《海上钢琴师》开机仪式暨新闻发布会结束后，网上的新闻马上就更新了出来。秦放歌大放卫星，号称要跻身十亿票房俱乐部，也立刻就引发了网上的热烈讨论，并不仅仅局限于两个小小的直播间。虽然这里也都号称上百万人气，但明白人都知道怎么回事。
各路媒体抢新闻的速度都很快，这也是相当好的爆点，不管秦放歌的这部电影最后能否在全球票房突破十亿，这个话题成功被媒体给带了起来。
在微博和论坛，对于这事的讨论，也是最为热烈的。在各大新闻网站下面的评论留言区，讨论起来确实没那么方便，但也都有固定的群体。
如果是别的新导演，大家可能就当看智障表演，对于屡屡创造奇迹的秦放歌，最起码，网友们都要仔细探讨一阵子，看看有没有这样的可能性存在。
大部分都还是讲证据的，特别是这样对于电影票房的讨论，也有很多的电影可以拿来作为参考。
诚然，如秦放歌所言，现在中国内地的电影市场越来越繁荣，电影票房也在节节高升。可截止到目前为止，能突破十亿票房的，真的是屈指可数。国产电影就更是如此，由于在此之前，电影票房普遍偏低，能过五亿的电影，就相当优秀。
再看看秦放歌的这首部电影，阵容莫说是豪华有众多有着票房号召力的大牌明星加盟了，连稍微叫得出名的明星也就徐新怡一个。什么詹姆斯，艾伦，两个副导演也几乎没什么人听过。名气最大的，就只有秦放歌一个……这也确实是他的电影，导演，编剧，音乐，监制什么都是他。
然后，很多网友们就在调侃，要秦放歌自导自演的话，票房破十亿的可能性还更大些，毕竟他的粉丝基数摆在这里的。但他这个没有丝毫拍电影经验的家伙，还要当导演，请来一个不知名的歪果仁当主演，就这，还想十亿票房，能有一半五亿收回成本就相当不错！真以为电影票房是那么好拿的啊！
对秦放歌最有信心的，当然还是他的粉丝。
现在他的论坛里，已经有忠实的粉丝在号召其他所有的粉丝，要为秦放歌第一部电影的十亿票房，做出自己最大的贡献。简单而言，就是有钱出钱，有力出力。
买电影票入场看电影是最直接的，还有更多细致的活，比如帮着做宣传，让耕多的人知道这部电影。现在大家都知道看口碑，通过口碑的发酵，而让电影票房增加的例子也都现实的呈现过。
等到这部电影上映前后，也是打攻坚战的重要时刻。
俗话说得好，不打无准备之仗。从现在开始就做准备，无疑是最好的，这点毫无与疑问。
论坛里和微博下，粉丝们的留言都特别能说明这点，什么哥哥我们永远支持你这样的就不用提。
“哥哥对自己的电影质量这么有信心，我们也必须的拿出诚意和态度来，大家都积极行动起来！”
“哥哥的作品质量毋庸置疑，都是精品中的精品，期待哥哥把《海上钢琴师》拍成经典！”
那些一直黑秦放歌的这次也找到了光明正大的由头，简直是他自己送上门来的机会，谁让他这么跳！
记者们采访他关于在北美混得风生水起的华人导演的事情，也被他们加油添醋的报道了出来，轮番批评他不懂得尊重导演圈的老前辈之类的。当然，也少不得号召大家抵制秦放歌这部电影的，听名字就是大烂片，再不济也是小众片，想要电影票房破十亿，做梦去吧！
秦放歌当然还是不去理会网上的各种口水争论，他都忙得没时间看下手机。特别拍戏的时候，手机都是关机的。
正式拍摄是在下午一点半，结束了新闻发布会，简单吃过午饭后就开始的。这回肯定是清场的，记者们在得到大新闻后，也没去干偷拍的事情。
不过洪州这个副导演还是有经验的，也让剧组成员看清楚点，特别不允许有人用手机偷拍他们拍电影。
这个确实得防着，尤其现在资讯发达，人手一部智能手机，偷偷拍摄的话也是防不胜防。
洪州这个副导演也是真心把剧组当成自己家了，秦放歌牛皮吹得很大，要拿下十亿票房。这些他是管不着的，秦放歌也安抚大家，做好各自的本职工作，把电影拍好就行，还说什么，“大家骂也是骂我！你们不需要有什么太大的压力。”
确实如此，两个副导演和其剧组成员包括主演的身上的压力其实都不算大，要黑的话，也都冲着秦放歌一个人去了！
当然，这也让洪州一众人心中还是有些压力的，不管怎样，把电影拍好，就是他们最能做的事情。其他营销啊电影票房啊，他们想插手也插不上什么手，最多等拍摄完成之后，电影上映前后帮着跑路演做宣传，这是增加票房的最好方式。
穆齐奥的想法则是比简单的，他也还是持之前的观点，多去参加电影节，多拿些奖项回来，这对电影票房的帮助是极大的。尤其是在中国内地的，大家喜欢跟风，也对获奖的电影抱着更多更高的期待。
在他们的想法中，这样的电影口碑肯定不会低，口碑的好坏对电影票房的影响也是相当大的。这些方面的工作都是要提前去做的，现在秦放歌这样一闹腾，不管大家看法如何，最起码，都知道了，他今天的这部电影正式开拍。
等拍摄完成后，少不得也还会有杀青发布会，马上就要举办的交响音乐会，也同样是在为这部电影海上钢琴师做宣传，因为他的第一交响曲就是为此而创作的。
在片场的秦放歌，也确实展现出来他专业和严格的一面来。
上午召开新闻发布会的时候，服装组和化妆组就曲忙碌着给演员化妆换衣。在这边拍的是在码头的群戏，但也有请老戏骨来客串，扮演文人的角色，也就是写出送别歌词的李叔同的角色，“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风扶柳笛声残，夕阳山外山……”
在这整部影片中，这段特别具有思乡感的旋律始终贯穿始终，设定中，也是1900从收养他的黑人父亲丹尼以及其他底层工人那里得来的灵感。
然后也流传出了很多的版本，中国人把他改编成了《送别》，日本人则是唱的《旅愁》。当然，这和交响曲中的第二乐章，还是有些出入的，改编的英文版本则是《going home》，以及中文版的《念故乡》。
秦放歌用1900和搭载他在几大洋上漂泊的弗吉尼亚号把这些都给串起来，在1900的梦幻家园邮轮上，不光有头等舱的钢琴和乐队，西装革履，礼服翩翩的贵族和贵妇人。还有更多关于在三等舱中演奏钢琴的场景，也正如原版所说的那样，在三等舱里的时候，1900演奏的才是他自己。
在秦放歌的设定中，1900也从三等舱的过往乘客那里，学会了全世界各地，不同风格和类型的音乐。他会演奏康康舞曲，也会演奏《茉莉花》，知道中国的民族乐器二胡，以及用二胡演奏出如泣如诉的音乐。
只是今天，没有拍这些，还是在码头送别的戏。秦放歌也是慧眼如炬，他也不光是坐在摄影机后面观看，也会上前各种做指导，特别是对于群演们的要求都相当高。
拍电影从来都是精雕细琢的，一触而就的情况很少见，在旧上海滩码头送别的片段总长不过两分钟，他们却是计划用两天时间来完成。日本横滨码头的场景少些，但也准备花一天的时间。
等这边的拍摄工作完成后，剧组就转战意大利继续拍摄。秦放歌自己去得则没那么早，他要回燕京准备他的交响音乐会。还要跟爱乐乐团一起排练的，要不然，不知道他们得把第一交响曲演奏成什么样子呢！
这天的拍摄算不得特别顺利，光是大家挥手告别的场景，就拍了好些遍。
幸好现在不是用老式的胶片进行拍摄，要不然，秦放歌这点预算根本不够。他并不拒绝新技术，高清数码摄像机拍摄的话，后期会更方便处理，查看也方便。洪州和穆齐奥他们也都习惯用这个，胶片摄像机虽然逼格高，但耗资也是相当巨大的。他们以前能拉到投资拍电影就不错了，哪里还敢要求那么多，投资者的钱可不是大风刮来的。
很多的场景，也都是会拍摄很多遍的，然后再进行剪辑。素材当然是越多越好的，后期都是会一桢一帧的进行仔细审查的。
这天的电影拍摄工作完成后，秦放歌这个工作狂完全没有停下来的想法，甚至都顾不得吃饭，马上就带领着剪辑组行动起来。倒是洪州他们劝他还是要以身体为重，晚上大家都还是吃盒饭。秦放歌工作起来真的是拼命，两个副导演和他们的助理也都只得舍命陪君子。
还好初步剪辑出来的码头送别场面效果还算不错，这也是大家共同努力的结果。这样的大场面，呈现在大银幕上的时候，虽然观众不见得会每个细节都能看到，但作为导演，秦放歌却是要求做到完美的。绝对不能出现穿帮的镜头，比如，出现比较现代化的手机和服饰，甚至说着很时髦的词语。
当然，也不是说他电影就完全还原了现实的样子，谁也没办法做到，都还是为电影的故事主题服务，有经过艺术化的处理和提高的。
今天的主角1900并没有出场，当然，设定中他是有到过中国和日本海边，但一生都没下过船半步，距离陆地最近的，也就是那次他下定决心下船，但看到海岸边钢铁森林的时候，又重新折返回去，从此再没下船的念头。
在电影中，这时候的他和好基友胖子会在船上朝下看的，船没有过来，就还是用绿屏技术吧！现在这样的技术已经相当成熟，价格也都不算贵，完全不用担心这方面的问题。
徐新怡的话是有戏，但镜头不多，也就是她在码头登船的时候。还是秦放歌照顾她的缘故，要不然这镜头都没的。
相比而言，电影中的难配麦克斯，戏份就多了太多，在码头上的时候，他也是用一曲自己也不知道是什么的小号曲，征服了负责招收船员的老大爷，让他成为船上的小号手。还说了很经典的话，“如果你自己都不知道这是什么音乐，那他就是爵士乐！”
然后秦放歌也对两位副导演和剪辑组提出要求，每天拍摄后，晚上都要进行初步剪辑，送给他过目，便于掌控拍摄进度。这样的要求并不算过分，白天剪辑组的话，倒是可以进行休息的，这样剪辑的任务还是挺重的。
秦放歌自己虽然是第一次干这活，但洪州和穆齐奥却都觉得他似乎真的对想要拍摄的画面都浮现在脑海中，做起剪辑来，也是格外的得心应手。这半天所拍摄出来的东西，最终剪辑出来不到一分钟，但效果却是极好的。秦放歌不光听觉敏锐，眼神也特别好使，从各个角度进行的拍摄，都没什么毛病可以挑剔。
两位主力摄影师今天其实都被他烦得不行，因为他事多，各种建议从什么角度进行拍摄。如果说当时他们心中还是有些芥蒂的话，等秦放歌把初步剪辑出来的片子放给主创团队看了之后，他们顿时就都心悦诚服了！因为事实胜于雄辩，秦放歌所建议的拍摄角度和方法，都是相当有效果的。尤其是在剪辑视频的对比之下，大家可以看得更真切和明白。
等一群人一起仔细总结和交流这天的拍摄经验后，秦放歌也让大家先去休息，他自己还是继续工作。洪州和穆齐奥他们也都比不得秦放歌这家伙的精力充沛，都要休息好才能进行明天的拍摄工作，也就先去休息，拍摄电影并不是一朝一夕可以完成多少的事情。
各路媒体抢新闻的速度都很快，这也是相当好的爆点，不管秦放歌的这部电影最后能否在全球票房突破十亿，这个话题成功被媒体给带了起来。
在微博和论坛，对于这事的讨论，也是最为热烈的。在各大新闻网站下面的评论留言区，讨论起来确实没那么方便，但也都有固定的群体。
如果是别的新导演，大家可能就当看智障表演，对于屡屡创造奇迹的秦放歌，最起码，网友们都要仔细探讨一阵子，看看有没有这样的可能性存在。
大部分都还是讲证据的，特别是这样对于电影票房的讨论，也有很多的电影可以拿来作为参考。
诚然，如秦放歌所言，现在中国内地的电影市场越来越繁荣，电影票房也在节节高升。可截止到目前为止，能突破十亿票房的，真的是屈指可数。国产电影就更是如此，由于在此之前，电影票房普遍偏低，能过五亿的电影，就相当优秀。
再看看秦放歌的这首部电影，阵容莫说是豪华有众多有着票房号召力的大牌明星加盟了，连稍微叫得出名的明星也就徐新怡一个。什么詹姆斯，艾伦，两个副导演也几乎没什么人听过。名气最大的，就只有秦放歌一个……这也确实是他的电影，导演，编剧，音乐，监制什么都是他。
然后，很多网友们就在调侃，要秦放歌自导自演的话，票房破十亿的可能性还更大些，毕竟他的粉丝基数摆在这里的。但他这个没有丝毫拍电影经验的家伙，还要当导演，请来一个不知名的歪果仁当主演，就这，还想十亿票房，能有一半五亿收回成本就相当不错！真以为电影票房是那么好拿的啊！
对秦放歌最有信心的，当然还是他的粉丝。
现在他的论坛里，已经有忠实的粉丝在号召其他所有的粉丝，要为秦放歌第一部电影的十亿票房，做出自己最大的贡献。简单而言，就是有钱出钱，有力出力。
买电影票入场看电影是最直接的，还有更多细致的活，比如帮着做宣传，让耕多的人知道这部电影。现在大家都知道看口碑，通过口碑的发酵，而让电影票房增加的例子也都现实的呈现过。
等到这部电影上映前后，也是打攻坚战的重要时刻。
俗话说得好，不打无准备之仗。从现在开始就做准备，无疑是最好的，这点毫无与疑问。
论坛里和微博下，粉丝们的留言都特别能说明这点，什么哥哥我们永远支持你这样的就不用提。
“哥哥对自己的电影质量这么有信心，我们也必须的拿出诚意和态度来，大家都积极行动起来！”
“哥哥的作品质量毋庸置疑，都是精品中的精品，期待哥哥把《海上钢琴师》拍成经典！”
那些一直黑秦放歌的这次也找到了光明正大的由头，简直是他自己送上门来的机会，谁让他这么跳！
记者们采访他关于在北美混得风生水起的华人导演的事情，也被他们加油添醋的报道了出来，轮番批评他不懂得尊重导演圈的老前辈之类的。当然，也少不得号召大家抵制秦放歌这部电影的，听名字就是大烂片，再不济也是小众片，想要电影票房破十亿，做梦去吧！
秦放歌当然还是不去理会网上的各种口水争论，他都忙得没时间看下手机。特别拍戏的时候，手机都是关机的。
正式拍摄是在下午一点半，结束了新闻发布会，简单吃过午饭后就开始的。这回肯定是清场的，记者们在得到大新闻后，也没去干偷拍的事情。
不过洪州这个副导演还是有经验的，也让剧组成员看清楚点，特别不允许有人用手机偷拍他们拍电影。
这个确实得防着，尤其现在资讯发达，人手一部智能手机，偷偷拍摄的话也是防不胜防。
洪州这个副导演也是真心把剧组当成自己家了，秦放歌牛皮吹得很大，要拿下十亿票房。这些他是管不着的，秦放歌也安抚大家，做好各自的本职工作，把电影拍好就行，还说什么，“大家骂也是骂我！你们不需要有什么太大的压力。”
确实如此，两个副导演和其剧组成员包括主演的身上的压力其实都不算大，要黑的话，也都冲着秦放歌一个人去了！
当然，这也让洪州一众人心中还是有些压力的，不管怎样，把电影拍好，就是他们最能做的事情。其他营销啊电影票房啊，他们想插手也插不上什么手，最多等拍摄完成之后，电影上映前后帮着跑路演做宣传，这是增加票房的最好方式。
穆齐奥的想法则是比简单的，他也还是持之前的观点，多去参加电影节，多拿些奖项回来，这对电影票房的帮助是极大的。尤其是在中国内地的，大家喜欢跟风，也对获奖的电影抱着更多更高的期待。
在他们的想法中，这样的电影口碑肯定不会低，口碑的好坏对电影票房的影响也是相当大的。这些方面的工作都是要提前去做的，现在秦放歌这样一闹腾，不管大家看法如何，最起码，都知道了，他今天的这部电影正式开拍。
等拍摄完成后，少不得也还会有杀青发布会，马上就要举办的交响音乐会，也同样是在为这部电影海上钢琴师做宣传，因为他的第一交响曲就是为此而创作的。
在片场的秦放歌，也确实展现出来他专业和严格的一面来。
上午召开新闻发布会的时候，服装组和化妆组就曲忙碌着给演员化妆换衣。在这边拍的是在码头的群戏，但也有请老戏骨来客串，扮演文人的角色，也就是写出送别歌词的李叔同的角色，“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风扶柳笛声残，夕阳山外山……”
在这整部影片中，这段特别具有思乡感的旋律始终贯穿始终，设定中，也是1900从收养他的黑人父亲丹尼以及其他底层工人那里得来的灵感。
然后也流传出了很多的版本，中国人把他改编成了《送别》，日本人则是唱的《旅愁》。当然，这和交响曲中的第二乐章，还是有些出入的，改编的英文版本则是《going home》，以及中文版的《念故乡》。
秦放歌用1900和搭载他在几大洋上漂泊的弗吉尼亚号把这些都给串起来，在1900的梦幻家园邮轮上，不光有头等舱的钢琴和乐队，西装革履，礼服翩翩的贵族和贵妇人。还有更多关于在三等舱中演奏钢琴的场景，也正如原版所说的那样，在三等舱里的时候，1900演奏的才是他自己。
在秦放歌的设定中，1900也从三等舱的过往乘客那里，学会了全世界各地，不同风格和类型的音乐。他会演奏康康舞曲，也会演奏《茉莉花》，知道中国的民族乐器二胡，以及用二胡演奏出如泣如诉的音乐。
只是今天，没有拍这些，还是在码头送别的戏。秦放歌也是慧眼如炬，他也不光是坐在摄影机后面观看，也会上前各种做指导，特别是对于群演们的要求都相当高。
拍电影从来都是精雕细琢的，一触而就的情况很少见，在旧上海滩码头送别的片段总长不过两分钟，他们却是计划用两天时间来完成。日本横滨码头的场景少些，但也准备花一天的时间。
等这边的拍摄工作完成后，剧组就转战意大利继续拍摄。秦放歌自己去得则没那么早，他要回燕京准备他的交响音乐会。还要跟爱乐乐团一起排练的，要不然，不知道他们得把第一交响曲演奏成什么样子呢！
这天的拍摄算不得特别顺利，光是大家挥手告别的场景，就拍了好些遍。
幸好现在不是用老式的胶片进行拍摄，要不然，秦放歌这点预算根本不够。他并不拒绝新技术，高清数码摄像机拍摄的话，后期会更方便处理，查看也方便。洪州和穆齐奥他们也都习惯用这个，胶片摄像机虽然逼格高，但耗资也是相当巨大的。他们以前能拉到投资拍电影就不错了，哪里还敢要求那么多，投资者的钱可不是大风刮来的。
很多的场景，也都是会拍摄很多遍的，然后再进行剪辑。素材当然是越多越好的，后期都是会一桢一帧的进行仔细审查的。
这天的电影拍摄工作完成后，秦放歌这个工作狂完全没有停下来的想法，甚至都顾不得吃饭，马上就带领着剪辑组行动起来。倒是洪州他们劝他还是要以身体为重，晚上大家都还是吃盒饭。秦放歌工作起来真的是拼命，两个副导演和他们的助理也都只得舍命陪君子。
还好初步剪辑出来的码头送别场面效果还算不错，这也是大家共同努力的结果。这样的大场面，呈现在大银幕上的时候，虽然观众不见得会每个细节都能看到，但作为导演，秦放歌却是要求做到完美的。绝对不能出现穿帮的镜头，比如，出现比较现代化的手机和服饰，甚至说着很时髦的词语。
当然，也不是说他电影就完全还原了现实的样子，谁也没办法做到，都还是为电影的故事主题服务，有经过艺术化的处理和提高的。
今天的主角1900并没有出场，当然，设定中他是有到过中国和日本海边，但一生都没下过船半步，距离陆地最近的，也就是那次他下定决心下船，但看到海岸边钢铁森林的时候，又重新折返回去，从此再没下船的念头。
在电影中，这时候的他和好基友胖子会在船上朝下看的，船没有过来，就还是用绿屏技术吧！现在这样的技术已经相当成熟，价格也都不算贵，完全不用担心这方面的问题。
徐新怡的话是有戏，但镜头不多，也就是她在码头登船的时候。还是秦放歌照顾她的缘故，要不然这镜头都没的。
相比而言，电影中的难配麦克斯，戏份就多了太多，在码头上的时候，他也是用一曲自己也不知道是什么的小号曲，征服了负责招收船员的老大爷，让他成为船上的小号手。还说了很经典的话，“如果你自己都不知道这是什么音乐，那他就是爵士乐！”
然后秦放歌也对两位副导演和剪辑组提出要求，每天拍摄后，晚上都要进行初步剪辑，送给他过目，便于掌控拍摄进度。这样的要求并不算过分，白天剪辑组的话，倒是可以进行休息的，这样剪辑的任务还是挺重的。
秦放歌自己虽然是第一次干这活，但洪州和穆齐奥却都觉得他似乎真的对想要拍摄的画面都浮现在脑海中，做起剪辑来，也是格外的得心应手。这半天所拍摄出来的东西，最终剪辑出来不到一分钟，但效果却是极好的。秦放歌不光听觉敏锐，眼神也特别好使，从各个角度进行的拍摄，都没什么毛病可以挑剔。
两位主力摄影师今天其实都被他烦得不行，因为他事多，各种建议从什么角度进行拍摄。如果说当时他们心中还是有些芥蒂的话，等秦放歌把初步剪辑出来的片子放给主创团队看了之后，他们顿时就都心悦诚服了！因为事实胜于雄辩，秦放歌所建议的拍摄角度和方法，都是相当有效果的。尤其是在剪辑视频的对比之下，大家可以看得更真切和明白。
等一群人一起仔细总结和交流这天的拍摄经验后，秦放歌也让大家先去休息，他自己还是继续工作。洪州和穆齐奥他们也都比不得秦放歌这家伙的精力充沛，都要休息好才能进行明天的拍摄工作，也就先去休息，拍摄电影并不是一朝一夕可以完成多少的事情。