重生之我是大明星 作者:向晚非雪
第八百一十章 红磡
回到燕京，宋铮并没有急着开始《战狼》的后期制作，人毕竟不是机器，他也需要休息，至于早就被排上日程的《盗梦空间》，宋铮计划着九月底开拍，如果一切顺利的话，还能赶在今年的贺岁档上映。
不过在拍摄《盗梦空间》之前，宋铮还有另外一件事要做，那就是早就应承了郑均的演唱会。
早在宋铮还在南非拍摄《战狼》的时候，这场演唱会的筹备工作就已经开始进行了，演出阵容是最早确定下来的，郑均和他的学员，张储，何永，载，许威，自然也少不了宋铮，这些老炮儿早就在宋铮的预料之中，唯一让他有些意外的就是郑均还把窦神仙给请出了山。
自从上次的烧车事件之后，窦神仙已经许久没有在公开露面了，朋友聚会也只是偶尔回参加，大多数的时间里，他都处于隐居的状态，这次能答应出山，可以说十分难得。
等宋铮回到燕京的时候，很多工作都已经确定好了，唯一还没有定好的就是，这场演唱会到底在什么地方进行。
“红磡！”
在听郑均，何永，高齐他们七嘴八舌的说了好些地方之后，宋铮突然说出了一个让所有人都意外的地址。
“红磡！？”何永听到这个地方，神情顿时一愣。
同样的还有张储和窦神仙，能让窦神仙动容的事情可不多了。
“铮子！那地方怕是不容易吧！？”郑均皱眉道。
他所说的不容易倒不是拿下这个场馆有多难，而是对于香江乐坛，他们这些摇滚老炮儿都带着天生的鄙视。
那地方真的有音乐吗！？
别看内地流行音乐兴起，最初就是受香江乐坛的影响，可那是流行音乐，真正的摇滚乐，他们可从来没把香江放在眼里。
“就在红磡吧！”窦神仙突然话了。
他一说话，所有人都看了过去，窦神仙接着道：“兴于斯，败于死，红磡最适合！”
“我看行！”张储也表示支持。
何永跟着点头：“我也挺想再去看看！”
他们三个都赞同，高齐无所谓，郑均想了想，也最终点头表示了同意。
红磡对于中国摇滚的意义，国内摇滚圈子里的这些老炮儿怕是最有言权的，对于短暂的中国摇滚历史来说，曾经的红磡夜是一次里程碑式的演出，从某种程度上来说，甚至是空前绝后的。
因为当时的中国市场对摇滚那种强烈的关注度，在娱乐多元化和需求定制化的今天，已经不会再有了。
对于中国摇滚乐迷来说，十多年前的那场演出，真的可以说是不可复制的经典，里面有太多太多的可一不可再。
魔岩三杰，那几乎就是一个时代的符号。
喜爱摇滚的朋友一定知道，他们就是魔岩唱片旗下的何永、张储和窦维。
十几年前的1994年，“魔岩三杰”和唐朝乐队在香江红磡举办了一场演唱会，而这场演唱会完全可以用疯狂、牛逼两个词概括，那么这场演唱会有多疯狂，多牛逼呢？
演唱会开始前，何永就喊出了“香江只有娱乐，没有音乐”的口号，更是公开挑衅四大天王，说除了张雪友会唱点歌，其他人都是跳梁小丑，而这中狂妄的言论激怒了四大天王粉丝，粉丝们将演唱会海报都撕烂了，差点儿让演唱会没办法举办。
当晚的演唱会，可谓是众星云集，四大天王和很多香江明星悉数到场观看，现场观众更是高达数万人，在长达三小时的演唱会上，数万名观众起立、尖叫、疯狂摆动，这可是让安保和主办方吓出了一身冷汗，毕竟还没有任何一场演唱会观众会这么疯狂，演员黄秋森甚至在台下撕烂了衣服，跟在何永后边疯狂奔跑，据统计，这场演唱会结束后，红磡体育馆近三分之一的椅子被粉丝砸烂，足见当晚粉丝嗨到了极致。
而这场内地摇滚众星云集的演唱会，让香江人真正认识到了大6的摇滚乐，也让更多的香江粉丝认识了内地的摇滚明星，不得不说，这场演唱会让内地音乐打了一个漂亮的翻身仗，“魔岩三杰”的音乐更是被推向了顶峰，他们成为精神领袖，开始领跑年轻人。
宋铮作为一个摇滚的忠实乐迷，对于十多年前的那场演出，同样是记忆犹新，只不过前世的他当时并没有条件去现场，也只能从一些音像资料里追忆那场盛况空前的演唱会。
那场演出第一个出场的就是窦神仙，黑豹时期的窦神仙很年轻，很鲜明，很张扬，现在绝大多数人怀念他们青春里的窦维，其实也都说到是黑豹时候的他。
don“t break my heart，无地自容，这都是黑豹第一张专辑的歌，那些歌即使现在听，还是很经典，而且受众面儿更大，因为从词到旋律到编曲都不难，简单，硬朗，鲜明，特别有少年心气儿，能让很多人共鸣与欣赏。
但无疑，黑梦、艳阳天、山河水时期的窦维，艺术成就更高，也不可避免地更为曲高和寡。
从黑梦开始，他就已经慢慢走向小众了，在94红磡，窦神仙唱的几歌，高级动物，噢乖，悲伤的梦，黑色梦中，都是他专辑《黑梦》里的歌儿。
以“高级动物”来开场，实在是太高级了，一上来的口白：矛盾，虚伪，贪婪~~~~~~~，真的绝了，而且那一连串的修饰词只能他来说。
清清冷冷，硬硬朗朗，虽然紧张，依然是磊磊落落一个少年郎。
演唱会负责人也是很勇敢，这些人的歌，其实真的不算大众，尤其窦维这些歌，根本没法儿大合唱，也很难跟观众做互动，更不要说窦维也不是那种会和观众互动的人，那时候就敢开这么一台。
高级动物之后，是“噢乖”，说到这儿要感慨一下，当时的窦维真的太可爱了，因为一开始他就忘词儿了，而且非常明显的。
“没有一个能感到温暖的家，从来都是担心和从来都是害怕”这句他就是混过去的。
他自己也知道，所以不好意思地笑了一下。
不过说正经的，窦维明显紧张了，以前肯定没演过这么大的场子，所以这几歌挥的都没有录音棚好。
窦维介绍乐队成员也是特别清冷简洁的风格，给窦维伴奏的这些人里，宋铮印象最深的就是鼓手王岚，他也载的鼓手。
载三年磨一剑，到96年才出第一张专辑，王岚和李沿亮于是也没少帮其他人伴奏，有人说王岚是最帅鼓手，此言不虚。
在宋铮看来，大概只有在王妃的唱游演唱会里，为她打鼓的窦维本人可以与之一较了。
窦维之后就是张储，在演唱会vcr里，他说了“荒谬的感觉”大概得有三四次，给人的感觉，他就是那种特别爱琢磨的人。
他唱的几歌里，宋铮最爱的就是蚂蚁，实际上整场演唱会真正走向高.潮，还是要到何永出场。
那个时候的何永还不像现在这么胖，非常干瘦的一个小青年，他的表演对于整场演唱会的经典化功不可没，甚至可以说，没有何永，这场演唱会不会成为一代经典，不会在这么多年后依然被津津乐道。
他一共演唱了四歌，姑娘漂亮，垃圾场，非洲梦，钟鼓楼，每都贡献了极精彩的表演，全都令人印象深刻。
姑娘漂亮这歌，其实实话说气质是蛮“吊丝”的，表达了底层男青年对于拜金女青年的控诉。
我没有房子车子，只能骑着单车带你去看夕阳。
歌曲结尾那一问也是平地惊雷：交个女朋友，还是养条狗？
但是因为唱歌儿的人是何永，这歌儿都变得可爱起来。
何永是整场第一个，也是唯一一个有和观众互动意识的歌手，大概张培人也现了何永在舞台上相对外向一点，所以感谢赞助商这些话也交给何永来说了。
在唱姑娘漂亮的时候，何永不仅非常有现场意识地向台下喊，香江的姑娘们，你们漂亮吗？还让观众和自己一起合唱。
也不知道是不是巧合，何永的吉他手，当时在面孔乐队的欧歌，和何永一样都是舞台疯子，一上台就high到没边儿。
当时的何永穿着海魂衫，系着红领巾，他这身儿装扮已经成了一个怀旧符号，时不时来个麒麟跳，贡献了94红磡非常经典的一个画面。
一头长甩上天，穿短裤露一大截大腿的欧歌，则是演唱会的另一道风景。这俩人一起，带来了国摇史上空前绝后的骚气表演。
中间有一段儿何永唱到酣处，蹲下身来，把吉他放到欧歌胯下弹奏演唱，真的是~~~~~~~~
这大概才是现场表演的意义所在。
然后，何永的钟鼓楼，是全场毋庸置疑的最高.潮。先，钟鼓楼这个歌，就像个隐喻一样，是新旧更替，也是原有生活秩序无可避免地被迫受到改变，既是全面市场推进现代化的中国，也是如昙花一现般的中国摇滚。
其次，钟鼓楼这歌里有著名三弦儿演奏家，何永的父亲，何玉生老爷子手拿着三弦儿坐在板凳儿上，在红磡体育场和儿子一起演奏一摇滚歌曲，有一种非常奇异的火花被碰撞出来。
是传承，也是革新。
最后，也不得不提，吹笛子的是窦维，清冷又桀骜地往那儿一站，真的是人如玉。
何永介绍他的时候，蹭到他身边儿跟他玩闹，窦维就不像欧歌一样和他一起来劲，继续面沉似水地吹笛子，整个禁欲硬气的感觉，太令人心动。
最后登台的是唐朝，虽然宋铮和唐朝的人不熟，不过，唐朝的歌他都很喜欢，丁五的音色很特别，跑调儿跑得太狠了，就成了独树一帜的率性唱风。
但非常可惜，在红磡，唐朝只唱了飞翔鸟和选择这两歌，而且飞翔鸟唱的时候，明显紧张了，没挥洒起来。
总的来说，94的红磡，就像是梦一场，不是可以预测、可以复制的成功，是带有太多偶然同时生的现象，也记录了很多人或许已经不愿回的青涩岁月。
那场演出，早已经被画上了经典的符号，成为了中国摇滚音乐不可磨灭的一个重音，因为当全世界都认为中国人还不知道摇滚乐为何物时，那一代摇滚精英向世人证明，中国人不但知道，而且还玩了，不但玩了，还从技术上融入了民族音乐，从内容上融入了华人文化。那是在一个特定的时间、特定的背景，生的特定的事件，这样的时间和背景具有唯一性，所以，那是经典，更是传奇。
在当年的那场演唱会之后，几乎所有人都认定，中国摇滚的春天来了，那个时候的中国摇滚音乐人，谁不想着把自己的音乐传到两岸三地乃至全世界，让更多人听到中国摇滚乐。
可是，94年红磡的摇滚乐势力演唱会之后，中国摇滚乐刚刚点起起来的一把火迅就熄灭了。
多数摇滚乐队濒临解散，港台流行音乐大行其道，这其中由盛到衰的原因，在宋铮看来还是不得不提94年的中国摇滚乐巅峰演唱会。
当时94年的红磡演唱会可以说引爆了香江，可以说是内地原创音乐人在香将造成的轰动是空前绝后的。
而举办这场演唱会的魔岩唱片是宝岛滚石公司在内地的一家子公司，其公关能力，经济能力其实是很弱的，就拿何永的事情来说，如果公司有能力，完全不至于变成现在这样。
提到魔岩，就不能不提张培人，是他一手缔造了中国火品牌，打出了魔岩三杰的广告，并用中国原创摇滚乐引爆了充满靡靡之音的香将。
而在红磡演唱会之后，这个可以说是金牌音乐人离开了魔岩唱片，回到了宝岛滚石，结果可想而知，宋铮觉得这是最关键的一个因素，因为这个人能力实在太强了，他回到宝岛之后，与其有过合作人，都是华语乐坛的顶梁柱。
那么他为什么会走呢？
他个人解释为唐朝张巨的死让他倍受打击，从而离开伤心地。
宋铮觉得这是十分扯的理由，引爆香江之后，如果顺势包装推广，魔岩三杰不能说秒杀四大天王，但最起码能有一战之力，而且不见得会输。
就拿这场演唱会来说，宋铮觉得他们让香江的一干明星彻底害怕了，在做音乐的人来看，想让自己的音乐让更多人听，让更多人喜欢。但是，在小丑看来，这是要与他们瓜分利益，赤.裸.裸的抢钱。
所以，宋铮觉得中国原创摇滚特别明显的被打压了，原因无他，太牛逼了，所以要把一切都扼杀在摇篮里。
魔岩唱片怎么能抵挡住香江的唱片公司的压力呢？
魔岩三杰也各自没落，渐渐退出公众视野，也从此再无合作，很多人开始调侃“张储死了，何永疯了，窦维成仙了”。
所以有人说这场演唱会就是一场阴谋，进入了视线，先捧一下，号召集体打压。
结果呢，大家都知道了，从那以后，中国就用着从日本买来的版权歌曲，重新填歌词，就有了中国特色的港台经典。
最后呢，现在的中国内地原创音乐是个什么鸟样？
大家应该也都知道，好不容易有几个牛逼的，还没唱出去呢，先被一群傻.逼粉丝给捧天上去了。
可以说，内地不仅是摇滚乐，还有原创音乐，在1994年的红磡之后，全都被扼杀了。
宋铮没想着收拾旧山河什么的，他没那样的雄心壮志，国内乐坛是个什么德行，身处清楚，再明白不过了，这根本就不是一两个人，一两场演唱会就能改变的，不然的话，宋铮也不会动了到韩国展的心思。
他之所以提出去红磡，更多还是缅怀，他知道，红磡的那场演唱会，这些老炮儿尽管很少提起，可是不管是参加了的，还是没参加，人人都记忆犹新，毕竟那是中国摇滚乐曾经出的最强音。
于是，就连最为内敛的窦维在宋铮说出“红磡”的时候，会忍不住动容，一向少言寡语的张储会忍不住笑，何永会笑得像个孩子一样。
“行了，地方咱们定下来了，接下来就是该怎么演的问题了！”
宋铮的话，让在场的所有人都不禁疑惑。
怎么演?
他们这些人谁没有十几年的演出经验，多大的舞台没上去过，可是听宋铮语气，怎么好像他们连怎么演出都不会了？
“铮子，你这是什么意思啊！？”
郑均刚说完，宋铮还没等开口，就听到窦神仙突然来了一句：“减体重是来不及了，这头怕是也长不出来了！”
窦维说着，还伸手抚了一把，越来越高的际线。
他这么一说，其他人也都明白是怎么回事了，顿时都忍不住笑了起来。
第八百一十章 红磡
-
第八百一十章 红磡
回到燕京，宋铮并没有急着开始《战狼》的后期制作，人毕竟不是机器，他也需要休息，至于早就被排上日程的《盗梦空间》，宋铮计划着九月底开拍，如果一切顺利的话，还能赶在今年的贺岁档上映。
不过在拍摄《盗梦空间》之前，宋铮还有另外一件事要做，那就是早就应承了郑均的演唱会。
早在宋铮还在南非拍摄《战狼》的时候，这场演唱会的筹备工作就已经开始进行了，演出阵容是最早确定下来的，郑均和他的学员，张储，何永，载，许威，自然也少不了宋铮，这些老炮儿早就在宋铮的预料之中，唯一让他有些意外的就是郑均还把窦神仙给请出了山。
自从上次的烧车事件之后，窦神仙已经许久没有在公开露面了，朋友聚会也只是偶尔回参加，大多数的时间里，他都处于隐居的状态，这次能答应出山，可以说十分难得。
等宋铮回到燕京的时候，很多工作都已经确定好了，唯一还没有定好的就是，这场演唱会到底在什么地方进行。
“红磡！”
在听郑均，何永，高齐他们七嘴八舌的说了好些地方之后，宋铮突然说出了一个让所有人都意外的地址。
“红磡！？”何永听到这个地方，神情顿时一愣。
同样的还有张储和窦神仙，能让窦神仙动容的事情可不多了。
“铮子！那地方怕是不容易吧！？”郑均皱眉道。
他所说的不容易倒不是拿下这个场馆有多难，而是对于香江乐坛，他们这些摇滚老炮儿都带着天生的鄙视。
那地方真的有音乐吗！？
别看内地流行音乐兴起，最初就是受香江乐坛的影响，可那是流行音乐，真正的摇滚乐，他们可从来没把香江放在眼里。
“就在红磡吧！”窦神仙突然话了。
他一说话，所有人都看了过去，窦神仙接着道：“兴于斯，败于死，红磡最适合！”
“我看行！”张储也表示支持。
何永跟着点头：“我也挺想再去看看！”
他们三个都赞同，高齐无所谓，郑均想了想，也最终点头表示了同意。
红磡对于中国摇滚的意义，国内摇滚圈子里的这些老炮儿怕是最有言权的，对于短暂的中国摇滚历史来说，曾经的红磡夜是一次里程碑式的演出，从某种程度上来说，甚至是空前绝后的。
因为当时的中国市场对摇滚那种强烈的关注度，在娱乐多元化和需求定制化的今天，已经不会再有了。
对于中国摇滚乐迷来说，十多年前的那场演出，真的可以说是不可复制的经典，里面有太多太多的可一不可再。
魔岩三杰，那几乎就是一个时代的符号。
喜爱摇滚的朋友一定知道，他们就是魔岩唱片旗下的何永、张储和窦维。
十几年前的1994年，“魔岩三杰”和唐朝乐队在香江红磡举办了一场演唱会，而这场演唱会完全可以用疯狂、牛逼两个词概括，那么这场演唱会有多疯狂，多牛逼呢？
演唱会开始前，何永就喊出了“香江只有娱乐，没有音乐”的口号，更是公开挑衅四大天王，说除了张雪友会唱点歌，其他人都是跳梁小丑，而这中狂妄的言论激怒了四大天王粉丝，粉丝们将演唱会海报都撕烂了，差点儿让演唱会没办法举办。
当晚的演唱会，可谓是众星云集，四大天王和很多香江明星悉数到场观看，现场观众更是高达数万人，在长达三小时的演唱会上，数万名观众起立、尖叫、疯狂摆动，这可是让安保和主办方吓出了一身冷汗，毕竟还没有任何一场演唱会观众会这么疯狂，演员黄秋森甚至在台下撕烂了衣服，跟在何永后边疯狂奔跑，据统计，这场演唱会结束后，红磡体育馆近三分之一的椅子被粉丝砸烂，足见当晚粉丝嗨到了极致。
而这场内地摇滚众星云集的演唱会，让香江人真正认识到了大6的摇滚乐，也让更多的香江粉丝认识了内地的摇滚明星，不得不说，这场演唱会让内地音乐打了一个漂亮的翻身仗，“魔岩三杰”的音乐更是被推向了顶峰，他们成为精神领袖，开始领跑年轻人。
宋铮作为一个摇滚的忠实乐迷，对于十多年前的那场演出，同样是记忆犹新，只不过前世的他当时并没有条件去现场，也只能从一些音像资料里追忆那场盛况空前的演唱会。
那场演出第一个出场的就是窦神仙，黑豹时期的窦神仙很年轻，很鲜明，很张扬，现在绝大多数人怀念他们青春里的窦维，其实也都说到是黑豹时候的他。
don“t break my heart，无地自容，这都是黑豹第一张专辑的歌，那些歌即使现在听，还是很经典，而且受众面儿更大，因为从词到旋律到编曲都不难，简单，硬朗，鲜明，特别有少年心气儿，能让很多人共鸣与欣赏。
但无疑，黑梦、艳阳天、山河水时期的窦维，艺术成就更高，也不可避免地更为曲高和寡。
从黑梦开始，他就已经慢慢走向小众了，在94红磡，窦神仙唱的几歌，高级动物，噢乖，悲伤的梦，黑色梦中，都是他专辑《黑梦》里的歌儿。
以“高级动物”来开场，实在是太高级了，一上来的口白：矛盾，虚伪，贪婪~~~~~~~，真的绝了，而且那一连串的修饰词只能他来说。
清清冷冷，硬硬朗朗，虽然紧张，依然是磊磊落落一个少年郎。
演唱会负责人也是很勇敢，这些人的歌，其实真的不算大众，尤其窦维这些歌，根本没法儿大合唱，也很难跟观众做互动，更不要说窦维也不是那种会和观众互动的人，那时候就敢开这么一台。
高级动物之后，是“噢乖”，说到这儿要感慨一下，当时的窦维真的太可爱了，因为一开始他就忘词儿了，而且非常明显的。
“没有一个能感到温暖的家，从来都是担心和从来都是害怕”这句他就是混过去的。
他自己也知道，所以不好意思地笑了一下。
不过说正经的，窦维明显紧张了，以前肯定没演过这么大的场子，所以这几歌挥的都没有录音棚好。
窦维介绍乐队成员也是特别清冷简洁的风格，给窦维伴奏的这些人里，宋铮印象最深的就是鼓手王岚，他也载的鼓手。
载三年磨一剑，到96年才出第一张专辑，王岚和李沿亮于是也没少帮其他人伴奏，有人说王岚是最帅鼓手，此言不虚。
在宋铮看来，大概只有在王妃的唱游演唱会里，为她打鼓的窦维本人可以与之一较了。
窦维之后就是张储，在演唱会vcr里，他说了“荒谬的感觉”大概得有三四次，给人的感觉，他就是那种特别爱琢磨的人。
他唱的几歌里，宋铮最爱的就是蚂蚁，实际上整场演唱会真正走向高.潮，还是要到何永出场。
那个时候的何永还不像现在这么胖，非常干瘦的一个小青年，他的表演对于整场演唱会的经典化功不可没，甚至可以说，没有何永，这场演唱会不会成为一代经典，不会在这么多年后依然被津津乐道。
他一共演唱了四歌，姑娘漂亮，垃圾场，非洲梦，钟鼓楼，每都贡献了极精彩的表演，全都令人印象深刻。
姑娘漂亮这歌，其实实话说气质是蛮“吊丝”的，表达了底层男青年对于拜金女青年的控诉。
我没有房子车子，只能骑着单车带你去看夕阳。
歌曲结尾那一问也是平地惊雷：交个女朋友，还是养条狗？
但是因为唱歌儿的人是何永，这歌儿都变得可爱起来。
何永是整场第一个，也是唯一一个有和观众互动意识的歌手，大概张培人也现了何永在舞台上相对外向一点，所以感谢赞助商这些话也交给何永来说了。
在唱姑娘漂亮的时候，何永不仅非常有现场意识地向台下喊，香江的姑娘们，你们漂亮吗？还让观众和自己一起合唱。
也不知道是不是巧合，何永的吉他手，当时在面孔乐队的欧歌，和何永一样都是舞台疯子，一上台就high到没边儿。
当时的何永穿着海魂衫，系着红领巾，他这身儿装扮已经成了一个怀旧符号，时不时来个麒麟跳，贡献了94红磡非常经典的一个画面。
一头长甩上天，穿短裤露一大截大腿的欧歌，则是演唱会的另一道风景。这俩人一起，带来了国摇史上空前绝后的骚气表演。
中间有一段儿何永唱到酣处，蹲下身来，把吉他放到欧歌胯下弹奏演唱，真的是~~~~~~~~
这大概才是现场表演的意义所在。
然后，何永的钟鼓楼，是全场毋庸置疑的最高.潮。先，钟鼓楼这个歌，就像个隐喻一样，是新旧更替，也是原有生活秩序无可避免地被迫受到改变，既是全面市场推进现代化的中国，也是如昙花一现般的中国摇滚。
其次，钟鼓楼这歌里有著名三弦儿演奏家，何永的父亲，何玉生老爷子手拿着三弦儿坐在板凳儿上，在红磡体育场和儿子一起演奏一摇滚歌曲，有一种非常奇异的火花被碰撞出来。
是传承，也是革新。
最后，也不得不提，吹笛子的是窦维，清冷又桀骜地往那儿一站，真的是人如玉。
何永介绍他的时候，蹭到他身边儿跟他玩闹，窦维就不像欧歌一样和他一起来劲，继续面沉似水地吹笛子，整个禁欲硬气的感觉，太令人心动。
最后登台的是唐朝，虽然宋铮和唐朝的人不熟，不过，唐朝的歌他都很喜欢，丁五的音色很特别，跑调儿跑得太狠了，就成了独树一帜的率性唱风。
但非常可惜，在红磡，唐朝只唱了飞翔鸟和选择这两歌，而且飞翔鸟唱的时候，明显紧张了，没挥洒起来。
总的来说，94的红磡，就像是梦一场，不是可以预测、可以复制的成功，是带有太多偶然同时生的现象，也记录了很多人或许已经不愿回的青涩岁月。
那场演出，早已经被画上了经典的符号，成为了中国摇滚音乐不可磨灭的一个重音，因为当全世界都认为中国人还不知道摇滚乐为何物时，那一代摇滚精英向世人证明，中国人不但知道，而且还玩了，不但玩了，还从技术上融入了民族音乐，从内容上融入了华人文化。那是在一个特定的时间、特定的背景，生的特定的事件，这样的时间和背景具有唯一性，所以，那是经典，更是传奇。
在当年的那场演唱会之后，几乎所有人都认定，中国摇滚的春天来了，那个时候的中国摇滚音乐人，谁不想着把自己的音乐传到两岸三地乃至全世界，让更多人听到中国摇滚乐。
可是，94年红磡的摇滚乐势力演唱会之后，中国摇滚乐刚刚点起起来的一把火迅就熄灭了。
多数摇滚乐队濒临解散，港台流行音乐大行其道，这其中由盛到衰的原因，在宋铮看来还是不得不提94年的中国摇滚乐巅峰演唱会。
当时94年的红磡演唱会可以说引爆了香江，可以说是内地原创音乐人在香将造成的轰动是空前绝后的。
而举办这场演唱会的魔岩唱片是宝岛滚石公司在内地的一家子公司，其公关能力，经济能力其实是很弱的，就拿何永的事情来说，如果公司有能力，完全不至于变成现在这样。
提到魔岩，就不能不提张培人，是他一手缔造了中国火品牌，打出了魔岩三杰的广告，并用中国原创摇滚乐引爆了充满靡靡之音的香将。
而在红磡演唱会之后，这个可以说是金牌音乐人离开了魔岩唱片，回到了宝岛滚石，结果可想而知，宋铮觉得这是最关键的一个因素，因为这个人能力实在太强了，他回到宝岛之后，与其有过合作人，都是华语乐坛的顶梁柱。
那么他为什么会走呢？
他个人解释为唐朝张巨的死让他倍受打击，从而离开伤心地。
宋铮觉得这是十分扯的理由，引爆香江之后，如果顺势包装推广，魔岩三杰不能说秒杀四大天王，但最起码能有一战之力，而且不见得会输。
就拿这场演唱会来说，宋铮觉得他们让香江的一干明星彻底害怕了，在做音乐的人来看，想让自己的音乐让更多人听，让更多人喜欢。但是，在小丑看来，这是要与他们瓜分利益，赤.裸.裸的抢钱。
所以，宋铮觉得中国原创摇滚特别明显的被打压了，原因无他，太牛逼了，所以要把一切都扼杀在摇篮里。
魔岩唱片怎么能抵挡住香江的唱片公司的压力呢？
魔岩三杰也各自没落，渐渐退出公众视野，也从此再无合作，很多人开始调侃“张储死了，何永疯了，窦维成仙了”。
所以有人说这场演唱会就是一场阴谋，进入了视线，先捧一下，号召集体打压。
结果呢，大家都知道了，从那以后，中国就用着从日本买来的版权歌曲，重新填歌词，就有了中国特色的港台经典。
最后呢，现在的中国内地原创音乐是个什么鸟样？
大家应该也都知道，好不容易有几个牛逼的，还没唱出去呢，先被一群傻.逼粉丝给捧天上去了。
可以说，内地不仅是摇滚乐，还有原创音乐，在1994年的红磡之后，全都被扼杀了。
宋铮没想着收拾旧山河什么的，他没那样的雄心壮志，国内乐坛是个什么德行，身处清楚，再明白不过了，这根本就不是一两个人，一两场演唱会就能改变的，不然的话，宋铮也不会动了到韩国展的心思。
他之所以提出去红磡，更多还是缅怀，他知道，红磡的那场演唱会，这些老炮儿尽管很少提起，可是不管是参加了的，还是没参加，人人都记忆犹新，毕竟那是中国摇滚乐曾经出的最强音。
于是，就连最为内敛的窦维在宋铮说出“红磡”的时候，会忍不住动容，一向少言寡语的张储会忍不住笑，何永会笑得像个孩子一样。
“行了，地方咱们定下来了，接下来就是该怎么演的问题了！”
宋铮的话，让在场的所有人都不禁疑惑。
怎么演?
他们这些人谁没有十几年的演出经验，多大的舞台没上去过，可是听宋铮语气，怎么好像他们连怎么演出都不会了？
“铮子，你这是什么意思啊！？”
郑均刚说完，宋铮还没等开口，就听到窦神仙突然来了一句：“减体重是来不及了，这头怕是也长不出来了！”
窦维说着，还伸手抚了一把，越来越高的际线。
他这么一说，其他人也都明白是怎么回事了，顿时都忍不住笑了起来。
第八百一十章 红磡
-