驱使下,最终还是于内地公映,结果不出意料地被大剪刀修的一塌糊涂。
上映时变成特供版《龙城岁月》,气的他后来在媒体前撂话,直言自己没拍过这部戏。
“审核制度确实让人捉摸不透,没个具体标准。”
杜琪锋感慨一句,见众人望向自己,他继续说到。
“《黑社会》系列你们都清楚,年初将《毒战》剧本送去过审,里面有毒·品,大量的枪战镜头,警察-西毒其实我也担心过,会不会被要求改太多,改到自己都不认识。
但很神奇,只被相关部门要求修改两条,第一,枪战不要太多,不要死太多警察。第二,警察-西毒的场面可以拍,但要少一点。”
《毒战》这部戏的内容到底讲什么,陆远并不清楚。
可《黑社会》系列虽然内地版,被剪的面目全非,但是他通过dvd等渠道,很容易观看到完整版。
为拍摄《新世界》,他和文木野观摩了不下百部香江黑帮片。
《黑社会》便是其中之一,而其无法过审,只能说是必然。
这部片子最初取名为:election(选举)。
当时恰好临近十年普选,舆论的声音很大。
而影片里,杜琪锋有意无意的用一些黑帮选举去映射、臆想、乃至讽刺的片段。
陆远虽然欣赏包括杜琪锋在内的多位香江导演,但只针对电影拍摄风格,内容与观点并不认可。
很多香江从事娱乐行业人士的通病,总是将记忆停留在辉煌的80年代。
如今内地市场的崛起势不可挡,香江年轻演员中天赋不错的几位,因为某摄影师的致命一击,直接垮掉,稍有些名气的也纷纷北上,新生代出现断层。
于是,不少香江导演呜呼哀哉,说港片已死,市场不在,青黄不接,巴拉巴拉。
可他们就是不愿意分析,在逐渐失去东南亚市场的如今,港片的立足点和市场究竟在哪里。
是内地。
港片想活下去,就必须学会向内地观众妥协。
观众过去喜欢看什么,现在喜欢看什么,将来喜欢看什么,这些才是最需要思考的问题。
而大多数导演都习惯于待在自己的舒适区,因循故旧。
以前拍什么类型,现在还拍什么类型,围在一个类型里打转。
比如千篇一律的警匪片情节,只要看过几部,大体就知道其他片子是什么样的。
内地目前的类型片市场有诸多空白,爱情片,青春片,喜剧片,科幻片.
而这些类型片,又会接着往下细分。
港片如果继续沉浸在故去的光环中,墨守成规,肯定不会饿死,毕竟内地市场足够庞大,总有人喜欢这种类型,但一定会凋零。
企图用类型已然固化的港片,去满足内地庞大的市场,显然是奢望。
《新世界》作为合拍片,自然需要用到香江演员。
只是陆远没打算启用太多,除了极個别配角外,大多数演员在内地都可以找到合适人选。
唯独丁青一角,让他犹豫许久。
内地影视界中黑帮题材稀缺,出彩的更少,想找一位适合的演员挺难。
孙虹雷在《征服》里饰演过黑老大,形象深入人心,但面相太凶,太嚣张,与丁青所需的复杂性格特质有所偏差。
又比如于荣光,也算是内地硬汉形象的代表演员,多数出演的角色也以坏蛋为主。
1995年出演李联杰的电影《给爸爸的信》,饰演犯罪集团头目甫光,佩戴黑色墨镜狠劲十足,出手招招致命。
再比如陈保国,陈保国给人的印象一直是正义凛然,饰演的角色都很正派。
在《宝贝计划》里倒是出演过一位残忍的坏蛋父亲。
得知宝宝不是儿子亲生时,竟然要把孩子冻死在自己儿子身边。
虽然是一个戏份不多的配角,不过陈保国的这一形象却很有黑帮大佬的范。
只是丁青带着点喜剧的元素,陈保国面相太正,不适合搞幽默。
陆远摘下飞天视帝那晚,对方在台上和颁奖嘉宾互相逗闷子,他在台下其实看得挺尴尬。
与陈保国类似的还有陈道名,陈道名在《无间道3》里饰演沈橙,干练含蓄文质彬彬,动起手来拿着酒瓶一个暴扣,霸气还是在的,但依旧不适合。
最后选来选去,《黑社会》中大d一角吸引了他的注意力,让他觉得莫名契合。
没错,就是梁佳辉。
香江街头小吃文化盛行,种类繁多,港式蛋挞、菠萝油、烧卖、叉烧包。
刘施施从摊主手里接过一串咖喱鱼蛋,咬了一颗,许是味道不咋地,将剩下的三颗举过头顶。
“哥哥,为什么梁家辉的演技那么好,可是在名气上,却不如周新驰和梁朝韦呢?”
陆远望着自己手里一堆吃剩下的玩意儿,只吃了一口的鸡蛋仔,基本没动的卤水鱿鱼,以及大半碗烧卖,满脑门黑线。
“我说,你能不能吃多少买多少。”
“可我又不知道它好不好吃。”刘施施卖萌,待陆远接过,抱着他的胳膊撒娇:“你还没回答我呢。”
陆远翻了个白眼,道:“这个问题,对你来说可能有点难以理解。”
“哼!”刘施施给了他一拳:“不许小瞧我。”
陆远不痛不痒,心里却在琢磨该怎么回答。
梁佳辉被称为千面影帝,戏路广泛,耍贱、搞怪、犯罪,无一不可。
配戏也好、主演也罢,无论是文雅如武侠,还是凶残如黑帮头目,他都能完美地扮演。
典型一副“为戏成痴”的模样,频繁穿梭于各种类型的电影当中。
可以是《东成西就》中疯癫搞怪的段王爷,也可以是犯罪电影《黑金》里霸气侧漏的周朝先。
是真正的演技派。
但这也是他与其他几位同龄演员,如梁朝韦,周新驰相比,吃亏的地方。
演员嘛,拓宽戏路、享受演戏的过程并不断将演技打磨精进,这是本职,何错之有?
陆远以前觉得没问题,但当他通过《潜伏》《黎明之前》一举登上“谍战之王”的位置。
当所有同龄人对他仰望时,他渐渐地琢磨出一些不一样的东西。
陆远没有直接回答刘施施的问题,反而问道:“如果有个皇帝的角色,你是导演,片酬不限,你想找谁?”
“你呀。”刘施施朝他努努嘴,眨巴着眼睛,崇拜道:“我都找你,反应伱什么都能演好。”
陆远一时间不知道怎么接话,于是佯怒道:“正经的,中年皇帝。”
“中年啊。”刘施施嘀咕一句,不假思索:“陈保国老师或者陈道名老师。”
“那要是夸张无厘头的角色呢?”“周新驰。”
“一脸憨厚傻小子呢?”
“王保强。”
“丑不拉几,屌丝男。”
“黄博。”
“帅哥呢。”
“嗯,这个就多了,好多都蛮帅,古装焦恩骏、没晒黑的古田乐,现代黎鸣、梁朝韦”
刘施施报菜单一样,见男朋友眼神逐渐危险,话锋一转:“这些人都不如哥哥你,哥哥全天下最帅。”
陆远撇撇嘴,道:“演员其实可以分两种,一种有自己的风格,另一种则没有固定的风格。
前者,保有自己鲜明特征,而后者,会丢弃和泯灭自我的个性。
风格类演员需要爱惜自己的羽毛,细心经营和维护自己的品牌形象,最好需要尽快在某个类型片中登顶。
就像刚才你说的那些,观众只要一看到某类角色,就会下意识与他们对比,并将其视为该类角色的标杆。
而梁佳辉就吃亏在这个地方。
简单列举,成名之后,他去拍了大量诸如《92黑玫瑰对黑玫瑰》等纯粹迎合市场的娱乐闹片,以及惊悚恐怖或犯罪电影,角色五八门。
没有形成自己的风格和固定路人盘。
从商业的角度来讲,在这期间他频繁的接拍烂片,毁掉了自己的品牌形象,打碎了自己的扛票房能力。”
说到这里,陆远顿了顿,给刘施施思考时间。
刘施施听的认真,臭男人以前和她讲过,所谓扛票房能力,说到底就是一种预期管理,在投资商那,是一种投资信心,在观众那算一种品牌形象,但无论是哪一种,都需要细心维护。
陆远继续道:“别说只是梁佳辉,就算是当时的许冠洁,周润法,甚至成珑、李联杰,如果连续数年演票房三四流的电影,那么观众和投资商也很难对他们寄予期待。
这也是为什么,周润法、周新驰爆火之后,迅速收敛接片数量的原因。
内地类似的演员,不在少数,说好听点叫选剧本谨慎,说难听点,叫珍惜羽毛。
反观梁佳辉,扎堆在烂片中,演技毫无疑问得到打磨,也有精进,但形象和风格就芜杂难言。
而从表演层次来讲,梁佳辉是在丢弃自我。”
“丢弃自我?”刘施施不懂,感觉学到了一个新名词。
陆远解释道:“所谓丢弃自我,是指部分演员或者戏骨,在表演中追求让自己完全无形融入剧情和角色当中。”
“哦,然后呢。”她没太听明白,但装作懂了,以前上学时就这样,特别好使。
陆远再次露出关怀弱智的眼神,见她张嘴想咬人,急忙搂着她的脖子,夹在胳肢窝下。
“但这种追求,通常都是以彻底放弃演员主体的个性思维和视角为代价的,再直白说,就是表演的深度。”
“这不是很好吗,演员进入角色,成为角色。”刘施施不理解,同时可劲折腾,只是男票力气太大,她只有被欺负的份。
陆远轻轻松松将其镇压,道:“从技法角度来讲,完全没有问题。但是在彻底丢弃自我之后,会出现另一个情况,因为技法纯熟,这样的演员很实用,容易变成万金油类型,而主角往往需要有鲜明特质的演员担纲。
凡此种种,都是损害其本身星光的做法。
包括任达桦和张学有等演员在内,以及诸多香江影坛的黄金配角,都在这条路上走得很远。
这些演员,没有人会说他们演技不好,但几乎没有人能够说出,他们的表演特质或者风格是什么,他们也很难去决定一部电影的气质。
因为他们都在往淡化、无痕的表演方向去走。”
刘施施有些难以置信:“所以你的意思是,梁佳辉因为演技太好,没有成为主角的特质,只能当配角?”
陆远皱眉,道:“也不能简单这么理解,他原本有机会和梁朝韦等人一样,只是被自己不断接烂片给砸了。”
“他为什么这么做?”刘施施追问。
“是啊,他为什么这么做?”陆远也在问自己。
抛开梁佳辉,真的很难找到第二个知名度较这么高的演员,有如此狂野的接片方式。
这种剧本好坏一把抓的模式,谁来也不可能把票房扛起,有如今的知名度已经是能力魅力双过硬的体现了。
所以梁佳辉掉队梁朝韦周新驰等人,是必然。
但要是说梁佳辉没有经验,不懂得维护自己,也不对。
90年代不是80年代,香江已经有那么多为他打好的样,那么多试错样本。
除非梁佳辉人际关系疏漏到谁都不认识,或者完全不懂社会基本规则。
否则但凡跟周润法梁朝韦这样的唠两句,也不可能不清楚自己在干什么事。
而且梁佳辉不止干了一年两年,他是一直在这条道路上就没有改悔,一路狂飙了几十年。
要么是为了钱。
要么就是他明知一切后果,仍要一条道走到黑,当一个真真正正的演员无论角色大小,戏份多少,剧本好坏。
具体是哪个,陆远不清楚。
刘施施见他不答,小声嘟囔:“那我的风格什么呢?”
陆远斜了她一眼。
这丫头是真的有点呆啊。
和梁佳辉的首次见面,是在对方的豪宅中。
梁佳辉的长相,说他帅吧,帅哥里他排不上号。
说他不帅吧,分明又有一种莫名的魅力,越看越有味道。
小眼睛,方脸,直鼻,唇峰明显,而且双唇紧闭,乍看有一种成熟的型男魅力,如果坐在那里面无表情,就是一个沉稳如山的黑帮大佬。
梁家辉的别墅坐落于摩星岭,面积挺大。
家里养了6只狗,一只猫和一只乌龟,客厅能容纳数十人,沙发后方还种着棵腊梅树。
梁佳辉一手揉着萨摩耶的狗头,笑着说道:“我上学时学的平面设计,毕业后陪着朋友去无线电视艺员训练班考试,结果朋友没考上,自己却误打误撞的被选上了。”
“昨天和华哥聊过,他说自己也是陪朋友考试被意外选上。”陆远接话。
“对对对,我俩一样,而且同一年,同一个班。”
“佳辉哥,你的口语不错。”陆远由衷夸赞。
“那是现在,以前可烂了。”
梁佳辉道:“我拍的第一部合拍片是《火烧圆明园》,和我演对手戏的是刘晓庆,当时我的普通话说的稀碎,好几次刘晓庆因为我的口音笑场,最后导演没办法,只能让我用1234567代替。”
陆远诧异。
梁佳辉也有些难为情:“念123让我挺不好意思,觉得这样对不起自己演员的身份,后来找机会在京城待了一年。”
陆远点了点头,开始和他聊起丁青一角的细节。
那边刘施施也同江嘉年聊的火热,梁佳辉和老婆江嘉年的感情在娱乐圈里算是一段佳话。
“嘉年姐,当年家辉哥怎么追你的?”刘施施伸着食指,戳了戳乌龟脑袋,眼巴巴的问。
在她眼里,江嘉年的样貌,并不算出众。
“他呀。”江嘉年将龟粮递给她,眼里闪过追忆。
“他那会儿刚被弯弯封杀,之前拍戏也没赚到钱,没钱出去约会,就喊我去他家里下五子棋,后来和同学一起在铜锣湾的地摊上卖起饰品,一开始还总有人捣乱,好不容易赚了点钱,他就带我去看电影。”
“我当时好歹是一个电台的制作人,工资也不低,买个票轻轻松松,结果付完钱,他还生气了,自尊心受不了。”
“佳辉哥还蛮大男子主义。”刘施施嘟哝,和臭男人一样一样的。
“那可不,约会的时候,我得悄悄给餐厅塞钱,告诉他们报账的时候给他打五折,剩下的我买单.”
ps:这章没写好,修改中。
(本章完)
“陆生,抽雪茄吗?”
杜琪锋走到橱柜前,从抽屉取出一支新雪茄。
陆远婉拒,杜琪锋酷爱雪茄,他刚下车时,就闻到这人身上浓郁的雪茄味。
办公室里堆满各种杂物,靠窗的柜子上摆有一套“toyo view”相机,顶盖上是显眼的“杜生”两字,表明杜琪锋独有,揸fit人的东西瞧着挺神秘。
其中最打眼的,还要数案桌上写有潦草书法的宣纸。
杜琪锋见刘施施好奇,道:“我去年在天津拍《毒战》,当地老师傅给了我一根毛笔,让我随便写几个字,结果我打量着自己的笔迹,感叹太丑,开始养成练字的习惯。”
“挺好的。”刘施施看着那不堪入目的字体,违心的夸了句。
真实想法,觉得这乱七八糟的字体,和瑶瑶寒假开学前,皱着粗粗的眉头,胡乱补作业时的狗爬体有得一拼。
杜琪锋愣了下,紧接着哈哈大笑,陆远也笑,笑得刘施施怪不好意思。
那边,刘德桦坐在沙发上,捧着《新世界》的剧本,感叹:“这个结局实在可惜了,仅从作品戏剧性的角度来讲,如果男主彻底倒向黑暗方,或许更好。”
“好是好,可惜过不了审。”陆远脸上露出无奈的神色:“目前的版本还是韩总帮忙,踩着线改出来的,等电影拍完送审,不知道会不会再次被剪。”
“嘶!”杜琪锋吸了口雪茄,让烟气在口腔中停留,内心深有同感。
他拍摄《黑社会》系列时,起初没考虑过进内地市场。
但在利益的驱使下,最终还是于内地公映,结果不出意料地被大剪刀修的一塌糊涂。
上映时变成特供版《龙城岁月》,气的他后来在媒体前撂话,直言自己没拍过这部戏。
“审核制度确实让人捉摸不透,没个具体标准。”
杜琪锋感慨一句,见众人望向自己,他继续说到。
“《黑社会》系列你们都清楚,年初将《毒战》剧本送去过审,里面有毒·品,大量的枪战镜头,警察-西毒其实我也担心过,会不会被要求改太多,改到自己都不认识。
但很神奇,只被相关部门要求修改两条,第一,枪战不要太多,不要死太多警察。第二,警察-西毒的场面可以拍,但要少一点。”
《毒战》这部戏的内容到底讲什么,陆远并不清楚。
可《黑社会》系列虽然内地版,被剪的面目全非,但是他通过dvd等渠道,很容易观看到完整版。
为拍摄《新世界》,他和文木野观摩了不下百部香江黑帮片。
《黑社会》便是其中之一,而其无法过审,只能说是必然。
这部片子最初取名为:election(选举)。
当时恰好临近十年普选,舆论的声音很大。
而影片里,杜琪锋有意无意的用一些黑帮选举去映射、臆想、乃至讽刺的片段。
陆远虽然欣赏包括杜琪锋在内的多位香江导演,但只针对电影拍摄风格,内容与观点并不认可。
很多香江从事娱乐行业人士的通病,总是将记忆停留在辉煌的80年代。
如今内地市场的崛起势不可挡,香江年轻演员中天赋不错的几位,因为某摄影师的致命一击,直接垮掉,稍有些名气的也纷纷北上,新生代出现断层。
于是,不少香江导演呜呼哀哉,说港片已死,市场不在,青黄不接,巴拉巴拉。
可他们就是不愿意分析,在逐渐失去东南亚市场的如今,港片的立足点和市场究竟在哪里。
是内地。
港片想活下去,就必须学会向内地观众妥协。
观众过去喜欢看什么,现在喜欢看什么,将来喜欢看什么,这些才是最需要思考的问题。
而大多数导演都习惯于待在自己的舒适区,因循故旧。
以前拍什么类型,现在还拍什么类型,围在一个类型里打转。
比如千篇一律的警匪片情节,只要看过几部,大体就知道其他片子是什么样的。
内地目前的类型片市场有诸多空白,爱情片,青春片,喜剧片,科幻片.
而这些类型片,又会接着往下细分。
港片如果继续沉浸在故去的光环中,墨守成规,肯定不会饿死,毕竟内地市场足够庞大,总有人喜欢这种类型,但一定会凋零。
企图用类型已然固化的港片,去满足内地庞大的市场,显然是奢望。
《新世界》作为合拍片,自然需要用到香江演员。
只是陆远没打算启用太多,除了极個别配角外,大多数演员在内地都可以找到合适人选。
唯独丁青一角,让他犹豫许久。
内地影视界中黑帮题材稀缺,出彩的更少,想找一位适合的演员挺难。
孙虹雷在《征服》里饰演过黑老大,形象深入人心,但面相太凶,太嚣张,与丁青所需的复杂性格特质有所偏差。
又比如于荣光,也算是内地硬汉形象的代表演员,多数出演的角色也以坏蛋为主。
1995年出演李联杰的电影《给爸爸的信》,饰演犯罪集团头目甫光,佩戴黑色墨镜狠劲十足,出手招招致命。
再比如陈保国,陈保国给人的印象一直是正义凛然,饰演的角色都很正派。
在《宝贝计划》里倒是出演过一位残忍的坏蛋父亲。
得知宝宝不是儿子亲生时,竟然要把孩子冻死在自己儿子身边。
虽然是一个戏份不多的配角,不过陈保国的这一形象却很有黑帮大佬的范。
只是丁青带着点喜剧的元素,陈保国面相太正,不适合搞幽默。
陆远摘下飞天视帝那晚,对方在台上和颁奖嘉宾互相逗闷子,他在台下其实看得挺尴尬。
与陈保国类似的还有陈道名,陈道名在《无间道3》里饰演沈橙,干练含蓄文质彬彬,动起手来拿着酒瓶一个暴扣,霸气还是在的,但依旧不适合。
最后选来选去,《黑社会》中大d一角吸引了他的注意力,让他觉得莫名契合。
没错,就是梁佳辉。
香江街头小吃文化盛行,种类繁多,港式蛋挞、菠萝油、烧卖、叉烧包。
刘施施从摊主手里接过一串咖喱鱼蛋,咬了一颗,许是味道不咋地,将剩下的三颗举过头顶。
“哥哥,为什么梁家辉的演技那么好,可是在名气上,却不如周新驰和梁朝韦呢?”
陆远望着自己手里一堆吃剩下的玩意儿,只吃了一口的鸡蛋仔,基本没动的卤水鱿鱼,以及大半碗烧卖,满脑门黑线。
“我说,你能不能吃多少买多少。”
“可我又不知道它好不好吃。”刘施施卖萌,待陆远接过,抱着他的胳膊撒娇:“你还没回答我呢。”
陆远翻了个白眼,道:“这个问题,对你来说可能有点难以理解。”
“哼!”刘施施给了他一拳:“不许小瞧我。”
陆远不痛不痒,心里却在琢磨该怎么回答。
梁佳辉被称为千面影帝,戏路广泛,耍贱、搞怪、犯罪,无一不可。
配戏也好、主演也罢,无论是文雅如武侠,还是凶残如黑帮头目,他都能完美地扮演。
典型一副“为戏成痴”的模样,频繁穿梭于各种类型的电影当中。
可以是《东成西就》中疯癫搞怪的段王爷,也可以是犯罪电影《黑金》里霸气侧漏的周朝先。
是真正的演技派。
但这也是他与其他几位同龄演员,如梁朝韦,周新驰相比,吃亏的地方。
演员嘛,拓宽戏路、享受演戏的过程并不断将演技打磨精进,这是本职,何错之有?
陆远以前觉得没问题,但当他通过《潜伏》《黎明之前》一举登上“谍战之王”的位置。
当所有同龄人对他仰望时,他渐渐地琢磨出一些不一样的东西。
陆远没有直接回答刘施施的问题,反而问道:“如果有个皇帝的角色,你是导演,片酬不限,你想找谁?”
“你呀。”刘施施朝他努努嘴,眨巴着眼睛,崇拜道:“我都找你,反应伱什么都能演好。”
陆远一时间不知道怎么接话,于是佯怒道:“正经的,中年皇帝。”
“中年啊。”刘施施嘀咕一句,不假思索:“陈保国老师或者陈道名老师。”
“那要是夸张无厘头的角色呢?”“周新驰。”
“一脸憨厚傻小子呢?”
“王保强。”
“丑不拉几,屌丝男。”
“黄博。”
“帅哥呢。”
“嗯,这个就多了,好多都蛮帅,古装焦恩骏、没晒黑的古田乐,现代黎鸣、梁朝韦”
刘施施报菜单一样,见男朋友眼神逐渐危险,话锋一转:“这些人都不如哥哥你,哥哥全天下最帅。”
陆远撇撇嘴,道:“演员其实可以分两种,一种有自己的风格,另一种则没有固定的风格。
前者,保有自己鲜明特征,而后者,会丢弃和泯灭自我的个性。
风格类演员需要爱惜自己的羽毛,细心经营和维护自己的品牌形象,最好需要尽快在某个类型片中登顶。
就像刚才你说的那些,观众只要一看到某类角色,就会下意识与他们对比,并将其视为该类角色的标杆。
而梁佳辉就吃亏在这个地方。
简单列举,成名之后,他去拍了大量诸如《92黑玫瑰对黑玫瑰》等纯粹迎合市场的娱乐闹片,以及惊悚恐怖或犯罪电影,角色五八门。
没有形成自己的风格和固定路人盘。
从商业的角度来讲,在这期间他频繁的接拍烂片,毁掉了自己的品牌形象,打碎了自己的扛票房能力。”
说到这里,陆远顿了顿,给刘施施思考时间。
刘施施听的认真,臭男人以前和她讲过,所谓扛票房能力,说到底就是一种预期管理,在投资商那,是一种投资信心,在观众那算一种品牌形象,但无论是哪一种,都需要细心维护。
陆远继续道:“别说只是梁佳辉,就算是当时的许冠洁,周润法,甚至成珑、李联杰,如果连续数年演票房三四流的电影,那么观众和投资商也很难对他们寄予期待。
这也是为什么,周润法、周新驰爆火之后,迅速收敛接片数量的原因。
内地类似的演员,不在少数,说好听点叫选剧本谨慎,说难听点,叫珍惜羽毛。
反观梁佳辉,扎堆在烂片中,演技毫无疑问得到打磨,也有精进,但形象和风格就芜杂难言。
而从表演层次来讲,梁佳辉是在丢弃自我。”
“丢弃自我?”刘施施不懂,感觉学到了一个新名词。
陆远解释道:“所谓丢弃自我,是指部分演员或者戏骨,在表演中追求让自己完全无形融入剧情和角色当中。”
“哦,然后呢。”她没太听明白,但装作懂了,以前上学时就这样,特别好使。
陆远再次露出关怀弱智的眼神,见她张嘴想咬人,急忙搂着她的脖子,夹在胳肢窝下。
“但这种追求,通常都是以彻底放弃演员主体的个性思维和视角为代价的,再直白说,就是表演的深度。”
“这不是很好吗,演员进入角色,成为角色。”刘施施不理解,同时可劲折腾,只是男票力气太大,她只有被欺负的份。
陆远轻轻松松将其镇压,道:“从技法角度来讲,完全没有问题。但是在彻底丢弃自我之后,会出现另一个情况,因为技法纯熟,这样的演员很实用,容易变成万金油类型,而主角往往需要有鲜明特质的演员担纲。
凡此种种,都是损害其本身星光的做法。
包括任达桦和张学有等演员在内,以及诸多香江影坛的黄金配角,都在这条路上走得很远。
这些演员,没有人会说他们演技不好,但几乎没有人能够说出,他们的表演特质或者风格是什么,他们也很难去决定一部电影的气质。
因为他们都在往淡化、无痕的表演方向去走。”
刘施施有些难以置信:“所以你的意思是,梁佳辉因为演技太好,没有成为主角的特质,只能当配角?”
陆远皱眉,道:“也不能简单这么理解,他原本有机会和梁朝韦等人一样,只是被自己不断接烂片给砸了。”
“他为什么这么做?”刘施施追问。
“是啊,他为什么这么做?”陆远也在问自己。
抛开梁佳辉,真的很难找到第二个知名度较这么高的演员,有如此狂野的接片方式。
这种剧本好坏一把抓的模式,谁来也不可能把票房扛起,有如今的知名度已经是能力魅力双过硬的体现了。
所以梁佳辉掉队梁朝韦周新驰等人,是必然。
但要是说梁佳辉没有经验,不懂得维护自己,也不对。
90年代不是80年代,香江已经有那么多为他打好的样,那么多试错样本。
除非梁佳辉人际关系疏漏到谁都不认识,或者完全不懂社会基本规则。
否则但凡跟周润法梁朝韦这样的唠两句,也不可能不清楚自己在干什么事。
而且梁佳辉不止干了一年两年,他是一直在这条道路上就没有改悔,一路狂飙了几十年。
要么是为了钱。
要么就是他明知一切后果,仍要一条道走到黑,当一个真真正正的演员无论角色大小,戏份多少,剧本好坏。
具体是哪个,陆远不清楚。
刘施施见他不答,小声嘟囔:“那我的风格什么呢?”
陆远斜了她一眼。
这丫头是真的有点呆啊。
和梁佳辉的首次见面,是在对方的豪宅中。
梁佳辉的长相,说他帅吧,帅哥里他排不上号。
说他不帅吧,分明又有一种莫名的魅力,越看越有味道。
小眼睛,方脸,直鼻,唇峰明显,而且双唇紧闭,乍看有一种成熟的型男魅力,如果坐在那里面无表情,就是一个沉稳如山的黑帮大佬。
梁家辉的别墅坐落于摩星岭,面积挺大。
家里养了6只狗,一只猫和一只乌龟,客厅能容纳数十人,沙发后方还种着棵腊梅树。
梁佳辉一手揉着萨摩耶的狗头,笑着说道:“我上学时学的平面设计,毕业后陪着朋友去无线电视艺员训练班考试,结果朋友没考上,自己却误打误撞的被选上了。”
“昨天和华哥聊过,他说自己也是陪朋友考试被意外选上。”陆远接话。
“对对对,我俩一样,而且同一年,同一个班。”
“佳辉哥,你的口语不错。”陆远由衷夸赞。
“那是现在,以前可烂了。”
梁佳辉道:“我拍的第一部合拍片是《火烧圆明园》,和我演对手戏的是刘晓庆,当时我的普通话说的稀碎,好几次刘晓庆因为我的口音笑场,最后导演没办法,只能让我用1234567代替。”
陆远诧异。
梁佳辉也有些难为情:“念123让我挺不好意思,觉得这样对不起自己演员的身份,后来找机会在京城待了一年。”
陆远点了点头,开始和他聊起丁青一角的细节。
那边刘施施也同江嘉年聊的火热,梁佳辉和老婆江嘉年的感情在娱乐圈里算是一段佳话。
“嘉年姐,当年家辉哥怎么追你的?”刘施施伸着食指,戳了戳乌龟脑袋,眼巴巴的问。
在她眼里,江嘉年的样貌,并不算出众。
“他呀。”江嘉年将龟粮递给她,眼里闪过追忆。
“他那会儿刚被弯弯封杀,之前拍戏也没赚到钱,没钱出去约会,就喊我去他家里下五子棋,后来和同学一起在铜锣湾的地摊上卖起饰品,一开始还总有人捣乱,好不容易赚了点钱,他就带我去看电影。”
“我当时好歹是一个电台的制作人,工资也不低,买个票轻轻松松,结果付完钱,他还生气了,自尊心受不了。”
“佳辉哥还蛮大男子主义。”刘施施嘟哝,和臭男人一样一样的。
“那可不,约会的时候,我得悄悄给餐厅塞钱,告诉他们报账的时候给他打五折,剩下的我买单.”
ps:这章没写好,修改中。
(本章完)