第442章 KPOP不如《黑神话》，互联网资本太进步了（33）
第442章 kpop不如《黑神话》，互联网资本太进步了（33）
唐妍回想一下《无极》，确实烂。
但作为业内人士，至少《无极》盈利还可以。
从电影制作上来说，比很多港岛导演拍的古装大片成功。
唐妍回想一下：“《骄傲的少年》，抹黑节奏不是很强的啊？”
沈三通道：“那是我有钞能力。”
唐妍：“什么超能力？”
沈三通道：“砸钱，五百多万用来营销。”
唐妍不由瞪大眼睛：“这部戏制作成本不到一千万，营销是制作成本一半多？”
沈三通道：“从一部戏来算不划算，但是整体来说很划算。”
这一招，学的棒子！
棒子营销方面真的强。
偶像idol、韩剧，真没有想象中的那么受欢迎，它只是在年轻群体的一部分有受众。
就像《破墓》，营销很厉害。
这也是棒子的特点，吹的牛。
但是给九叔提鞋都不配。
吹上天的kpop，四大娱乐公司hybe、sm、jyp、yg绑在一块不如原神一款游戏。
净利润、利润率更是碾压。
以为这样就完了吗？
没有！
《黑神话》出来之后，kpop的利润不如一款买断非氪单机游戏。
全靠营销。
营销费用只是一部分，还有大量棒子粉，数据女工，帮忙点赞，转发，评论，打榜，维护评论。
而且棒子外交也是下场营销。
支柱产业，举国之力了，思密达。
结果，一个产业链，不如一款单机游戏。
沈三通张口就来：“如果是为了一部电视剧，还不如用来买收视率。”
“但主演是你，我当然要好好打造我的形象。”
唐妍心里乐开了：“我好爱你。”
沈三通：“我也爱你。嗯，你还可以吗？”
凑了上去，蹭了蹭。
“，小可爱，我们再来一次。”
唐妍立马翻脸；“滚，你就是狗，你去医院查查，绝对有问题。”
沈三通解释：“，我们这个年纪，很正常，一天六七次都属于正常的。”
“在我们二十岁的年纪，不需要太多的谈天说地。”
“我们可以把时间留给四十岁、五十岁的自己。”
唐妍劝道：“你别整天只想这些事，不腻吗？林志林找你，是不是说明吴语森还没放弃，又有什么营销点子，乖，快去工作。”
沈三通觉得唐妍说的很对，还是要布置一下。
吴语森必然要踩死，这是毋容置疑的。
金融危机之后，内娱的争夺，就是港台和大陆，以及大陆内部的争斗。
港台的影响力依然很大。
摄影展的时候，沈三通想当然的想法，随着《骄傲的少年》播出，想法消失不见。
港台影响力依然很强。
沈三通叫来助理：“联系中影问问情况，再问问宋嘉。把《赤壁》营销方案，还有《骄傲的少年》资料汇总拿给我。”
撒钱营销只为了，当然是假的。
只是之一，《骄傲的少年》用的小生、小都是三通娱乐旗下深海文化的演员。
陈潇、王楷、罗金、张丽、张晓斐、袁杉杉等新生代小生、小。
只是为了电视剧控评，买收视，个几百万风险很大，但是和打造新生代小生、小形象捆绑，这就是很值了。
沈三通道：“把集团宣发部门找来，开一个会，我有个想法，成立一个全平台宣传小组，我担任组长。”
7月16日。
一早。
沈三通召集网络、游戏、电影、电视剧、经纪等诸多业务宣发负责人。“我们开个闭门会，这次会议，我说几句真心话。”
参与会议的人，自觉放下笔。
沈三通道：“说得难听点，至少是事实的一部分，我们的娱乐文化产业。”
“目前正处于，欧美圈，港台圈的‘半殖民地’之中。”
“诸多从业人员，以欧美的美为美，以港台为美。”
“前者可能还要十年、二十年，甚至更长时间没法改变。”
“港台的话，也要五年，甚至十年，才能逐步消除。”
在场众人，精神猛地一震。
尼玛！
怪不得是闭门，怪不得不准记录。
这话说的，可真是言辞激烈。
沈三通道：“这里面有欧美工业上的先发优势，比如八十年代，一部电影在欧洲三大获奖，一下子就是几十万欧。”
“港台影视圈也占据了商业上的先发优势，文化上又相近，它们比欧美更有影响力。”
“还会竭力扶植新生代。”
沈三通很清楚。
大陆年轻演员，直到互联网进场之前，饱受港台资本、幕后团队和相关媒体压制。
在竞争影视资源上从来不占上风。
现代偶像剧、仙侠偶像剧和古装偶像剧，这些最容易吸收粉丝和人气关注的剧种。
后世娱乐圈当红的众多偶像小生、当红小，绝大部分都是从主演这一剧种积累最初粉丝，得以一炮而红。
14年以前，整整十多年里，这类偶像剧种，最流行的都是港台男艺人+内地小旦的男女主搭配。
几乎成为一种惯例。
于正版《笑傲江湖》，男女主演都用港台艺人。
港台艺人，几乎抢光了热门古装和现代偶像剧的男主角。
占据了最不需要演技，最能吸粉丝吸人气的电视资源。
80后的颜值演技俱佳的大陆小生，除背靠和港台关系密切人的胡歌。
其余大都只能在一部接一部粗制滥造的抗战剧中打鬼子，粉丝寥寥，乏人问津。
浪费一个年轻演员最好的年华。
《宫锁心玉》之所以四个主要演员都是大陆，很大程度上是因为这是港台圈完全不屑争夺的资源。
从道具服化到剧情台词，都透着一股“扑街雷剧”的味道。
爆红，纯粹的是意外。
像刘恺为这样，年纪稍大、演技平平，但颜值颇高的港岛男星。
在港岛只是tvb的四线不知名演员，更多只被当做“洪七公”的儿子。
但一到大陆发展后，说不好普通话的情况下，靠着专业配音，便能迅速成为古装和现代偶像剧男主角的热门人选。
《美人无泪》《盛夏晚晴天》《千山暮雪》，接了一部又一部。
在结婚后还有《妻子的秘密》《千金女贼》《寂寞空庭春欲晚》，搭档的都是大陆最当红的小。
所以。
11年至12年时，刘恺为单凭一个港岛身份，加上亲生父亲是香港老戏骨，几十年下来积累的业内人脉。
就已经足够吸引杨密这样刚刚走红、争名逐利之心又众所周知的年轻女星。
所以。
吴奇龙人到中年，依然可以演偶像剧。
刘师师作为当红小，嫁给自己爸爸那个辈分的老人。
李一峰、乔认梁在电视剧里故意说台湾腔，然后网友辩解这就是上海腔、四川腔。
随着港台圈衰败，李一峰突然就学会了普通话。
互联网资本，和大陆娱乐圈比，太进步了！
至少做到一视同仁，只对钱有兴趣。
当发现大陆人喜欢大陆明星，马上就大量复制，管饱管够。
向钱看，比跪倒强太多。
摄影展之后，港圈就彻底完蛋，只是后世一种印象罢了。
互联网不进场，靠影视圈这帮人，真不知道要多少年。
(本章完)
唐妍回想一下《无极》，确实烂。
但作为业内人士，至少《无极》盈利还可以。
从电影制作上来说，比很多港岛导演拍的古装大片成功。
唐妍回想一下：“《骄傲的少年》，抹黑节奏不是很强的啊？”
沈三通道：“那是我有钞能力。”
唐妍：“什么超能力？”
沈三通道：“砸钱，五百多万用来营销。”
唐妍不由瞪大眼睛：“这部戏制作成本不到一千万，营销是制作成本一半多？”
沈三通道：“从一部戏来算不划算，但是整体来说很划算。”
这一招，学的棒子！
棒子营销方面真的强。
偶像idol、韩剧，真没有想象中的那么受欢迎，它只是在年轻群体的一部分有受众。
就像《破墓》，营销很厉害。
这也是棒子的特点，吹的牛。
但是给九叔提鞋都不配。
吹上天的kpop，四大娱乐公司hybe、sm、jyp、yg绑在一块不如原神一款游戏。
净利润、利润率更是碾压。
以为这样就完了吗？
没有！
《黑神话》出来之后，kpop的利润不如一款买断非氪单机游戏。
全靠营销。
营销费用只是一部分，还有大量棒子粉，数据女工，帮忙点赞，转发，评论，打榜，维护评论。
而且棒子外交也是下场营销。
支柱产业，举国之力了，思密达。
结果，一个产业链，不如一款单机游戏。
沈三通张口就来：“如果是为了一部电视剧，还不如用来买收视率。”
“但主演是你，我当然要好好打造我的形象。”
唐妍心里乐开了：“我好爱你。”
沈三通：“我也爱你。嗯，你还可以吗？”
凑了上去，蹭了蹭。
“，小可爱，我们再来一次。”
唐妍立马翻脸；“滚，你就是狗，你去医院查查，绝对有问题。”
沈三通解释：“，我们这个年纪，很正常，一天六七次都属于正常的。”
“在我们二十岁的年纪，不需要太多的谈天说地。”
“我们可以把时间留给四十岁、五十岁的自己。”
唐妍劝道：“你别整天只想这些事，不腻吗？林志林找你，是不是说明吴语森还没放弃，又有什么营销点子，乖，快去工作。”
沈三通觉得唐妍说的很对，还是要布置一下。
吴语森必然要踩死，这是毋容置疑的。
金融危机之后，内娱的争夺，就是港台和大陆，以及大陆内部的争斗。
港台的影响力依然很大。
摄影展的时候，沈三通想当然的想法，随着《骄傲的少年》播出，想法消失不见。
港台影响力依然很强。
沈三通叫来助理：“联系中影问问情况，再问问宋嘉。把《赤壁》营销方案，还有《骄傲的少年》资料汇总拿给我。”
撒钱营销只为了，当然是假的。
只是之一，《骄傲的少年》用的小生、小都是三通娱乐旗下深海文化的演员。
陈潇、王楷、罗金、张丽、张晓斐、袁杉杉等新生代小生、小。
只是为了电视剧控评，买收视，个几百万风险很大，但是和打造新生代小生、小形象捆绑，这就是很值了。
沈三通道：“把集团宣发部门找来，开一个会，我有个想法，成立一个全平台宣传小组，我担任组长。”
7月16日。
一早。
沈三通召集网络、游戏、电影、电视剧、经纪等诸多业务宣发负责人。“我们开个闭门会，这次会议，我说几句真心话。”
参与会议的人，自觉放下笔。
沈三通道：“说得难听点，至少是事实的一部分，我们的娱乐文化产业。”
“目前正处于，欧美圈，港台圈的‘半殖民地’之中。”
“诸多从业人员，以欧美的美为美，以港台为美。”
“前者可能还要十年、二十年，甚至更长时间没法改变。”
“港台的话，也要五年，甚至十年，才能逐步消除。”
在场众人，精神猛地一震。
尼玛！
怪不得是闭门，怪不得不准记录。
这话说的，可真是言辞激烈。
沈三通道：“这里面有欧美工业上的先发优势，比如八十年代，一部电影在欧洲三大获奖，一下子就是几十万欧。”
“港台影视圈也占据了商业上的先发优势，文化上又相近，它们比欧美更有影响力。”
“还会竭力扶植新生代。”
沈三通很清楚。
大陆年轻演员，直到互联网进场之前，饱受港台资本、幕后团队和相关媒体压制。
在竞争影视资源上从来不占上风。
现代偶像剧、仙侠偶像剧和古装偶像剧，这些最容易吸收粉丝和人气关注的剧种。
后世娱乐圈当红的众多偶像小生、当红小，绝大部分都是从主演这一剧种积累最初粉丝，得以一炮而红。
14年以前，整整十多年里，这类偶像剧种，最流行的都是港台男艺人+内地小旦的男女主搭配。
几乎成为一种惯例。
于正版《笑傲江湖》，男女主演都用港台艺人。
港台艺人，几乎抢光了热门古装和现代偶像剧的男主角。
占据了最不需要演技，最能吸粉丝吸人气的电视资源。
80后的颜值演技俱佳的大陆小生，除背靠和港台关系密切人的胡歌。
其余大都只能在一部接一部粗制滥造的抗战剧中打鬼子，粉丝寥寥，乏人问津。
浪费一个年轻演员最好的年华。
《宫锁心玉》之所以四个主要演员都是大陆，很大程度上是因为这是港台圈完全不屑争夺的资源。
从道具服化到剧情台词，都透着一股“扑街雷剧”的味道。
爆红，纯粹的是意外。
像刘恺为这样，年纪稍大、演技平平，但颜值颇高的港岛男星。
在港岛只是tvb的四线不知名演员，更多只被当做“洪七公”的儿子。
但一到大陆发展后，说不好普通话的情况下，靠着专业配音，便能迅速成为古装和现代偶像剧男主角的热门人选。
《美人无泪》《盛夏晚晴天》《千山暮雪》，接了一部又一部。
在结婚后还有《妻子的秘密》《千金女贼》《寂寞空庭春欲晚》，搭档的都是大陆最当红的小。
所以。
11年至12年时，刘恺为单凭一个港岛身份，加上亲生父亲是香港老戏骨，几十年下来积累的业内人脉。
就已经足够吸引杨密这样刚刚走红、争名逐利之心又众所周知的年轻女星。
所以。
吴奇龙人到中年，依然可以演偶像剧。
刘师师作为当红小，嫁给自己爸爸那个辈分的老人。
李一峰、乔认梁在电视剧里故意说台湾腔，然后网友辩解这就是上海腔、四川腔。
随着港台圈衰败，李一峰突然就学会了普通话。
互联网资本，和大陆娱乐圈比，太进步了！
至少做到一视同仁，只对钱有兴趣。
当发现大陆人喜欢大陆明星，马上就大量复制，管饱管够。
向钱看，比跪倒强太多。
摄影展之后，港圈就彻底完蛋，只是后世一种印象罢了。
互联网不进场，靠影视圈这帮人，真不知道要多少年。
(本章完)