宋娴她们也是说笑而已，对办卡什么的，她们的兴趣都不是特别大，关键平时并没有这么多的空闲时间来滑冰，今天算是勇敢挑战自我，做出新的尝试。以后可以玩的项目还挺多的，旅游游泳什么的都可以。像当初她们去打羽毛球，后面就只在体育课上玩，秦放歌这家伙更是忙得脚不沾地的，他还买了上千块钱的羽毛球拍。
她们现在也都学精了，甚至不买冰鞋，直接租滑冰场的冰鞋就好。
连龙雪瑶也是如此，她的生活费不少，但也没想乱花钱。这姑娘以前有学过，但也是很久都没滑，需要教练帮忙重新找回感觉。韩薇根本不会滑，还得从头学起，陈天虹这姑娘已经滑着得瑟起来了。好在现在没其他人，这滑冰场地也蛮大的，容纳她们二十来个姑娘外加二十个教练完全没问题，也不会存在说谁撞到谁的问题。教练们都是专业的，经验丰富，带她们这些菜鸟还是很轻松的。
对这些教她们的女教练们来说，最遗憾的事情，莫过于不能去旁边欣赏秦放歌滑冰，其他暂时没什么安排的教练甚至是工作人员都去看热闹了。还有谭松池东川这样的高级教练毛遂自荐，他们的水平莫说是整个俱乐部，就算放眼全国，也都是相当高的存在。由此可见秦放歌的吸引力究竟有多大，教练们多少有着亲眼见证他水平和实力的想法，但对女性群体而言，秦放歌这人高马大又特别硬朗帅气的小伙子，往那一站就是一道靓丽的风景线，看他在冰上翩翩起舞，更是一种让人如沐春风的享受。
但眼下，教练们还是要把自己的本质工作做好，等下还有机会的。昨天教陈天虹她们的胡教练杨教练她们对此更是期待，她们最初还以为陈天虹王紫梓几个在吹牛，让她们等新闻，可没想到，还真是半点不假，她们真在铺天盖地的新闻报道中，看到秦放歌这个业余选手都算不上的家伙，成功跳出了四周跳，哪怕是最简单的后外点冰四周跳，也足以震撼她们这些从事花样滑冰专业运动的人。
她们念叨着的秦放歌那边高级场地区，眼下就他自己一个人，谭松厉大勇池东川几个高级教并没有直接上去，而是在场边密切关注着。赵经理和其他俱乐部的管理人员教练和工作人员也都在场地外围观，都想看看秦放歌是否名副其实，还有人拿手机高清摄像机之类的在拍，赵经理事先也有问过秦放歌，他并不介意他们拍摄，但也不想他们拿来做宣传之类的。这点赵经理他们立刻就点头答应下来，留着自己欣赏都是极好的。
秦放歌上冰之后，如鱼得水，又像大鹏展翅翱翔在蓝天，只是他并没有一上来就开始练习跳跃，还是先从基本的滑行做起。而且，他并不仅仅满足于简单的滑行不摔倒，更多的还是融入自己的学习成果。他可不想如同昨天教练团们评价的姚浜那样，单纯只是用身体干滑，秦放歌是最善于学习的，也把花滑史上那些艺术感最强运动员的视频都仔细研究了一遍，然后结合他自己的实际情况，不能脱离他自己的技术能力范畴，滑出自己的风格和美感来。
即便是最简单的滑行，怎么滑行起来更具美感，手该怎么放有什么样的动作，身体怎么平衡，步伐，衔接如何，都是相当有讲究的。他仗着自己身体素质好，在滑行的时候进行调整。
厉大勇看他滑了两分钟不到，总觉得缺少点什么，然后就大声问他需要放什么样的音乐，秦放歌回答说就瓦西里耶维奇的第二钢琴协奏曲吧！
厉大勇他们顿时有些懵逼，还以为自己听错了，之前不是没人用这首曲子做花样滑冰的音乐，但都是有经过剪辑后选取其中的一段。赵经理倒是不管这些，问秦放歌是放全曲还是其中的某个乐章，秦放歌说全曲柏林爱乐乐团的版本。
赵经理马上吩咐工作人员去办，尽管他不是特别懂，但有专业的去办就好，秦放歌这家伙更是大音乐家作曲家来着，他没要求自己的作品就算好的了。
瓦西里耶维奇的第二钢琴协奏曲比较受欢迎，但也特别抽象，思想深沉，复杂而博大，很多人听了很多遍之后都搞不清楚这首钢琴协奏曲想要讲什么，基本就只能各凭想象了。
花滑名将们对此也格外钟爱，不管是男单还是女单花滑运动员，基本都有滑这首钢琴协奏曲的，只是选取的乐章和段落不一，也都会根据自己的实际情况进行改编。
厉大勇他们猜测秦放歌这货肯定是想炫他的古典音乐水平的，故意找这样一首钢琴协奏曲出来，只是，他现在的水平，真能表现这样复杂的情绪？要知道，以往的花滑名将们，得到的也都是褒贬不一的评价。
不管怎样，他们在场边先看着就好。
秦放歌也还是先做他自己的滑行练习，但谭松几个高级教练们马上就敏锐的发现，他的风格已经有了变化，似乎就朝着瓦西里耶维奇的第二钢琴协奏曲风格而去，厉大勇都忍不住道，“果然，花样滑冰都是要音乐相配的么！”
“你这不是废话吗？”他也成功收获谭松池东川的一致吐槽。
“只是他选的这首曲子实在太难，编舞都不知道该如何下手，也没有人做到极致的完美。”厉大勇无视吐槽，继续道。
这次倒是得到其他两人的点头认可，谭松也笑着说，“我们拭目以待，看看秦放歌有什么样的理解和表现！”
他们都不担心秦放歌的对音乐的理解，但想要表现出来，可不是件容易的事情，尤其是在他并不擅长的花样滑冰领域里。
很快，教练们也都不说话了，冰场上的秦放歌似乎已经完全融入到了音乐中，随着钢琴声和交响乐团的协奏，在冰面上有韵律的滑行着。这首曲子太过抽象，情绪表现也多，俄国钢琴家谢尔盖的演奏倒是挺得作曲家的精髓，据说也是师承下来的。
俄罗斯作曲家的音乐作品风格一贯很有特点，宽广，忧郁，又带着对于终极关怀渴求的沉重与深刻，很容易让人联想起广袤无垠的西伯利亚，还有堪称战斗民族的斯拉夫人。
秦放歌自己有认真研究过这个世界的各大作曲家，瓦西里耶维奇是怎么绕不过去的，他的风格跟另外一个时空的拉赫玛尼诺夫极其相似。他的这首第二钢琴协奏曲，秦放歌也相当喜欢。这首协奏曲除了在构造上的完美妥善之外，同时充分发挥了抒情性和钢琴化的效果，而且把这些作了绝佳的统一。
第一乐章：中板，c小调，奏鸣曲形式。开头的主奏钢琴弹出八小节像是钟声一样灰暗而沉重的和弦。之后，出现管弦乐的充满力量的 c小调第一主题在中提琴的引导之下，出现了由钢琴主奏的降E大调第二主题，这一主题充满了甜美的伤感，也是瓦西里耶维奇的风的旋律之一。
第二乐章则是肃穆而舒缓的三部曲式。开始的主题是从第一乐章抒情的副部主题衍生来的，带有沉思的乐念，与主部主题形成鲜明的对比逐渐地音乐的性格发生了变化。明朗的幻想被热切、欢乐的激情所代替，在乐章中段，乐队只出现一些基本主题的回声，独奏钢琴的一些活跃的音型跃居第一位，像是一首轻快诙谐的钢琴练习曲，然后就以光辉有力的华彩乐段作为结束。在乐章的最后一段，基本主题的再现有所压缩，它又唤回了听者对那深思的回忆，这种情绪即使在乐章的简短结尾中仍然没有消失。
第三乐章是诙谐的快板， C大调，2/2拍子，近乎於回旋曲。由弦乐的演奏告一段落之处，钢琴雄纠纠地奏出第一主题，并将此主题加以充分地发展。双簧管和中提琴绵绵地唱出了第二个主题，这与第一个主题形成了极明显的对比。乐章结尾，钢琴以强音对旋律加以装饰，并逐渐加快速度，最后在钢琴与全乐队合奏的强奏中结束全曲。
这首钢琴协奏曲的各种细节，滑冰馆这边没播放的时候，就先在秦放歌的脑海里迅速回响过。这样抽象的音乐，对秦放歌来说，有着很大自由发挥的空间，他也可以借鉴一下以往的那些花滑名将演绎这首曲子的得失，吸取精华，去除做得不好的地方。这是学习的一个具有积极意义的过程，尤其他对于花样滑冰还没有特别深刻的理解。可要说起对这首音乐的体会和理解，那些编舞教练花滑名将们全部加起来也不是他的对手。
配合着音乐，秦放歌随着思绪，进行各种花样滑冰的动作。他这会也真的火力全开，一心几用，感觉就像是CPU开启多线程处理不同任务模式一样。
花样滑冰的节目编舞中，最主要的也就三个，滑行、旋转、跳跃，但这其中的衔接，却是最不容忽视的。比如，跳跃之前的步伐衔接，衔接与跳跃之间准备时间不能太长，会让人觉得不够干脆自信。跳跃落冰划出后的衔接，如何增加表现力，带给观众高\潮\余韵后的美感，也是相当重要的。太简单敷衍肯定不行，就像是浪漫事后，得细心安抚让对方享受更完美一样。
此外，衔接时候所使用的舞蹈动作，力度幅度应该更明显甚至夸张一点。这点其实和秦放歌他们在舞台上演歌剧是一样的，最需要优先考虑的，还是现场的观众，他们和舞台隔着不短的距离，也没办法马上慢动作回放，稍微夸张点的表演是非常有必要的。
就算是做得最靠前的观众，或者是旁边的裁判，也没办法仔细发现每一处细微的美好。总而言之，就是有镜头感，不能太过平淡无奇。
秦放歌自己玩这花样滑冰，虽然不是为在裁判那里得到高分，也不讨好现场的观众，但他对自己要求一贯很高，最起码，是要展现出符合自己心中审美标准的东西来。
随着音乐的行进，秦放歌也慢慢活动开来，也不仅仅限于各种花式滑行了，开始有旋转的动作，他特别注意旋转前后的细节处理，在旋转的时候更是如此，平衡怎么掌握，手脚怎样放置会更有美感。他肯定不去追求那种阴柔兰花指的美感，即便表现沉重和忧伤阴郁，也都同样不需要，有很多其他的舞蹈动作都可以表达，这些都是可以借鉴的地方。
对于旋转，秦放歌最想要的还是如滑行一般的优雅，浪漫，这首钢琴协奏曲是比较抽象的风格，不会出现太跳脱的东西。
秦放歌并没有严格按照节目的编排顺序来，还是一步步来，即便还没到他最擅长，也是最广为人知的跳跃部分，旁边的观众们却依旧看得心旷神怡。要知道，就算在一场正式的比赛节目中，跳跃的时间也是最少的，其次是旋转，滑行舞蹈时间会占大概四分之三。
别的不讲，光秦放歌这样滑行和旋转，如果放在比赛上，就相当值回票价，也能让观众和裁判满意。他颜值高，在冰上长身而立什么都不做估计都有很多人买账的，更别说他在这滑行跳跃的时候，所表现出来的，对自己身体超强的平衡力。那么高的人，在冰上还能做到收放自如，真的相当不易。
而像是谭松厉大勇他们这样的高级教练，更是明白秦放歌这身体素质的恐怖之处，他在做这些动作尝试的时候，就根本没摔跤。当然，他也不是完全一触而就的，也是在不断尝试，只是他的学习速度太非人，对身体的掌控更可谓是随心所欲，看着要摔的最后都及时调整平衡。
但这还不算什么，特别让他们叹为观止的，还是秦放歌在艺术表现力的完美呈现，即便没有用上他的面部表情，单纯只是肢体动作，相当的舞蹈功底也保证了他能做出各种具有美感的舞蹈动作来。
(本章完)
她们现在也都学精了，甚至不买冰鞋，直接租滑冰场的冰鞋就好。
连龙雪瑶也是如此，她的生活费不少，但也没想乱花钱。这姑娘以前有学过，但也是很久都没滑，需要教练帮忙重新找回感觉。韩薇根本不会滑，还得从头学起，陈天虹这姑娘已经滑着得瑟起来了。好在现在没其他人，这滑冰场地也蛮大的，容纳她们二十来个姑娘外加二十个教练完全没问题，也不会存在说谁撞到谁的问题。教练们都是专业的，经验丰富，带她们这些菜鸟还是很轻松的。
对这些教她们的女教练们来说，最遗憾的事情，莫过于不能去旁边欣赏秦放歌滑冰，其他暂时没什么安排的教练甚至是工作人员都去看热闹了。还有谭松池东川这样的高级教练毛遂自荐，他们的水平莫说是整个俱乐部，就算放眼全国，也都是相当高的存在。由此可见秦放歌的吸引力究竟有多大，教练们多少有着亲眼见证他水平和实力的想法，但对女性群体而言，秦放歌这人高马大又特别硬朗帅气的小伙子，往那一站就是一道靓丽的风景线，看他在冰上翩翩起舞，更是一种让人如沐春风的享受。
但眼下，教练们还是要把自己的本质工作做好，等下还有机会的。昨天教陈天虹她们的胡教练杨教练她们对此更是期待，她们最初还以为陈天虹王紫梓几个在吹牛，让她们等新闻，可没想到，还真是半点不假，她们真在铺天盖地的新闻报道中，看到秦放歌这个业余选手都算不上的家伙，成功跳出了四周跳，哪怕是最简单的后外点冰四周跳，也足以震撼她们这些从事花样滑冰专业运动的人。
她们念叨着的秦放歌那边高级场地区，眼下就他自己一个人，谭松厉大勇池东川几个高级教并没有直接上去，而是在场边密切关注着。赵经理和其他俱乐部的管理人员教练和工作人员也都在场地外围观，都想看看秦放歌是否名副其实，还有人拿手机高清摄像机之类的在拍，赵经理事先也有问过秦放歌，他并不介意他们拍摄，但也不想他们拿来做宣传之类的。这点赵经理他们立刻就点头答应下来，留着自己欣赏都是极好的。
秦放歌上冰之后，如鱼得水，又像大鹏展翅翱翔在蓝天，只是他并没有一上来就开始练习跳跃，还是先从基本的滑行做起。而且，他并不仅仅满足于简单的滑行不摔倒，更多的还是融入自己的学习成果。他可不想如同昨天教练团们评价的姚浜那样，单纯只是用身体干滑，秦放歌是最善于学习的，也把花滑史上那些艺术感最强运动员的视频都仔细研究了一遍，然后结合他自己的实际情况，不能脱离他自己的技术能力范畴，滑出自己的风格和美感来。
即便是最简单的滑行，怎么滑行起来更具美感，手该怎么放有什么样的动作，身体怎么平衡，步伐，衔接如何，都是相当有讲究的。他仗着自己身体素质好，在滑行的时候进行调整。
厉大勇看他滑了两分钟不到，总觉得缺少点什么，然后就大声问他需要放什么样的音乐，秦放歌回答说就瓦西里耶维奇的第二钢琴协奏曲吧！
厉大勇他们顿时有些懵逼，还以为自己听错了，之前不是没人用这首曲子做花样滑冰的音乐，但都是有经过剪辑后选取其中的一段。赵经理倒是不管这些，问秦放歌是放全曲还是其中的某个乐章，秦放歌说全曲柏林爱乐乐团的版本。
赵经理马上吩咐工作人员去办，尽管他不是特别懂，但有专业的去办就好，秦放歌这家伙更是大音乐家作曲家来着，他没要求自己的作品就算好的了。
瓦西里耶维奇的第二钢琴协奏曲比较受欢迎，但也特别抽象，思想深沉，复杂而博大，很多人听了很多遍之后都搞不清楚这首钢琴协奏曲想要讲什么，基本就只能各凭想象了。
花滑名将们对此也格外钟爱，不管是男单还是女单花滑运动员，基本都有滑这首钢琴协奏曲的，只是选取的乐章和段落不一，也都会根据自己的实际情况进行改编。
厉大勇他们猜测秦放歌这货肯定是想炫他的古典音乐水平的，故意找这样一首钢琴协奏曲出来，只是，他现在的水平，真能表现这样复杂的情绪？要知道，以往的花滑名将们，得到的也都是褒贬不一的评价。
不管怎样，他们在场边先看着就好。
秦放歌也还是先做他自己的滑行练习，但谭松几个高级教练们马上就敏锐的发现，他的风格已经有了变化，似乎就朝着瓦西里耶维奇的第二钢琴协奏曲风格而去，厉大勇都忍不住道，“果然，花样滑冰都是要音乐相配的么！”
“你这不是废话吗？”他也成功收获谭松池东川的一致吐槽。
“只是他选的这首曲子实在太难，编舞都不知道该如何下手，也没有人做到极致的完美。”厉大勇无视吐槽，继续道。
这次倒是得到其他两人的点头认可，谭松也笑着说，“我们拭目以待，看看秦放歌有什么样的理解和表现！”
他们都不担心秦放歌的对音乐的理解，但想要表现出来，可不是件容易的事情，尤其是在他并不擅长的花样滑冰领域里。
很快，教练们也都不说话了，冰场上的秦放歌似乎已经完全融入到了音乐中，随着钢琴声和交响乐团的协奏，在冰面上有韵律的滑行着。这首曲子太过抽象，情绪表现也多，俄国钢琴家谢尔盖的演奏倒是挺得作曲家的精髓，据说也是师承下来的。
俄罗斯作曲家的音乐作品风格一贯很有特点，宽广，忧郁，又带着对于终极关怀渴求的沉重与深刻，很容易让人联想起广袤无垠的西伯利亚，还有堪称战斗民族的斯拉夫人。
秦放歌自己有认真研究过这个世界的各大作曲家，瓦西里耶维奇是怎么绕不过去的，他的风格跟另外一个时空的拉赫玛尼诺夫极其相似。他的这首第二钢琴协奏曲，秦放歌也相当喜欢。这首协奏曲除了在构造上的完美妥善之外，同时充分发挥了抒情性和钢琴化的效果，而且把这些作了绝佳的统一。
第一乐章：中板，c小调，奏鸣曲形式。开头的主奏钢琴弹出八小节像是钟声一样灰暗而沉重的和弦。之后，出现管弦乐的充满力量的 c小调第一主题在中提琴的引导之下，出现了由钢琴主奏的降E大调第二主题，这一主题充满了甜美的伤感，也是瓦西里耶维奇的风的旋律之一。
第二乐章则是肃穆而舒缓的三部曲式。开始的主题是从第一乐章抒情的副部主题衍生来的，带有沉思的乐念，与主部主题形成鲜明的对比逐渐地音乐的性格发生了变化。明朗的幻想被热切、欢乐的激情所代替，在乐章中段，乐队只出现一些基本主题的回声，独奏钢琴的一些活跃的音型跃居第一位，像是一首轻快诙谐的钢琴练习曲，然后就以光辉有力的华彩乐段作为结束。在乐章的最后一段，基本主题的再现有所压缩，它又唤回了听者对那深思的回忆，这种情绪即使在乐章的简短结尾中仍然没有消失。
第三乐章是诙谐的快板， C大调，2/2拍子，近乎於回旋曲。由弦乐的演奏告一段落之处，钢琴雄纠纠地奏出第一主题，并将此主题加以充分地发展。双簧管和中提琴绵绵地唱出了第二个主题，这与第一个主题形成了极明显的对比。乐章结尾，钢琴以强音对旋律加以装饰，并逐渐加快速度，最后在钢琴与全乐队合奏的强奏中结束全曲。
这首钢琴协奏曲的各种细节，滑冰馆这边没播放的时候，就先在秦放歌的脑海里迅速回响过。这样抽象的音乐，对秦放歌来说，有着很大自由发挥的空间，他也可以借鉴一下以往的那些花滑名将演绎这首曲子的得失，吸取精华，去除做得不好的地方。这是学习的一个具有积极意义的过程，尤其他对于花样滑冰还没有特别深刻的理解。可要说起对这首音乐的体会和理解，那些编舞教练花滑名将们全部加起来也不是他的对手。
配合着音乐，秦放歌随着思绪，进行各种花样滑冰的动作。他这会也真的火力全开，一心几用，感觉就像是CPU开启多线程处理不同任务模式一样。
花样滑冰的节目编舞中，最主要的也就三个，滑行、旋转、跳跃，但这其中的衔接，却是最不容忽视的。比如，跳跃之前的步伐衔接，衔接与跳跃之间准备时间不能太长，会让人觉得不够干脆自信。跳跃落冰划出后的衔接，如何增加表现力，带给观众高\潮\余韵后的美感，也是相当重要的。太简单敷衍肯定不行，就像是浪漫事后，得细心安抚让对方享受更完美一样。
此外，衔接时候所使用的舞蹈动作，力度幅度应该更明显甚至夸张一点。这点其实和秦放歌他们在舞台上演歌剧是一样的，最需要优先考虑的，还是现场的观众，他们和舞台隔着不短的距离，也没办法马上慢动作回放，稍微夸张点的表演是非常有必要的。
就算是做得最靠前的观众，或者是旁边的裁判，也没办法仔细发现每一处细微的美好。总而言之，就是有镜头感，不能太过平淡无奇。
秦放歌自己玩这花样滑冰，虽然不是为在裁判那里得到高分，也不讨好现场的观众，但他对自己要求一贯很高，最起码，是要展现出符合自己心中审美标准的东西来。
随着音乐的行进，秦放歌也慢慢活动开来，也不仅仅限于各种花式滑行了，开始有旋转的动作，他特别注意旋转前后的细节处理，在旋转的时候更是如此，平衡怎么掌握，手脚怎样放置会更有美感。他肯定不去追求那种阴柔兰花指的美感，即便表现沉重和忧伤阴郁，也都同样不需要，有很多其他的舞蹈动作都可以表达，这些都是可以借鉴的地方。
对于旋转，秦放歌最想要的还是如滑行一般的优雅，浪漫，这首钢琴协奏曲是比较抽象的风格，不会出现太跳脱的东西。
秦放歌并没有严格按照节目的编排顺序来，还是一步步来，即便还没到他最擅长，也是最广为人知的跳跃部分，旁边的观众们却依旧看得心旷神怡。要知道，就算在一场正式的比赛节目中，跳跃的时间也是最少的，其次是旋转，滑行舞蹈时间会占大概四分之三。
别的不讲，光秦放歌这样滑行和旋转，如果放在比赛上，就相当值回票价，也能让观众和裁判满意。他颜值高，在冰上长身而立什么都不做估计都有很多人买账的，更别说他在这滑行跳跃的时候，所表现出来的，对自己身体超强的平衡力。那么高的人，在冰上还能做到收放自如，真的相当不易。
而像是谭松厉大勇他们这样的高级教练，更是明白秦放歌这身体素质的恐怖之处，他在做这些动作尝试的时候，就根本没摔跤。当然，他也不是完全一触而就的，也是在不断尝试，只是他的学习速度太非人，对身体的掌控更可谓是随心所欲，看着要摔的最后都及时调整平衡。
但这还不算什么，特别让他们叹为观止的，还是秦放歌在艺术表现力的完美呈现，即便没有用上他的面部表情，单纯只是肢体动作，相当的舞蹈功底也保证了他能做出各种具有美感的舞蹈动作来。
(本章完)